Review Album Synth: "Process S" oleh Replicant 69

Daftar Isi:

Anonim

Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.

Kesan Awal

Replicant 69's Process S adalah album yang mengeksplorasi ketakutan, kecemasan, harapan, dan impian orang-orang yang hidup di dunia dystopian futuristik. Palet sonik dari Process S sesuai dengan materi tematik serta lonceng yang berkedip, gerakan suara yang terkomputerisasi, dan melodi yang menggabungkan harapan dan kesedihan yang berputar melalui ruang terbuka trek. Ada juga momen gitar elektrik emotif untuk menambah energi ekstra dan sumur bayangan yang mengingatkan kita bahwa kegelapan tidak jauh.

Ada banyak variasi synth yang digunakan Replicant 69 untuk memberikan efek yang baik pada Process S . Suara yang menjalankan keseluruhan dari lonceng kristal hingga piano yang halus dan dari sudut teknologi hingga kegelapan yang dibayangi semuanya bergabung dan berinteraksi untuk menghasilkan lanskap pendengaran yang sangat beragam dan terjalin yang membuat telinga saya tetap terjaga.

Replicant 69 juga memamerkan potongan gitar untuk efek yang baik di album. Mereka jelas memiliki kemampuan untuk terbang di sepanjang senar dengan liar, tetapi mereka juga mampu bermain dengan lebih halus. Nada gitar yang digunakan sangat menarik dan menambahkan satu lagi lapisan sonik yang menarik ke dalam prosesnya.

Melodi-melodi yang Replicant 69 ciptakan memiliki kualitas yang sesuai dengan perpaduan antara harapan dan kecemasan pada Proses S. Mereka seringkali penuh dengan perasaan hangat, tetapi perasaan hangat yang tersentuh oleh unsur kehilangan dan kerinduan. Keseimbangan unsur-unsur tersebut menciptakan emosi yang menyentuh dan rasa melankolis yang menyenangkan.

Trek Favorit Saya Dianalisis

“Process S” menjadi hidup dengan akord synth yang meningkat dan penuh yang dilapisi oleh titik-titik cahaya yang berkilauan saat bass bergeser dalam nada pendek dan stabil jauh di bawah. Akord yang lebih cerah terus meningkat saat ketukan diambil ke snare drum tunggal saat kick drum menambahkan perasaan berdenyut. Saya tertarik pada cara di mana garis melodi yang berputar-putar dan terkomputerisasi bergerak dalam pola sudut di atas nada-nada piano yang halus. Ada jeda ke bagian dengan pulsa modulasi synth terkomputerisasi. Musik kembali ke piano yang bersinar, akord seperti chip yang menanjak dan ketukan yang stabil sebelum memudar pada suara yang mengambang dan berkilauan.

Pergeseran bayangan dari suara mengalir yang meluncur ke ruang terbuka yang luas membuka "Waktu Sosial". Ada sisi kasar pada arpeggio yang turun melalui suara mekanis saat tugas-tugas piano menanjak dan trek mulai bertambah volumenya. Synth yang terdengar sengau bernyanyi dan akord piano yang menenangkan bergerak di atas arpeggio melingkar yang berongga dan pusaran bass. Drumnya mudah dimainkan saat akord naik ke atas.

Saya menikmati keseimbangan antara suara yang lebih keras dan yang lebih halus di trek ini. Synth sengau yang hangat memainkan nada-nada melayang saat synth yang bulat dan terdengar tenang memainkan melodi yang melankolis dan menyentuh. Sebuah pola liar dari synth metalik yang berkilauan melayang saat bass bergigi gergaji yang lebih keras berosilasi dengan lebih banyak bayangan sebelum trek berakhir.

“Day Dreams” dimulai dengan gelombang arpeggio cepat yang berputar ke trek saat lonceng berkilauan dan menari di atasnya. Nafas synth yang mengalir dihembuskan melalui drum yang mudah, stabil, dan halus. Lonceng membawa melodi yang menyakitkan dan menyentuh hati yang ditembakkan dengan harapan dan sedikit kehilangan. Saya menemukan perasaan mimpi dan kerinduan dari lagu ini menarik.

Dari Spinditty

Arpeggio yang santai berputar perlahan di bawah kilauan lonceng yang tinggi dan elemen-elemen tersebut didukung oleh bass yang kaya dan berosilasi. Ketukannya membentuk musik saat bintang-bintang terang dari suara synth memanggil dalam nada yang menyakitkan tetapi positif. Arpeggio menciptakan perasaan mengalir yang pecah menjadi denyut bass yang stabil dan suara membelai untuk menutup trek.

Aliran nada teknologi digabungkan dengan dentuman bass yang datar dan berongga serta suara mekanistik seperti laser untuk mewujudkan "Hearts of Darkness". Ada kedipan medium high dari suara hampir seperti pipa organ pada ketukan drum tempo menengah yang stabil dan suara bass yang menarik dengan kualitas vokal yang bergerak di balik itu semua.

Cara gitar elektrik mengeluarkan nada-nada tangisan yang bersuara terbuka yang menambahkan cita rasa emotif ke trek. Catatan gitar bergerak dalam langkah-langkah sudut melalui musik sebelum terjun ke kedalaman abyssal. Gitar memotong musik dengan lolongan yang intens. Ada efek menarik karena berhenti tiba-tiba di akhir setiap frasa, seolah-olah terpotong pada saat itu.

“We Sell Hope…” dibuka dengan kunci mesin tik yang berdenting dan melayang, kesepian, nada halus. Synth yang bergerak dalam ledakan memiliki kualitas seperti terompet yang sengau di atas drum yang berdetak. Snare drum yang lebih solid hadir untuk menambah dukungan pada synth. Saya suka cara lead synth berkilau dan berkilau saat bergerak mengikuti irama. Arpeggio metalik yang cepat naik dan turun saat bass penuh digabungkan dengan synth yang mengembara dan lapang dengan elemen seperti kuningan.

Ledakan bela diri dari snare drum datang dan ketukan dipercepat dengan rona-rona nada tinggi yang mengalir ke dalam musik. Serangkaian nada synth yang berdenyut penuh membuat piano berkedip-kedip di dalamnya dan synth yang melilit erat berteriak di atas ketukan memantul yang menahan trek. Saat trek berakhir, semburan nada terbagi lagi dan perkusi memudar kembali ke suara pengetikan.

Nada-nada yang terkomputerisasi dan terdengar mekanis bergerak dalam pola arpeggiating di bawah piano yang ringan dan rapuh untuk memulai “And Anxieties.” Piano menari dengan lancar di atas arpeggio saat mereka bergeser dengan cepat saat ketukan drum yang tebal dan penuh seimbang dengan embusan nada piano yang mudah. Gitar hangat berapi-api saat nada-nada bercahaya melompat keluar.

Saya tertarik pada melodi gitar yang ekspresif dan sedikit melankolis yang bergerak di atas bas yang berosilasi perlahan. Ada kerlip piano yang penuh emosi saat solo gitar berliku-liku. Lagu solonya penuh dengan nada-nada shredding yang masih terasa halus seiring dentuman bass yang meluncur di bawahnya. Trek kembali ke melodi utama, meneriakkan lagu yang menyakitkan dan kekhawatiran lembut saat drum dan bass berdenyut.

“Insomnolence” bernafas dengan tetesan hujan yang lembut dan suara bayangan yang menggelegar yang mengalir ke ruang terbuka trek. Suara denting kristal bergabung dengan jazzy, synth rendah dengan sedikit tepi. Synth jazzy menambahkan kesejukan yang tak terbantahkan ke trek saat lonceng kristal berkilau. Synth menengah-tinggi dengan tepi kaca yang dipotong bergerak di atas penghormatan yang mendebarkan dari suara di bawahnya. Lonceng kristal menyapu dan menyentuh, lembut dan jauh di atas tetesan hujan dan embusan suara saat trek berakhir.

Kesimpulan

Replicant 69's Process S adalah album yang penuh dengan beragam, suara yang saling terkait yang menghasilkan gambar yang jelas dalam pikiran saya bersama dengan campuran harapan dan kehilangan yang menambahkan tepi emosional ke album yang saya nikmati.

Review Album Synth: "Process S" oleh Replicant 69