Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Polemic Heart (Joe Rouiller) adalah produser musik berbasis synth yang muncul dari pengaruh musik yang menjalankan keseluruhan dari trip-hop ke musik indie ke synthpop. Dia juga menggunakan musiknya untuk mengeksplorasi keasyikan intelektual dan ide-idenya. Dalam sebuah email, kami membahas akar musiknya, bagaimana ia menciptakan dan ke mana ia ingin membawa musiknya ke depan.
Joe Rouiller: Saya mulai belajar gitar sangat muda, saya membeli gitar akustik dengan uang yang saya hasilkan dari melakukan pekerjaan rumah ketika saya berusia sekitar 10 atau 11 tahun. Saya kebanyakan mulai belajar lagu-lagu grunge dari band-band seperti Nirvana dan Stone Temple Pilots tetapi ketika saya mendapatkannya ke sekolah menengah dan menemukan Jimi Hendrix, yang pada dasarnya mengubah hidup. Saya cukup efisien secara teknis saat itu dan benar-benar hanya belajar sendiri dari buku teori dan belajar cara memainkan berbagai lagu. Saya akhirnya bermain di beberapa band live di sekolah menengah dan terus bermain di live act untuk sebagian besar kehidupan dewasa saya. Saya pikir selalu berada dalam situasi live band benar-benar memberi saya dasar yang kuat untuk menulis dan menciptakan musik. Saya sangat menyarankan kepada semua produser solo di luar sana untuk mencoba bermain dengan orang lain, itu bisa membuat keajaiban untuk keahlian Anda!
JR: Saya adalah seorang remaja untuk sebagian besar tahun 90-an dan saya tumbuh mendengarkan banyak grunge, hip-hop dan R&B pada era itu. Pengalaman pertama saya menciptakan musik elektronik adalah membuat ketukan hip-hop di Korg Trinity dan 4-track Tascam. Kemudian saya bercabang dengan MPC 2000 dan berbagai mesin drum lainnya terus membuat hip-hop. Saya mulai masuk ke Bjork dan Portishead. Mereka akan menjadi dua pengaruh terbesar saya dan saat itulah gaya musik elektronik saya yang aneh mulai terbentuk.
Pada awal tahun 2000-an menjadi lebih masuk akal untuk memiliki pengaturan studio rumahan PC kecil dan pada tahun 2002 saya membeli PC pertama saya. Saya mulai bereksperimen dengan Pro Tools dan Propellerhead's Reason dan saya mulai membuat album elektronik solo pertama saya. Ini juga saat pertama kali saya mulai bernyanyi. Saya pikir itu adil untuk mengatakan saya memiliki suara yang cukup tidak konvensional dan hal-hal awal cukup kasar. Saya terus melakukannya sampai saya merasa nyaman dengan suara saya sendiri dan akhirnya menjadi agak lumayan. Pada tahun 2005, saya beralih ke Ableton Live dan tidak pernah melihat ke belakang.
JR: Awalnya, grup-grup dari awal 90-anlah yang membuat saya menyukai musik, tetapi seperti yang saya sebutkan sebelumnya, ketika saya menemukan Jimi Hendrix, dia menjadi sangat berpengaruh bagi saya dan sebagai remaja akhir, saya juga terjun ke The Doors dan Grateful Dead, yang menurut saya juga memiliki pengaruh besar di tahun-tahun pembentukan saya. Kemudian Bjork, Portishead dan trip hop lainnya seperti Esthero, Massive Attack dan Tricky yang menarik saya ke musik elektronik.
Saya juga memiliki fase mendengarkan beberapa EDM, seperti musik trance dari Paul Oakenfold dan drum dan bass dari produser seperti Aphrodite. Saya pindah ke NYC pada tahun 2004 dan mulai mendalami hal-hal indie seperti Blonde Redhead, Yeah Yeah Yeahs, The Knife, Dirty Projectors, Grizzly Bear, Modest Mouse, Joanna Newsom, Cocorosie, Devendra Banhart dan banyak lagi.
Selama periode ini, saya bermain di banyak band di sekitar kota dan juga banyak dipengaruhi oleh rekan-rekan saya sendiri dan band-band lain yang akan saya ajak berbagi. Pada tahun 2011, putra saya lahir dan saya perlahan-lahan berhenti bermain di live act dan mengalihkan fokus saya kembali pada hal-hal elektronik solo. Dalam dekade saat ini, scene synthwave dan synthpop modern secara umum telah mempengaruhi musik terbaru saya. Menurut saya, Purity Ring dan The Weeknd telah menjadi pengaruh besar bagi saya selama tahun 2010-an.
Dalam hal penulis, saya sangat dipengaruhi oleh karya-karya George Orwell dan Aldous Huxley yang mungkin mengarah pada banyak konten lirik dan pandangan politik saya yang anti-kemapanan/pro-individualis. Karya-karya Carlos Castaneda dan Terrence McKenna juga memiliki pengaruh pada pandangan spiritual saya dan mungkin agak jelas bahwa psychedelia memiliki pengaruh yang cukup besar pada musik saya secara umum.
Dari Spinditty
Untuk film, saya penggemar berat bentuk seni dan menonton semua jenis film, terlalu banyak untuk disebutkan di sini tapi saya suka adegan horor indie dan hanya pembuatan film indie pada umumnya. Saya suka hal-hal asing, terutama dari Korea, saya menggali film New French Extremity dan banyak hal di antaranya. Juga, saya suka banyak epos klasik dan film noir dari masa lalu.
JR: Sebagian besar, saya hanya membuka proyek kosong dan mulai bereksperimen sampai saya memiliki getaran. Saya ingin mengatakan itu lebih terencana dari itu, tetapi sebagian besar waktu ketika saya mencoba membuat sesuatu yang spesifik, itu cenderung berputar ke arahnya sendiri. Jadi terutama saya hanya mencoba untuk duduk dan membiarkan musik mengambil alih tanpa terlalu banyak mengganggu, jika memungkinkan. Kadang-kadang saya akan memiliki getaran yang longgar dalam pikiran, misalnya, saat ini saya telah membuat beberapa hal yang dipengaruhi R&B. Ini berjalan cukup baik dan saya mungkin memiliki EP bernuansa R&B dalam pembuatan.
JR: Terima kasih telah bertanya tentang album itu! Itu tidak mendekati traksi sebanyak EP debut saya dan saya benar-benar menyukai pekerjaan itu. Ini jauh lebih eksperimental daripada rilisan debut saya tetapi juga lebih beragam dalam gayanya dan sejujurnya mungkin lebih mewakili musik saya secara umum. Faktanya, semua lagu ini ditulis dan direkam sebelum EP debut saya. Saya bahkan tidak akan merilisnya sejujurnya tetapi ditekan oleh rekan-rekan produser saya. Selama sekitar dua tahun, saya biasa melakukan kompetisi musik online bertema mingguan ini dan setiap lagu di album adalah hasil dari kompetisi ini. Hal yang sama juga berlaku untuk EP debut saya. Setiap minggu Anda diberi tema khusus untuk diikuti dan pada akhirnya semua peserta akan memilih trek dan menilainya dalam kategori tertentu. Melakukan ini selama dua tahun adalah cara yang bagus untuk melatih otot-otot musik saya dan benar-benar membuat kreativitas terus mengalir.
Bagi siapa pun yang tertarik, Anda dapat melihat profil saya di kompetisi musik Chips Compo di sini di mana Anda dapat mendengar campuran asli dan rendisi lagu-lagu dari dua album saya dan banyak lagi trek lainnya. Ada lebih dari 45 lagu di sana dan Anda juga dapat melihat semua skor saya dari kompetisi!
JR: Sejujurnya, saya hanya ingin membuat musik yang bermanfaat bagi saya. Musik adalah agama saya dan saya hanya ingin menjadi bagian darinya sampai saya mati. Saya ingin terus tumbuh dan mendorong diri saya ke wilayah baru. Jika saya dapat menumbuhkan komunitas pendengar dan pendukung di sekitar itu, itu akan menyenangkan. Saya ingin menemukan audiens yang lebih besar, tetapi saya tahu bahwa seringkali suara saya tidak mudah masuk ke dalam kategori yang rapi, dan itu jelas bukan untuk semua orang sehingga sulit untuk ditempatkan di daftar putar dan menjangkau orang-orang yang akan beresonansi dengannya. paling. Either way, saya akan terus menggedornya, saya telah secara konsisten membuat dan merekam musik selama lebih dari 20 tahun dan saya tidak punya rencana untuk berhenti dalam waktu dekat.
JR: Synthfam luar biasa! Mudah salah satu komunitas online terbaik yang pernah ada! Twitter lebih sering menjadi ladang ranjau politik dan sosial yang penuh dengan kemarahan, kemarahan, tudingan jari, teriakan, dan percakapan buruk yang sama sekali tidak ke mana-mana. Synthfam dan komunitas synthwave di Twitter adalah oasis yang indah, penuh dengan orang-orang yang jujur dan tulus yang hanya menyukai musik dan ingin mengangkat orang.
Saya sangat berterima kasih atas komunitas synth yang menerima saya. Saya pertama kali bertemu Straplocked dan Turbo Knight dalam perselisihan Reddit Outrun dan mereka membuka pintu bagi saya untuk masuk dan bertemu dengan begitu banyak produser cantik lainnya dan saya selamanya berhutang budi pada mereka. Melalui mereka, saya bertemu dengan produser fantastis lainnya yang pada akhirnya akan saya ajak berkolaborasi seperti Vosto, Yoru, Dimi Kaye, Gryff, dan The Neon Arcadia.
Jika bukan karena produser dan orang-orang baik seperti Dennis G, Neon Fawkes dan yang lainnya di Nightride.FM, saya tidak akan memiliki penonton yang rendah hati seperti yang saya miliki sekarang, dan saya menghargai mereka semua karena mereka adalah orang-orang yang luar biasa.
JR: Untungnya, saya tidak sering mengalami momen-momen writer's block tetapi itu terjadi sesekali (baru-baru ini saya hanya menarik diri dari satu) tetapi ketika saya frustrasi secara musik, saya hanya akan mengambil beberapa waktu dari itu dan fokus pada hal lain. Saya akan mencoba mencari musik baru untuk didengarkan dan film-film baru untuk ditonton yang mungkin lolos dari celah. Pergi keluar dengan beberapa teman dan memiliki beberapa pengalaman baru selalu membantu. Memaksa diri sendiri untuk membuat musik hampir selalu merupakan hal yang baik, bahkan jika hasilnya di bawah standar, setidaknya Anda menciptakan sesuatu. Tetapi juga, seperti yang mereka katakan- ketidakhadiran membuat hati semakin dekat dan berkali-kali istirahat dari membuat musik juga dapat menghasilkan hasil yang luar biasa. Saya menemukan bahwa bisa tetap sabar dan tidak terlalu frustrasi adalah pola pikir terbaik untuk keluar dari keterpurukan kreatif.
