Vocaloid: Pelaku Masa Depan

Bagi Melissa, belajar adalah hasratnya, dan membantu orang lain mendapatkan pengetahuan yang bermanfaat dan mempelajari keterampilan praktis baru adalah tujuannya.

1. Hatsune Miku

Miku adalah gadis ceria berusia 16 tahun dengan kuncir pirus panjang dan suara sopran yang cerah. Perangkat lunaknya dirilis oleh Crypton Future Media, dan suaranya diambil dari suara Saki Fujita, seorang pengisi suara Jepang. Miku sekarang memiliki 15 "tambahan" voicebank yang dimaksudkan untuk menyampaikan emosi dan gaya yang berbeda.

Skema warna yang digunakan untuk desain seni kotak Miku didasarkan pada biru-hijau tradisional synthesizer Yamaha. Pakaian khasnya dirancang menyerupai seragam sekolah Jepang, dikenakan dengan kaus kaki setinggi paha dan dasi panjang. Roknya juga memiliki palang dan kancing synthesizer Yamaha.

Penggambaran Miku akan berubah dari satu lagu ke lagu lainnya, tetapi dia umumnya dicirikan sebagai idola pop remaja yang ceria dan energik yang suka tampil. Terkadang, ini meluas hingga dia menjadi seorang diva. Vocaloid cenderung memiliki item atau makanan favorit yang sering mereka lihat; miliknya adalah daun bawang, yang dia putar dalam tarian Ievan Polkka.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"Dunia Adalah Milikku"

Daftar lagu-lagu terbaik Miku Hatsune tidak akan lengkap tanpa "World Is Mine," sebuah lagu yang diproduksi oleh Ryo di mana Miku menggambarkan seorang putri manja yang memerintah seorang pria dan membuatnya melakukan sesuatu untuknya, tapi jauh di lubuk hatinya dia sangat mencintai pria itu. dan berperilaku seperti ini karena dia ingin menghabiskan waktu bersamanya. Miku membuka untuk Lady Gaga di tur ArtPOP-nya dengan lagu ini dan beberapa lagunya yang lebih terkenal.

Lagu ini sangat populer (satu video musiknya ditonton 41 juta kali) karena menggunakan pola dasar tsundere. Tsundere tampak kasar dan suka memerintah di luar, tetapi rentan di dalam, dan hanya mengungkapkan sisi lembut itu kepada seseorang yang spesial. Tsundere sangat populer di media Jepang karena pemirsa akan mengharapkan mereka marah tetapi terkadang mengejutkan Anda dengan bertingkah manis, sehingga pemirsa mungkin merasa seperti telah dimenangkan oleh minat cinta mereka, membuat momen mesra terasa lebih bermakna.

Dari Spinditty

"Gadis Berguling"

"Rolling Girl" adalah tentang seorang gadis yang diintimidasi di sekolah dan perlahan-lahan didorong untuk bunuh diri. Tema gelapnya kontras dengan tempo maniknya untuk menghasilkan lagu yang kuat yang beresonansi kuat dengan pendengar yang telah diganggu. Piano memberikan aliran suara yang konstan yang mewakili emosi kacau gadis itu; melodinya panik dan membuat Miku terdengar seperti seorang gadis yang didorong ke tepi jurang, terutama dengan suara mentah dari append solid yang diterapkan pada vokalnya di versi ini. Lagu ini adalah contoh yang sangat baik tentang bagaimana Vocaloids dapat memainkan karakter dengan baik. Wowaka adalah produser lagu ini.

"Semalam, Selamat Malam"

"Last Night, Good Night" adalah balada Miku klasik yang ditulis oleh Livetune tentang malam terakhir yang dia habiskan bersama orang yang dia cintai, mungkin karena mereka sekarat. Ini adalah perpisahan yang sangat pahit dan emosional. Dia berbaring terjaga di malam hari di samping kekasihnya yang sedang tidur, dan melalui semua emosi ini: berharap dia bisa memiliki lebih banyak waktu dengan mereka, merasa seperti dia harus menahan emosinya untuk membuat mereka bahagia, berharap keajaiban terjadi, dan tidak ingin mengucapkan selamat tinggal tetapi merasa harus melakukannya.

Lagu ini secara khusus menunjukkan seberapa baik Miku dapat menggambarkan emosi dengan suaranya. Anda dapat benar-benar merasakan kesedihan dalam cara dia mengulurkan catatannya.

Anehnya, Pharrell Williams telah berkolaborasi dengan Livetune untuk me-remix lagu ini dengan beat uptempo, suara elektronik, dan suara pernapasan untuk memberikan suasana yang sama sekali berbeda pada lagu ini. Secara pribadi, saya suka video animasi penuh warna Pharrell dan saya sangat senang bahwa Vocaloids mendapatkan lebih banyak eksposur dalam musik Barat, tetapi saya pikir nada remix tidak cocok dengan lirik yang suram dan tempo lambat dari vokal aslinya.

Sepertinya ketukannya terlalu cepat untuk diikuti oleh Miku, dan ketukannya sedikit mengalahkan vokal. Instrumennya juga di kunci minor sedangkan vokal di kunci mayor, sehingga terdengar sedikit disonan.

2. Kaito

Kaito seperti kakak laki-laki keren yang memiliki sisi konyol. Dia perhatian dan manis, dan bisa melindungi teman-temannya. Sebagian besar lagu menggambarkannya sebagai pria yang tenang dan berkepala dingin, tetapi dia cenderung membuat parodi lelucon dari lagu-lagu Vocaloid lainnya. Dia memiliki kesukaan terhadap es krim yang tidak mengenal batas.

Kaito sering dipasangkan dengan Miku dalam video, sebagai teman baik atau sebagai kekasih. Dia jarang terlihat tanpa syal biru panjang khasnya, yang serasi dengan rambut dan matanya. Kaito disuarakan oleh penyanyi terkenal Jepang Naoto Fuuga.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"Cantarella"

Biola di trek ini adalah hal pertama yang Anda perhatikan, dan itu mengatur suasana hati dengan sangat baik. Kaito mencoba merayu Miku dengan permainan biolanya yang indah, topeng misterius, dan ballroom yang mewah. Meskipun dia adalah orang yang mencoba merayunya, pada akhirnya dia akhirnya merayunya. Ini adalah salah satu lagu Kaito yang paling populer, karena memadukan gaya klasik dengan pop dengan sangat baik, dan siapa yang tidak ingin membayangkan digoda oleh orang asing misterius di ballroom mewah? Suara Kaito terdengar hampir nyata dengan tambahan keanggunannya.

"Jejak Waktu"

Lagu ini, diproduksi oleh Kobukuro, benar-benar indah dalam segala hal dan merupakan lagu Kaito yang sangat diremehkan. Berikut terjemahan lirik dalam bahasa Inggris:

Bergoyang di musim perpisahan adalah bunga yang cepat berlalu

Mencari kehangatan yang sama dalam angin, kita semua berjalan mencari

Kami bertemu di bawah awan kabur yang melayang di langit Seperti lengan jam yang tumpang tindih dan berpisah, Sedikit demi sedikit, kami mulai berputar-putar

Jika kamu adalah lengan yang lebih pendek, maka aku akan menjadi lengan yang lebih panjang Meskipun kita mencatat perjalanan waktu yang sama Kita terus melewati dan kemudian bertemu satu sama lain berulang kali

Meski langkah kita berbeda, Asalkan masa depan yang kita lukis sama Maka tidak apa-apa, karena kita bisa memulai di tempat yang sama lagi

"Kami berusaha keras, tetapi saya rasa itu tidak akan terjadi" "Kami kalah, tetapi itu adalah percobaan yang bagus" Dalam hati saya, kata-kata ini menjadi irigasi untuk semua benih yang telah saya berikan

Mekar di musim semi yang pendek, mimpi melewati musim dingin yang panjang Benih yang kukumpulkan di hatiku Cahaya seperti apa yang kuberikan untuk mereka?

Untuk siapa bunga yang mekar di bayang-bayang jalan itu ada? "Itu bukan untuk siapa pun," katamu, dan beri mereka cahaya

Perasaan akan berubah menjadi kata-kata, dan kata-kata memanggil cahaya Cahaya menciptakan bayangan, Orang-orang tumbuh kuat dalam bayangan Kekuatan menjadi kelembutan, Kelembutan membawa pertemuan Pertemuan menciptakan jalan, dan jalan ini, sekali lagi, membutuhkan perasaan kita

Jika lengan pendek jam berhenti, lengan panjang juga berhenti Rasa sakit yang kita bagi bersama Akan berubah menjadi kebahagiaan sebelum Anda menyadarinya

Untuk semua orang, masing-masing dari kita hanya mendapatkan satu kesempatan, satu saat, satu detik, satu waktu yang tidak dapat diubah Untuk hidup tanpa ragu-ragu, untuk mencari pertemuan seperti itu Satu orang, satu kesempatan, satu saat, satu detik, hanya sekali aku senang bahwa kita bertemu

"Saya Berharap Mereka Mati Saja"

Lagu ini benar-benar lucu. Kaito bernyanyi tentang gangguan kecil dalam hidup dan dengan riang menyatakan "Saya berharap mereka semua mati saja." Misalnya, dia benar-benar ingin DVR Sailor Moon tapi terpotong oleh permainan bisbol yang diperpanjang. Chorusnya sangat catchy dan dapat diulang, dan memiliki ketukan yang bagus. Meskipun itu adalah lagu lelucon, itu adalah salah satu lagu Kaito yang paling disukai oleh penggemar. Dobu Usagi menulis musiknya dan Yukaina Vorpal Bunnies menulis liriknya.

3. Rin Kagamine

Kagamine terkadang digambarkan sebagai saudara kembar, terkadang digambarkan sebagai kekasih, tetapi menurut Crypton, mereka dimaksudkan untuk menjadi bayangan cermin; Rin adalah Len sebagai perempuan, dan Len adalah Rin sebagai laki-laki. Biasanya, bagaimanapun, penggemar membuat mereka kembar. Mereka berbagi skema warna kuning yang sama, mengenakan pakaian pelaut yang serasi, dan memiliki simbol kunci di baju mereka: Rin memiliki kunci treble dan Len memiliki kunci bass. Nama mereka berarti kanan (Rin) dan kiri (Len) dalam bahasa Jepang.

Rin, yang lebih tua dari duo Kagamine, adalah gadis yang keras kepala dan suka bergaul yang bersemangat dan suka bersenang-senang tetapi terkadang memiliki sedikit temperamen. Dia secara kanonik berusia 14 tahun, dan disuarakan oleh Asami Shimoda. Makanan favorit Rin adalah jeruk (busurnya terlihat seperti daun pada jeruk).

Ketika Rin marah, dia cenderung menabrak orang dengan Road Roller-nya. Terkadang dia bisa sedikit cemburu pada Miku yang lebih populer, dan jika dia menyukai seseorang, dia bisa sangat malu karenanya. Dia sedikit mirip dengan Donal Bebek ke Miku's Mickey Mouse, dan seperti Donald Duck, dia memiliki basis penggemar yang besar yang lebih memilih dia daripada karakter lain.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"Kehancuran"

Lagu ini, diproduksi oleh Iroha, tentang Rin yang mengalami gangguan mental di tengah malam, dan mengungkapkan semua pikiran bunuh diri dan pembunuhannya. Dia ingin mengakhiri hidupnya dengan melompat ke reaktor nuklir, agar semua dosanya diampuni, dan bermimpi tentang mencengkeram tenggorokan seseorang dan mencekiknya. Ruangan tempat dia berada terasa seperti melingkupinya, dering di telinganya tidak mau berhenti, dan dia tidak bisa bernapas. Penggambaran yang kaya (dia merasa seperti korek api yang kehabisan minyak, dan kata-kata keluar dari bibirnya yang terpotong) dan caranya menunjukkan jangkauan vokal Rin yang luas menjadikan lagu ini salah satu yang terbaik. Ini adalah penggambaran yang sangat jujur ​​tentang bagaimana rasanya menderita penyakit mental, dan dapat dikaitkan dengan banyak orang.

"Kokoro"

Ini adalah kisah tentang robot yang perlahan-lahan mendapatkan kesadaran dan hati. Dia bangun suatu hari dan ditinggalkan sendirian, dan mulai menyelidiki mengapa dia diciptakan. Saya suka cara suara Rin perlahan berubah dari robot menjadi terdengar lebih nyata dan emosional. Anda benar-benar dapat merasakan dia hidup kembali, dan musik menjadi hidup bersamanya. "Kokoro," oleh Toraboruta-P, adalah salah satu lagu terbaik Rin, dan sangat layak untuk didengarkan.

"Putri Jahat"

Seri Kejahatan Mothy menceritakan kisah seorang putri cantik yang sangat kejam terhadap rakyatnya, dan eksploitasi jahatnya yang menyebabkan massa mencoba memenggal kepalanya. Dia jatuh cinta dengan Kaito, tapi Kaito menolaknya untuk Miku, jadi Rin membakar negara Miku ke tanah. Satu-satunya yang benar-benar peduli padanya adalah pelayannya, Len, yang sangat mirip dengannya. . . Penggemar fiksi sejarah akan sangat menikmati lagu ini, karena mengingatkan kita pada Marie Antoinette.

4. Len Kagamine

Len adalah saudara laki-laki/pacar/pasangan Rin yang lebih introvert. Bocah malang ini bernasib lebih buruk daripada Kenny dari South Park dalam hal hidup sampai akhir lagu. Serius, orang suka membunuhnya. Len sedikit lebih pemalu daripada Rin, dan mungkin lebih dewasa dan bijaksana.

Dia biasanya digambarkan sebagai saudara lelaki yang peduli yang akan melakukan apa saja untuk saudara perempuannya, atau pacar yang sangat setia yang hanya ingin membuatmu bahagia, dan kemudian dia mati. Namun, dalam beberapa lagu, ia memiliki sisi playboy tersembunyi yang suka menggoda. Setidaknya di lagu-lagu itu, dia cenderung hidup. Len suka makan pisang, dan kadang-kadang meminjam Rin's Road Roller untuk berkeliling kota.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"Jeruk"

Dalam lagu ini, yang ditulis oleh Nijigenki, Len mencoba menghibur Rin dengan memberikan jeruk, makanan favoritnya, dan memberi tahu dia betapa dia peduli padanya. Menariknya, ini merujuk pada beberapa lagu lain yang dinyanyikan Len dan Rin bersama-sama, seperti "Kupu-kupu di Bahu Kananmu", yang menunjukkan bahwa Len sangat mengenal Rin dan memperhatikan hal-hal yang disukainya untuk memastikan bahwa dia bahagia. Lagu ini menekankan kepribadian Len yang baik dan bijaksana, dan videonya sangat lucu dan penuh warna.

"foto wisuda"

Lagu ini, aslinya dinyanyikan oleh Ayumi Hamasaki, kadang-kadang digunakan untuk wisuda Jepang, dan Len menyanyikannya dengan gaya nostalgia yang indah. Tumbuh dewasa telah mengubahnya, tetapi dia tidak akan pernah melupakan orang-orang yang masih muda. Saat dia melihat-lihat buku tahunannya, dia mengingat teman-temannya. Ini benar-benar cantik, dan membuat Vocaloid yang diremehkan bersinar.

"Membumbui"

Pada usia kanon 14 tahun, agak diragukan bahwa Len Kagamine telah "bersama banyak gadis dan tahu bagaimana mendapatkan apa yang dia inginkan," tapi itulah premis dari "Spice," sebuah lagu oleh Minato. yang menggambarkan Len sebagai pemain yang dengan enggan jatuh cinta dengan salah satu pasangannya. Dia berkeliaran bergaul dengan orang-orang untuk menghilangkan fakta bahwa dia tidak dapat terhubung pada tingkat pribadi dengan siapa pun, tetapi kemudian dia bertemu gadis ini. Dia mengaitkannya meskipun dia seharusnya hanya berdiri satu malam, dan tiba-tiba, dia bisa mengakui bahwa dia jatuh cinta padanya. Anggap saja untuk lagu ini, Len lebih tua.

5. Luka Megurine

Pada usia 20, Luka lebih tua dari sebagian besar Vocaloid lainnya, dan dirancang untuk tampil lebih dewasa. Dia keren dan sedikit misterius, dan agak tertutup. Karena dia lebih tua, dia cenderung membuat lagu yang ditulis untuknya pada subjek yang lebih dewasa, dan dia juga sering cenderung mendapatkan lagu tentang putus cinta karena suaranya yang dingin. Dia adalah Vocaloid pertama yang menawarkan lebih dari satu bahasa, mampu bernyanyi dalam bahasa Jepang dan Inggris.

Tako Luka, versi turunan dari Luka, dibuat ketika Sanpachi, seorang pengguna Pixiv, memperhatikan bahwa rambut Luka terlihat sedikit seperti tentakel gurita. Tako berarti gurita dalam bahasa Jepang, dan Tako Luka merangkak dengan tentakel kecilnya, bernyanyi dengan gembira. Beberapa percaya bahwa Luka berubah menjadi Tako Luka ketika dia makan makanan favoritnya, tuna.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"Hanya berteman"

Ini adalah salah satu lagu Luka yang paling populer, lagu pop uptempo oleh Dixie Flatline tentang sakitnya putus cinta. Dalam lagu ini, Luka mengalami kesadaran yang menyayat hati bahwa hubungannya tidak lagi sehat, dan dia harus memberi tahu pacarnya bahwa mulai sekarang, "yang harus kita lakukan hanyalah berteman." Siapapun yang telah putus dengan seseorang dapat merasakan kesedihan dan rasa bersalah Luka. Lagu ini memanfaatkan voicebank dwibahasa Luka, menyanyikan bagian chorus dalam bahasa Inggris dan syair dalam bahasa Jepang. Lagu ini memiliki nada yang menarik dan lirik yang emosional, dan ini adalah lagu yang sangat penting dalam repertoar Luka.

"Menjawab"

Sekuel "Just Be Friends" Dixie Flatline ini mengambil pandangan yang lebih positif tentang perpisahan itu ketika Luka melihatnya kembali jauh di kemudian hari. Ketukannya terdengar seperti jam yang berdetak, mencerminkan pesan lagu bahwa waktu menyembuhkan semua luka. Pendengar akan senang bahwa Luka telah sembuh dari perpisahannya dan menemukan seseorang yang baru, tetapi dia masih menghargai orang yang dia putuskan sebagai kenangan indah. Lagu ini menawarkan pandangan yang sangat dewasa tentang hubungan, yang cocok untuk Luka, seorang Vocaloid yang lebih tua.

"Lariat Ganda"

Dalam lagu Agoaniki-P ini, Luka menggunakan pemintalan sebagai metafora untuk hobi atau karier. Ketika dia mengatakan hal-hal seperti "semua teman saya dapat berputar lebih baik," dia menjadi putus asa karena dia tidak cukup baik dalam hobi atau kariernya, tetapi dia secara bertahap menjadi lebih baik. Pengukuran lengannya mengukur seberapa banyak dia membaik. Ketika dia mengatakan "menjauh," dia masih sedikit putus asa dan tidak ingin teman-temannya berada di dekatnya karena dia akan membandingkan dirinya dengan mereka.

Di akhir video, dia menjadi sangat ahli dalam apa yang dia lakukan, tetapi pada akhirnya, dia menyadari bahwa dia lebih suka bergaul dengan teman-temannya daripada mencoba bersaing dengan mereka. Semua yang benar-benar diinginkannya ada dalam jangkauannya selama ini. Lagu ini cocok untuk siapa saja yang ingin menjadi lebih baik dalam sesuatu untuk membuktikan diri, dan ini mengingatkan Anda bahwa Anda tidak selalu harus menjadi yang terbaik, Anda hanya perlu menjadi diri sendiri.

6. Kamui Gakupo

Gakupo mendapatkan suaranya dari bintang rock Jepang Gackt, karena itulah namanya. Gakupo kadang-kadang digambarkan sebagai sedikit kutu buku, menyukai samurai dan budaya pop Jepang. Pakaian standarnya didasarkan pada samurai di era Meiji. Dia cenderung lebih bodoh dari Kaito di kali, dan kadang-kadang digambarkan sebagai sangat linglung dan melupakan hal-hal.

Gakupo juga bisa menjadi casanova yang gagal, memukul Vocaloid wanita dan ditolak. Namun, dia memang memiliki sisi serius yang cenderung dia tutupi dengan lelucon. Dia sangat bersemangat tentang musiknya dan mengungguli kompetisi. Makanan favoritnya adalah terong, yang cocok dengan rambut ungunya.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"Samurai Menari"

"Dancing Samurai" adalah lagu yang sangat menarik tentang pengalaman Gakupo menjadi, yah, seorang samurai penari. Dalam lagu ini, yang diciptakan oleh Kanimiso-P, Gakupo mengatakan bahwa beberapa orang adalah penguasa dan beberapa orang adalah pelayan, tetapi dia hanya ingin menari dan mengekspresikan individualitasnya, dan naik ke puncak dengan caranya sendiri. Selama ada musik, dia bisa hidup bahagia. Ini adalah lagu kecil yang menyenangkan yang membantu mengkarakterisasi kepribadian Gakupo yang suka bersenang-senang (tapi serius dalam tampil).

"Kegilaan Duke Venomania"

"Madness of Duke Venomania" memiliki seluruh alam semesta yang diciptakan di sekitarnya, menyiapkan serangkaian lagu oleh Akuno-P dan produser lain yang disebut seri Tujuh Dosa Mematikan yang mencakup Daughter of Evil oleh Rin. Lagu ini telah menginspirasi serial manga dan adaptasi musik pada tahun 2017. Lagu ini menceritakan kisah seorang bangsawan jahat, Sateriasis Venomania, yang telah membuat kesepakatan dengan iblis untuk memberikan dirinya karisma yang tak tertahankan sehingga ia dapat memiliki haremnya sendiri.

Sebagai seorang anak, dia diejek karena penampilannya, jadi dia membakar semua potret masa kecilnya agar haremnya tidak mengetahui bahwa dia sebenarnya jelek. Salah satu korbannya adalah teman masa kecilnya Gumina Glassred, yang dia sukai sampai dia mempermalukannya dengan menolaknya. Wanita terus menghilang dari daerah sekitar kastilnya sampai suatu hari, seorang wanita tertentu masuk. . .

"Owata (Sudah Berakhir)"

Lagu ini, yang diproduksi oleh OwataP, adalah lagu upbeat yang didasarkan pada March Turki Mozart dan menceritakan kisah upaya sial Gakupo untuk membuat janji dengan seorang teman. Miku dan Rin memberikan paduan suara Yunani mengejek sebagai Gakupo memukul-mukul di sekitar kesiangan dan melupakan dompetnya dan ketinggalan kereta. Pada akhirnya, temannya bahkan tidak muncul, membuat semua usahanya sia-sia. Pria malang. Ini adalah lagu paling menarik yang pernah saya dengar tentang terlambat.

7. Gumi

Gumi adalah gadis yang banyak bicara dan energik yang terkadang bisa sedikit lalai. Dia menyukai segala sesuatu yang kreatif, baik itu seni, musik, atau memasak. Makanan favoritnya adalah wortel, dan karena Gumi suka memasak, dia memasukkannya ke dalam masakan baru. Pakaian oranye dan rambut hijaunya bahkan membuatnya terlihat sedikit seperti wortel. Gumi jarang terlihat tanpa kacamatanya, yang duduk di kepalanya seperti ikat kepala.

Dalam lagu-lagunya, dia cenderung tidak mendapatkan laki-laki, dengan cinta tak berbalas terjadi padanya hampir sesering kematian terjadi pada Len. Pengisi suara Gumi adalah Megumi Nakajima, yang dikenal sebagai Ranka Lee di anime Macross.

Berikut adalah beberapa lagunya yang paling populer:

"GEMA"

Ini adalah lagu electronica yang luar biasa oleh Crusher-P dengan lirik yang fantastis. Gumi memiliki kepribadian lain, gema jahat di cermin, yang terus berusaha keluar dan menyebabkan dia merasakan banyak kecemasan dan ketakutan. Pada akhirnya, dia harus membakar rumahnya menjadi hitam jelek, melarikan diri, dan tidak pernah melihat ke belakang. Beberapa menafsirkan gema sebagai mewakili rasa tidak aman Gumi.

"Kristal"

Dalam lagu yang kuat ini, sebuah kolaborasi antara Circus-P dan Crusher-P, Gumi membandingkan hubungannya yang kasar dengan sabu. Dia mulai melakukan apa pun yang dikatakan pelaku, meninggalkan kepribadiannya untuk membuatnya tetap bersamanya, tetapi akhirnya Gumi menyadari bahwa hubungan itu tidak sehat, dan berubah dari rasa sakit yang dilatihnya untuk dicintai, naik di atasnya untuk menemukan dirinya lagi. Dia telah kecanduan semua hal yang mereka miliki bersama, tetapi dia memutuskan bahwa hal-hal itu lebih baik hilang selamanya.

"Cakrawala Peristiwa"

Menurut Wikipedia, "Dalam relativitas umum, horizon peristiwa (EH) adalah wilayah dalam ruang-waktu di mana peristiwa tidak dapat mempengaruhi pengamat luar. Dalam istilah awam, itu didefinisikan sebagai cangkang "titik tidak bisa kembali," batas di di mana tarikan gravitasi dari sebuah objek besar menjadi begitu besar sehingga membuat pelarian menjadi tidak mungkin." Ini adalah lagu di mana Gumi menyadari orang yang dia cintai yang putus dengannya sekarang selamanya berada di luar jangkauannya. Hubungan mereka telah mencapai cakrawala peristiwa, point of no return.

Menariknya, Ensou membuat lagu ini menggunakan voicebank Jepang milik Gumi untuk membuatnya bernyanyi dalam bahasa Tagalog. Dimungkinkan untuk menggunakan sifat suku kata bahasa Jepang untuk membuat lagu dalam banyak bahasa lain. Dengan cara ini, Vocaloid memiliki kemampuan yang tidak terbatas.

Bisakah Vocaloid Mengambil alih Dunia Musik?

Sekarang setelah Anda melihat beberapa Vocaloid paling populer dan lagu-lagunya, apakah menurut Anda musisi virtual bisa menjadi masa depan musik? Akankah mereka menjadi lebih populer di arus utama atau ini hanya iseng-iseng yang akan memudar seiring waktu?

Secara pribadi, saya pikir mereka akan menjadi lebih umum, dan radio akan memiliki campuran penyanyi asli dan sintetis di dalamnya. Namun, saya tidak berpikir pemain yang disintesis akan sepenuhnya menggantikan orang kecuali AI maju terlalu jauh dan memutuskan untuk menghancurkan umat manusia. Menurut Anda seperti apa masa depan musik? Vocaloid mana yang menjadi favoritmu? Beritahu saya di komentar!

Komentar

Melissa Clason (penulis) dari Fayetteville, NC pada 25 Desember 2018:

Ya, saya pikir musik mungkin akan mulai memiliki lebih banyak vokalis dan instrumen yang disintesis di masa depan karena kenyamanan bagi komposer dan kontrol kreatif yang lengkap. Saya tidak berpikir nyanyian yang dilakukan oleh manusia akan pernah mati sepenuhnya, karena ada terlalu banyak orang yang suka melakukannya dan memiliki hasrat untuk itu.

Liz Westwood dari Inggris pada 24 Desember 2018:

Ini adalah artikel menyeluruh. Apakah menurut Anda ini adalah masa depan musik?