Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
A.GE adalah produser synthwave Prancis yang musiknya akan membawa Anda dalam perjalanan melintasi alam semesta dan menembus kedalaman luar angkasa. Dalam sebuah email, dia memberi tahu saya tentang latar belakang musiknya, bagaimana dia menciptakan musik baru dan proyek saat ini yang sedang dia kerjakan.
A.GE: Saya mulai menulis lagu pertama kali ketika saya mulai bermain gitar sepuluh tahun yang lalu. Saya memiliki sebuah band pada waktu itu dan saya menulis untuk mereka. Saya memiliki pendidikan musik yang sangat sedikit ketika saya masih muda, jadi semua yang saya pelajari tentang teori musik adalah dari penelitian atau eksperimen. Band ini bubar karena alasan geografis, jadi saya mulai membuat musik sendiri dan tidak berhenti sejak saat itu.
A.GE: Synthwave adalah genre yang sudah lama saya dengarkan, kemungkinan besar sejak saya melihat film 'Drive'. Tapi saya pikir itu hanya pemicu, karena meskipun saya lahir pada tahun 1991, saya selalu mendengarkan musik tahun 70-an dan 80-an baik itu elektronik, hard rock, metal, pop, funk atau jazz, tetapi setelah melihat film itu, Saya mulai mendengarkan hal-hal seperti Mitch Murder, Rain Sword, Lazerhawk, Com Truise dan banyak lainnya.
Kira-kira tiga tahun lalu saya mulai membuat musik dengan MicroKORG, tapi itu belum synthwave. Saya tidak tahu mengapa sejujurnya tetapi saya mencegah diri saya masuk ke genre ini. Mungkin aku takut seperti apa suaranya. Itu karena kurangnya rasa percaya diri, kurasa.
Selama musim panas 2017, saya berkemas untuk ditayangkan di Montreal selama setahun dan saya membuat lagu ini, Returning to Earth yang jelas terdengar seperti synthwave tanpa saya benar-benar merencanakannya. Dari sana, jelas bahwa saya akan menyusuri jalan ini, bahkan secara tidak sadar, jadi saya memutuskan untuk memulai sesuatu dengan trek ini. Itu adalah awal dari A.GE dan EP pertama saya Jupiter's Touch.
A.GE: Saya mendengarkan banyak musik sehingga sulit untuk menentukan apa yang paling memengaruhi saya, tetapi untuk tetap berpegang pada adegan synthwave, saya akan mengatakan bahwa Mitch Murder dan Rain Sword adalah yang paling berpengaruh bagi saya.
Di genre lain, saya penggemar berat hard rock dan heavy metal, seperti Def Leppard, Iron Maiden, Kiss, Scorpions. Saya sangat menyukai karya awal Jean-Michel Jarre juga seperti Equinoxe yang merupakan album favorit saya darinya.
Saya kira pengaruh utama saya, terutama dalam membuat musik adalah The Alan Parsons Project, yang merupakan band favorit saya. Orkestrasi di album-album itu, pencampurannya, semuanya begitu tepat sehingga musik mencapai potensi penuhnya. Saya memiliki setiap album dalam vinil, kecuali untuk hal-hal yang belum pernah dirilis, jadi saya sedikit fanboy untuk mereka!
Saya juga telah berkolaborasi dalam EP (sangat rahasia) dengan The Institute 91' yang merupakan teman saya. Bahkan jika rekaman ini masih dalam proses, saya merasa itu telah mempengaruhi saya sedikit! Dia lebih menyukai darkwave, tetapi keluar dari zona nyaman saya dan mengatur beberapa pekerjaannya membuat saya meningkat di banyak level. Saya sangat menantikan untuk memiliki proyek lain seperti ini, sangat menginspirasi bekerja dengan artis lain, membantu dalam menemukan hal-hal baru.
A.GE: Saya biasanya memulai dengan progresi akord. Saya bermain-main di keyboard untuk menemukan ide apa yang bisa saya gunakan, jenis ritme, BPM, dan suara keseluruhan apa. Empat sampai delapan akord adalah titik awal yang baik dan kemudian saya menambahkan lapisan synth lain ke dalamnya dengan ide yang sangat kasar untuk melodi, variasi akord dan bassline.
Setelah saya merasa bahwa saya memiliki semua instrumen yang saya perlukan untuk trek, saya memperluas progresinya untuk membuatnya lebih kompleks, seperti beralih ke kunci minor jika saya menggunakan kunci utama atau kunci utama jika saya menggunakan kunci kecil. Ini benar-benar membantu membangun emosi melalui trek dan itu adalah sesuatu yang sangat saya sukai untuk dimainkan.
Dengan begitu, saya memiliki gambaran kasar tentang seperti apa lagu itu. Pada saat itu, saya dapat beralih ke pengaturan dan menyesuaikan semua synth dengan perkembangan itu. Bagian terakhir yang saya kerjakan adalah lead. Ini adalah poin penting, setidaknya bagi saya, karena memainkan peran besar dalam jejak saya, saya dapat menghabiskan dua atau tiga hari untuk menemukan sesuatu yang saya sukai. Saya biasanya membuat banyak rekaman sambil berimprovisasi di trek dan begitu saya mendapatkan satu atau dua ide dasar tentang riff keren, itu adalah dasar saya untuk membangun melodi melalui seluruh trek, mengikuti nuansa perkembangan dan emosi apa yang ingin saya kendarai.
Ada banyak rekaman yang gagal dan terkadang membosankan ketika saya tidak merasa terinspirasi tetapi pada akhirnya terbayar! Setelah semuanya siap, saya melanjutkan ke tahap mixing dan mastering.
Dari Spinditty
Tentu saja ini bukan resep yang pasti, tergantung treknya sih. Terkadang saya baru memulai dari bassline, terkadang saya memiliki ide melodi saat berjalan-jalan di luar dan saya merekamnya dengan suara saya melalui telepon saya, terkadang itu adalah akhir dari sebuah trek yang membawa saya ke trek yang lain. Saya baru-baru ini mulai bereksperimen dengan beralih nada dalam trek yang sama dan saya tidak bisa mendapatkan cukup dari perasaan epik yang diberikannya!
A.GE: Setelah Jupiter's Touch , yaitu tentang misi luar angkasa ke Jupiter dan kembali, saya harus menemukan cara untuk melakukan perjalanan kedua ke luar angkasa. Lagu ini benar-benar muncul dari inspirasi yang tiba-tiba, saya menghabiskan cukup banyak waktu untuk membuat musik sebelumnya karena berbagai alasan dan kembali ke sana terasa sangat menyenangkan. Inilah yang dimaksud dengan 2nd Journey, ini adalah momen yang menyenangkan ketika Anda kembali ke tempat yang sangat Anda sukai untuk pertama kali, Anda sangat merindukannya sehingga rasanya luar biasa untuk kembali ke sana dan Anda tidak tahu bagaimana Anda menghabiskan begitu banyak waktu tanpanya.
Dari aspek musik, mendengarnya lagi sekarang benar-benar tampak seperti peningkatan besar bagi saya, saya mencoba hal-hal baru dengannya dan itu bekerja dengan cukup baik, seperti evolusi melodi di bagian kedua atau penurunan tepat sebelum chorus di bagian akhir, itu adalah hal-hal yang saya pelajari di perjalanan saat membuatnya dan yang saya simpan setelahnya. Ini adalah cara untuk menginspirasi diri saya sendiri, saya kira.
Biasanya saya menghabiskan begitu banyak waktu mendengarkan lagu yang sama berulang-ulang selama mixing sehingga saya tidak bisa mendengarkannya untuk waktu yang lama setelah itu. Sekarang sudah beberapa bulan dan saya menyukainya seperti itu, itu tidak sempurna tetapi itu adalah cara saya kembali ketika saya membuatnya. Plus itu adalah awal dari apa yang saya lakukan hari ini!
A.GE: Dengan cara saya melihat hal-hal dalam hidup secara umum, saya sering berkata, "ini adalah masalah yang harus dipecahkan oleh A.GE di masa depan!" Saya mencoba untuk tetap berada di saat ini sebanyak yang saya bisa, tetapi itu tidak menghalangi saya untuk memiliki banyak proyek dalam pekerjaan. Dalam waktu dekat, saya merilis EP baru berjudul Church of the Stars pada tanggal 6 Desember, yang akan menjadi tiga lagu yang semuanya terhubung melalui transisi. Yang ini sangat berarti bagi saya karena selain sebagai rekaman yang saya curahkan, ini juga merupakan perjalanan yang luar biasa bagi saya secara musik, spiritual, dan sebagai manusia.
Ini adalah catatan tentang alam semesta sebagai konsep tak terbatas, di mana kita semua adalah alam semesta dan kita semua terhubung satu sama lain. Kami memiliki jumlah koneksi yang tak terbatas dengan benda-benda dan makhluk hidup yang saya gambarkan pada diri saya sendiri sebagai sinar cahaya yang dipancarkan sebuah bintang. Di sinilah ide pemujaan berdasarkan bintang-bintang ini berasal dan itu adalah refleksi mendalam yang masih saya miliki hari ini yang jauh melampaui pernyataan ini. Namun, itu masalah untuk diskusi lain.
Titik awalnya adalah ide untuk menciptakan genre yang berlawanan dengan darkwave yang seringkali memiliki pemandangan gaib. Ini seperti semacam "gelombang suci" seperti yang saya suka menyebutnya. Saya pikir rekaman ini benar-benar seperti yang saya inginkan!
Lebih jauh ke masa depan, saya punya banyak ide. Saya ingin membuat album penuh yang sudah saya mulai dan menjadikannya rilisan fisik jika saya bisa. Saya ingin mulai bermain live di bulan-bulan berikutnya dan melakukan beberapa kolaborasi lainnya.
Saya juga berencana membuat tiga EP lainnya: satu darkwave, satu chiptune, dan satu ambient. Saya tidak tahu dalam urutan apa saya akan membuatnya tetapi itu sedang dalam proses.
Karena saya mengungkapkan hal-hal yang sangat rahasia, saya memiliki proyek yang jauh lebih besar dengan dua teman baik saya untuk membuat festival synthwave di Prancis. Ini benar-benar awal dalam pembuatan tetapi kami sangat menantikannya dan kami harap Anda akan mendengar lebih banyak tentangnya tahun depan!
A.GE: Sejujurnya, saya dulu tidak menyukai Twitter. Itu adalah media sosial yang tidak saya gunakan selama bertahun-tahun dan saya benar-benar tidak ingin melanjutkannya. Saya pikir itu adalah Glo Vandy (tapi saya tidak yakin) yang berkata, "Hei, Anda harus memeriksa komunitas #synthfam di Twitter, itu luar biasa!" Saya pikir saya akan membuat akun sendiri dan mencobanya. Ya ampun aku tidak siap!
Ini adalah komunitas terbaik yang pernah saya ikuti! Semua cinta dan dukungan yang Anda terima setiap hari sangat luar biasa dan saya telah menemukan begitu banyak artis hebat di sana, begitu banyak musik yang bagus untuk didengarkan sehingga saya tidak dapat melacaknya. Saya pikir berada di sana sebenarnya telah memberi saya akses ke musik yang cukup selama sisa hidup saya, jika synthwave terus berlanjut sampai saat itu, yang saya yakin itu akan mempertimbangkan jumlah musik yang dirilis setiap hari. Saya telah membuat beberapa teman yang sangat baik di sana dan saya tidak menyesal bergabung sedikit pun!
Jika ada artis synthwave tanpa akun Twitter yang membaca ini, berhentilah membaca dan bergabunglah dengan kami sekarang juga! #synthfam adalah komunitas terbaik yang pernah ada, saya berjanji!
KM: Bagaimana Anda menyegarkan diri secara kreatif?A.GE: Ketika saya merasa tidak bersemangat, bahwa tidak ada hal baik yang keluar dari apa pun, saya telah menemukan bahwa hal terbaik untuk dilakukan adalah menikmati hal-hal lain dan kembali membuat musik nanti.
Saya suka hal-hal sederhana jujur. Saya suka berjalan di jalan tanpa tujuan kecuali untuk menikmati momen, minum kopi di kafe, menggambar, membaca, minum-minum dengan beberapa teman dan menghabiskan waktu bersama orang yang saya cintai. Ini adalah semua momen yang saya coba nikmati tanpa mengkhawatirkan kemarin atau besok, berada di sana dan melakukan apa yang saya lakukan dan menikmatinya sepenuhnya.
Lucunya, saya sering terinspirasi saat saya tidak mendengarkan musik sama sekali karena keheningan terkadang adalah musik terbaik yang Anda butuhkan.