Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Kesan Awal
Echos EP Von Kaiser menggabungkan vokal dan lirik yang kuat, synth yang gemerlap dan perasaan potensi emosional umum yang meresapi sensasi dan citra pada rekaman. Saya menemukan lagu-lagu di EP ini menyentuh dan mengharukan, elemen musiknya berfungsi untuk meningkatkan perasaan itu, membuatnya bersinar.
Jake, Kaylin dan David adalah tiga anggota band dan mereka semua berkontribusi pada kekuatan album ini. Kemampuan kolektif mereka dalam menciptakan musik ekspresif benar-benar menghidupkan EP ini. Saya terutama ingin mengomentari nyanyian David. Suaranya kuat, ekspresif dan emotif dan dia bisa membelai atau mengikatnya sesuai kebutuhan. Nyanyiannya benar-benar menjiwai kedalaman perasaan di album.
Echos telah mengedepankan aspek liris dan vokal dari musik, tetapi Von Kaiser sangat menyadari elemen lain yang berkontribusi pada keseluruhan perasaan EP. Ada cahaya dan kilau dari synth, momen melankolis yang mewarnai solo utama dan solo gitar David di “Echos of the Sun” menambah kedalaman trek. Di balik itu semua ada detak jantung drum dan bass yang mantap yang menggerakkan lagu-lagu ke depan.
Analisis Track-by-Track
“Echos of the Sun” penuh dengan gelombang hangat dari suara synth lembut yang menambah perasaan penuh harapan dari lagu ini. Saya menikmati bass solid yang dalam dan drum penggerak yang berdenyut di bawah sapuan suara yang hangat itu. Vokal David kuat dan ekspresif saat membawakan melodi vokal yang membangkitkan semangat dan di paruh kedua lagu, ada solo gitar yang berputar dan berputar oleh David yang mengilhami musik dengan lebih banyak energi.
Ada rasa kebebasan penuh harapan dalam lirik lagu ini. Ide mengemudi dan melarikan diri dengan kuat disampaikan dalam baris, "Di dunia tanpa lampu lalu lintas, rasakan mesinnya hidup, tujuan tidak relevan, perjalanan malam menuju matahari."
Rasa kebebasan diperkuat oleh citra “angin bertiup kencang di wajah Anda, jari-jari kaki yang dicat di jendela dasbor” yang hanya memunculkan rasa nostalgia terbang di jalan raya.
Saya juga menyukai citraan menari sepanjang malam dalam baris, “Menarilah dalam drum dan bass, fokus pada euforia neon.”
Saya menemukan diri saya tertarik pada detak jantung perkusi yang stabil yang bergerak di bawah “Echos of Us.” Ada kelompok nada yang dimainkan pada synth seperti keyboard saat vokal Jake yang melambung dan penuh emosi bergerak di atas bass dan drum yang saling bertautan. Trek ini memiliki perasaan yang lapang dan sedikit halus yang saya nikmati bersama dengan momen-momen synth yang bersinar yang muncul saat nada melodi melayang keluar.
Pesan pelarian dan penemuan kembali mengalir melalui kata-kata dari lagu ini. Rasa sakit untuk perubahan muncul di baris "'Kita bisa pergi,' dia berkata, hampir begitu tenang, itu hanya nafas, 'Kita bisa pindah ke pulau atau kota yang jauh, '"
Saya suka ide mendapatkan "wajah baru untuk tempat yang berbeda" dalam lirik. Ini menciptakan perasaan perubahan dan memulai dari awal. Perasaan pindah ke alam yang sama sekali baru dibuat jelas dalam kata-kata, "Terbang tinggi saat kita melarikan diri, penakluk nasib Trans-Atlantik."
Perasaan sendirian bersama paling jelas diekspresikan dalam baris, "Tempat-tempat itu, di mana pun kita berada, sejauh mana pun, selama kita bersama di sana" dan diperkuat oleh gagasan bahwa yang terpenting adalah "sendirian dalam cinta". .”
Perubahan selalu datang dengan beberapa kerugian tetapi seperti kata-kata mengatakan, "Apa pun yang kita hilang, kita peroleh di bawah sinar matahari yang hangat hampir setiap hari, saya bersumpah, kita tidak akan pernah kembali ke tempat, ke mana pun semuanya dimulai."
Dari Spinditty
“Echoes In the Sky” dibuka dengan melodi synth medium high yang hangat, sedikit melankolis dan mengembara yang sesuai dengan kerinduan dalam lagu ini. Ada dentuman drum yang stabil dan synth lainnya yang bergerak, berdentang dan lembut, sementara vokal menggelegar dan mengalir melalui trek. Treknya penuh dengan melankolis yang menyakitkan. Semuanya bersinar dan meluncur di sini saat perasaan kehilangan meresapi liriknya.
Saya tertarik pada rasa keterputusan yang kuat dan kerinduan akan sesuatu yang lebih baik dalam lagu ini. Gagasan tentang seorang dewasa muda yang mencoba menemukan jalan mereka muncul dalam baris-baris seperti, "Tahun yang hilang terlupakan dan liburan musim semi yang mabuk, pekerjaan musim panas yang harus saya ambil, Ibu dan Ayah berkata saya perlu belajar menarik berat badan saya, saya' aku yakin aku akan membencinya.”
Ada perasaan bahwa ini seharusnya tidak semua ada dalam lirik, "Semoga saya cukup terganggu untuk memalsukannya, saya akan menunjukkan kepada semua orang, saya akan menjadi terkenal suatu hari atau saya hanya satu lagi …"
Kerinduan untuk membebaskan diri, rasa putus asa dan ketakutan akan hanyut tanpa tujuan semuanya tercermin dalam paduan suara, “Lautan di langit, dan saya ingin terbang, saya hanya akan hanyut jika saya tidak pernah mencoba, saya akan melihat samudra paling biru di langit, mereka terus berkata jika saya melompat saya akan mati.”
Ada perasaan kuat yang tidak pas dalam kalimat, "Sepertinya saya tidak dapat mengingat di mana saya tersesat, pekerjaan musim panas yang harus saya ambil, semua orang kecuali saya sepertinya tahu tempat mereka" yang sekali lagi dikontraskan dengan harapan dan ketakutan terjebak dalam garis, "Saya yakin saya akan menyentuh langit, Mereka tidak dapat menahan saya selamanya meskipun mereka akan mencoba, saya bersumpah demi Tuhan saya tidak dapat melarikan diri."
Ada gelombang suara synth yang menggema lembut yang mengalir melalui "Echos of 1984" yang menurut saya sangat kontras dengan ketukan mengemudi yang berdenyut saat solo synth utama terbang di atas musik. Ada kedalaman dan luncuran halus ke musik saat berosilasi dan berdenyut saat vokal Jake membelai, tetapi juga memiliki kekuatan di bawah belaian itu.
Ini adalah lagu yang memiliki rasa sakit akan keadaan dan harapan untuk masa depan dalam ukuran yang sama. Itu dimulai dengan bertanya, “Apakah dunia berakhir ketika saya tertidur? Apakah kamu bangun sendirian di suatu tempat yang aneh?” Narator menambahkan, "kami memiliki bintang di mata kami dan rencana yang tidak pernah kami buat."
Paduan suara bertanya apakah hal-hal bisa menjadi seperti yang ada di garis, “Bisakah seperti itu? Bisakah kita menemukan kepercayaan bersama di antara kita? Bisakah kita mengambil kembali kendali atas dunia yang dulu kita kenal untuk kita semua?”
Dalam syair berikutnya, kalimatnya terbalik dari yang sebelumnya dan sekarang alih-alih merindukan rencana yang tidak pernah dibuat, baris terakhir adalah “mendapatkan bintang di mata kita dan kesempatan untuk menghancurkan rencana kita lagi.”
Ada lebih banyak kedalaman emosional dalam “Echos In Space” yang berasal dari slow arps yang berputar seperti galaksi ke dalam musik, nyanyian David yang penuh semangat dan penuh emosi serta kualitas dentingan synth utama. Ini adalah lagu dengan rasa merindukan sesuatu yang telah berlalu.
Bagi saya, ini adalah lagu EP yang paling menyentuh. Lirik yang mengatakan, "Seperti orbit bulan, seperti pasang surut yang menarik kita, ketika saya melihat dunia dari matahari satu tahun cahaya, melintasi pasir waktu, saya merindukan sentuhan Anda" dengan sempurna menangkap kedalaman berharap cinta yang hilang kembali.
Intensitas dan rasa sakit yang keluar dari kalimat, "Saya belum pernah melihat mata seperti itu, terbakar seperti matahari di Mars, begitu mengerikan, dan indah, dan begitu jauh saya tidak pernah menghirup udara luar" memukul saya dengan keras dan perasaan itu diperkuat oleh rasa sakit dari kalimat, "Saya selalu di luar melihat ke dalam, saya hanya orang luar yang melihat ke dalam."
Tidak peduli berapa lama waktu telah berlalu dan narator telah melihat “dunia; alam semesta" satu-satunya hal yang penting adalah, "selalu hanya Anda yang mengambil ruang di dalam pikiran saya."
Putusan
Gema memiliki kedalaman emosional, aliran musik, dan ekspresi umum yang menurut saya cukup menarik. Itu membuat saya menginginkan album lengkap lain dari Von Kaiser yang memainkan kekuatan ini dan membawanya lebih jauh.
