Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Kesan Awal
Album Behind Closed Doors GeoVoc adalah synthwave vokal yang penuh dengan emosi, kehangatan dan ekspresi yang tulus. Suara GeoVoc yang lembut dan kuat, liriknya yang menyentuh hati dan sangat emosional serta synth yang bersinar, drum yang berdenyut dan melodi yang dengan lembut menyapu telinga semuanya berpadu untuk menciptakan pengalaman mendengarkan yang tulus dan menyentuh dengan integritas musik.
Pengamatan pertama yang akan saya buat tentang Behind Closed Doors adalah bahwa GeoVoc memiliki suara yang unik. Entah bagaimana berhasil menjadi lembut, dijiwai dengan kekuatan dan sangat ekspresif sekaligus. Dia dapat dengan lembut membelai telinga atau membiarkan suaranya naik dan melambung, emosi mengalir keluar darinya dan ke dalam musik di sekitarnya. Ada kualitas tulus dalam suaranya yang membantunya mengekspresikan ketulusan yang tertulis dalam liriknya.
Lagu-lagu yang ditulis GeoVoc adalah ekspresi intens kehilangan, harapan, nostalgia, dan keyakinan. Dia berhasil menyerang tepat di jantung dengan mereka dan menyentuh sesuatu yang murni dan penting. Ada kualitas yang menyakitkan, bahkan dalam lagu-lagu yang pada akhirnya positif, yang mengungkapkan kebenaran bahwa bahkan di saat-saat bahagia, bisa ada sedikit kesedihan. Meskipun saya mungkin tidak memiliki keyakinan yang jelas dari GeoVoc, saya masih merasakan ekspresinya secara mendalam ketika saya mendengarkan musiknya.
Karya synth di Behind Closed Doors memiliki kilau dan kilau. Hangat dan kerinduan saat arpeggio berputar, lead synth line memanggil dengan kekuatan emosi dan semuanya diliputi cahaya lembut. Itu berdiri di atas dasar yang kuat dari bass dan drum yang membentuknya dan menambahkan jumlah gerakan dan energi yang tepat ke elemen synth.
Saya juga ingin menyebutkan karya gitar dan saksofon di album ini. Gitar menambahkan beberapa energi berpasir dan ada beberapa permainan rumit di saat-saat solo juga. Karya saksofon menambah kualitas ekspresif dan emosional yang mengisi lagu. Kedua elemen hanya memperluas kanvas sonik Behind Closed Doors.
Lagu Favorit Saya Dianalisis
“Scars to Heal” memiliki suara yang kuat dan penuh yang memberi saya kesan yang baik dengan getaran bass yang dalam dan gelombang synth analog yang hangat di atasnya. Saya tertarik pada suara GeoVoc yang sama hangatnya yang memiliki kedalaman emosi yang menyentuh saat mengekspresikan perasaan dalam liriknya. Saya juga menikmati melodi synth utama yang bersinar dan berkilau, bersama dengan melodi vokal yang lembut. Ada semangat dan melankolis dalam musik di sini.
Ada ketulusan yang lembut dan kualitas emosi yang tulus dalam lirik lagu ini. GeoVoc menyanyikan bahwa “semua orang sangat berarti bagi saya. Saya hanya ingin membuat beberapa bantuan. Dari kafe hingga arcade larut malam, saya hanya ingin membuat seseorang merasa baik-baik saja” terlepas dari kenyataan bahwa, “Saya menyembunyikan rasa sakit di dalam. Setan-setan dalam pikiranku.”
Ketulusan kembali terpancar dalam kata-kata, “Saya berdoa bekas luka saya akan membantu Anda untuk sembuh. Saya berdoa cinta saya akan membantu Anda untuk merasakan" dan bahwa dia tidak menginginkan imbalan apa pun selain "Saya hanya tidak ingin menyakiti Anda lagi."
Dia melanjutkan dengan mengatakan, “Anda tidak membutuhkan apa yang Anda pikir Anda lakukan. Anda hanya perlu jawaban. Anda membutuhkan kebenaran” dan pada akhirnya yang benar-benar dibutuhkan adalah “cinta untuk mengikat bagian yang rusak.”
Ada pembukaan yang kuat untuk “This Fragile Life” dengan synth hangat yang dikemas rapat yang semuanya naik bersama di atas lapisan lain yang berkilau lembut di bawahnya. Ketukan tempo sedang berdenyut mulus ke dalam musik karena suara GeoVoc yang sama halusnya membawa melodi halus dan sedikit tragis di atasnya. Tampak bagi saya bahwa dia benar-benar merasakan apa yang dia nyanyikan saat lagu itu menari dan bersinar.
Ini adalah lagu tentang perubahan hidup, tentang berpegang pada apa yang penting dan tentang pengorbanan. Kepergian yang tak terhindarkan dari hidup kita diungkapkan dalam baris, “Semuanya berubah menjadi kabur dalam waktu. Kami hanya anak-anak di SMP. Sekarang kita telah menemukan cinta. Kami mendekati 25. ”
Ada rasa perjuangan dalam kata-kata, “Saya telah jatuh ribuan kali. Saya mencoba tumbuh untuk meninggalkan masa lalu” dan seperti yang dikatakan paduan suara, “Pegang erat-erat yang mungkin telah Anda lupakan. Ketika Anda rendah dan Anda mencapai dasar. Merekalah yang bertahan dan berjuang untukmu.”
Ada ekspresi harapan dan keyakinan di baris, “Saya telah jatuh seribu kali berbeda. Tetap saja kasih karunia Anda telah membayar harga saya. ”
Pada akhirnya lagu itu mendesak, “Oh tinggalkan semuanya. Aku bisa berdiri bersamamu di sisiku. Tinggalkan semuanya.
“Consider the Cost” penuh dengan suara yang bersinar dan berkilauan yang semuanya saling terkait dan berjalan bersama menjadi satu garis suara yang cerah saat bassline berosilasi meluncur dan mengalir melalui trek. Kedalaman emosional lagu-lagu berlanjut di sini dan di trek ini ditambah dengan saksofon yang diilhami dengan ekspresi yang kaya dalam suaranya yang hangat. Suara GeoVoc sama-sama ekspresif dan saya menikmati jalinan synth yang berputar di bawah solo saksofon yang melompat dan menangis.
Dari Spinditty
Ada perasaan kehilangan dan rasa sakit yang diragi dengan harapan dalam lirik lagu ini ketika narator bertanya, “Berapa banyak janji yang kamu buat? Berapa kali kamu kehilangan kepercayaan?" Ada rasa sakit dalam kata-kata, “Aku berada di setiap badai hidupmu. Tapi kau mendorongku menjauh dari matamu.”
Narator kami bertanya dengan tajam, “Apakah itu sepadan dengan semua biayanya? Apakah itu layak untuk semuanya? Apakah itu sepadan dengan semua rasa sakit yang ditimbulkannya? ”
Rasa sakit itu muncul lagi sebagai pertanyaan, “Berapa banyak langkah yang telah Anda ambil? Berapa banyak dosa rahasia yang begitu memperbudak? Kenapa kau begitu malu padaku?” diikuti oleh pernyataan yang gamblang, "Aku melahirkan dunia ini untuk membebaskanmu." Sebuah tangan harapan terulur saat narator berkata, “Aku akan membebaskanmu. Datanglah padaku."
Ada lebih banyak energi di “Change the World” saat arpeggio yang berputar dan drum yang berdenyut membuka trek. Mereka memantul dan bergerak dalam pola yang sedikit tidak rata. Saya suka bagaimana melodi vokal mencerminkan pola itu dalam kualitas lompatan yang dimilikinya, sambil tetap tersentuh dengan sedikit melankolis. Sekali lagi, nyanyian GeoVoc ada di depan dan di tengah lagu ini.
Perasaan mentah mengisi lirik lagu ini ketika narator menyanyikan, “Aku lari ke pelukanmu. Anda membuat saya tetap hangat. Aku menangis ke langit. Merasa usang. Jika saya bisa berubah, Anda tahu saya akan berubah. Jika saya hancur, saya akan mengubah dunia.”
Empati yang mendalam mengalir dari kalimatnya, “Begitu banyak orang yang saya lihat berjuang sendirian. Mencoba menemukan anekdot. Jika saya bisa, bantu mereka melihat bahwa dengan Anda mereka bisa bebas” dan dia mengulurkan tangan untuk menawarkan ide keselamatan dalam kata-kata, “Mereka akan tahu kedamaian Anda. Mereka akan mengenalmu.”
“Tomorrow’s Scars” dibuka dengan aliran cepat synth yang terjalin yang melompat keluar ke trek dengan gerakan menggigil. Saya menikmati kedalaman ketukan bersama dengan kualitas riak dari osilasi cepat bass. Saya tertarik oleh melodi synth lead yang hangat dan lembut yang bersinar bersama dengan nyanyian lembut GeoVoc. Masih ada aliran merek dagang ke trek seperti pusaran arpeggio yang sekarang bersinar dan melodi yang memimpin menari dan mengapung di atas drum yang pecah di bawahnya seperti ombak di bebatuan
Lagu ini memadukan nostalgia dan harapan agar segala sesuatunya tetap seperti apa adanya dalam menghadapi perubahan yang tak terhindarkan. GeoVoc menyanyikan, “Perasaannya sama saja. Saya mengingat hari-hari ketika kami tidak begitu takut” dan menambahkan bahwa “saat ini adalah kerangka tempat yang kami harap bisa tinggal.” Lagu tersebut mempertanyakan mengapa perubahan ini harus tak terelakkan.
Ada rasa sakit dalam pertanyaan, “Apakah hari ini akan membawa bekas luka di hari esok? Akankah kami berharap kami telah berubah dan membuka hati kami?”
Garis-garisnya, “Semua kenangan yang kami coba simpan dalam bingkai foto. Kegelapan yang sepertinya tidak bisa kita hindari” begitu pedih begitu juga dengan ketulusan dalam kalimatnya, “Saya hanya ingin menunjukkan jalan menuju rahmat yang begitu indah.” Pada akhirnya yang bisa dilakukan narator kita hanyalah mengatakan, “Tidak ada lagi. Aku akan lebih mencintaimu.”
Bass yang dalam dan lembut serta arpeggio yang berputar dan berputar perlahan digabungkan dengan saksofon yang lembut dan hening di “Joys in Disguise.” Saya menemukan kualitas ketukan cukup menarik di sini dan cara saksofon menambah bobot perasaan yang diungkapkan dalam lagu. Ada kualitas yang rusak pada chorus dengan kesedihan yang menyenangkan yang hanya dapat diciptakan oleh saksofon untuk bergerak di belakangnya. Gitar yang masuk juga menambahkan lebih banyak dukungan saat memanggil bersama dengan saksofon, kedua instrumen bergerak bersama.
Ini adalah lagu tentang mencari kebenaran dan mencoba menemukan jalan melalui tantangan hidup. Kalimat pembuka berbicara tentang bagaimana kepastian dapat digoyahkan. Mereka berkata, “Mereka memberi tahu kami bahwa semuanya akan baik-baik saja. Bahwa kita akan tumbuh dan kita akan belajar bagaimana untuk melawan. Bahwa kita akan selalu mengingat saat-saat berharga ini dan kita akan menemukan cinta, kita akan menemukan kehidupan sejati.”
Hidup tidak sering berjalan seperti itu dan ini jelas dalam kata-kata paduan suara, “Tetapi kadang-kadang rasanya tidak ada yang benar. Sulit untuk melawan. Seperti bintang jatuh, sulit untuk bersinar ketika hidup terus menyembunyikan kegembiraan yang terselubung.”
Orang selalu mencari pemenuhan yang jelas dalam kalimat, “Mungkin yang selama ini kamu cari adalah seorang ayah dengan tangan terbuka, seorang teman yang tidak akan menggunakanmu, dan Tuhan yang tidak akan meninggalkanmu.”
“Summer Night Escapes” adalah lagu yang penuh dengan nostalgia yang menyakitkan. Melodi vokalnya membangkitkan semangat tetapi sekali lagi memiliki nada sesuatu yang lebih sedih di bawahnya. Drum menggerakkan trek bersama dengan dentuman bass di atasnya. Gitar yang masuk menambahkan nada yang sedikit lebih kasar namun tetap hangat sementara lead synth yang berkilau mendukung nyanyian GeoVoc. Trek pecah menjadi semburan synth yang bersinar dan gitar melambung dan memanjat keluar dan melewati semburan itu, sekarang bermain solo dengan rumit dan terbang bersama.
Kepedihan nostalgia untuk masa-masa yang lebih sederhana dan cinta yang hilang muncul dalam lagu ini. GeoVoc berteriak, “Ini adalah hari-hari kami. Malam musim panas lolos. Pegang erat-erat sayangku sampai kita tidak kesepian.”
Menginginkan hal-hal untuk kembali ke waktu yang lebih mudah adalah kerinduan manusia yang mendalam dan ini jelas diungkapkan dalam kata-kata, “Hari-hari musim panas dan arcade mal permainan lain. Ada perasaan bahwa kita sepertinya tidak bisa menyelinap pergi. ”
Saya menikmati citra di baris, “Midnight rides dan langit terang bulan. Tanganmu dalam genggamanku. Ada ketakutan akan apa yang kita tinggalkan” saat lagu itu mengingatkan kembali, “masa-masa yang lebih sederhana itu. Hari-hari yang lebih sederhana itu. Cara-cara yang lebih sederhana itu."
Pikiran Akhir (Apa Putusannya?)
Emosi yang tulus, kelembutan musik dan ekspresi liris di Behind Closed Doors menjadikannya sebuah album yang menurut saya menyentuh. Suara GeoVoc memiliki kualitas yang begitu berapi-api dan ekspresif dan dia mengiringinya dengan latar musik yang enak untuk didengarkan dan juga meningkatkan ekspresi tulus yang meresapi setiap aspek album.
