Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Apa Itu L'Avenue?
L'Avenue adalah proyek synthwave Jesse Reuben Wilson. Dia menciptakan musik yang tanpa malu-malu dipengaruhi oleh estetika aural dan visual tahun 80-an. Dalam sebuah wawancara pada tahun 2019, dia berbicara kepada saya tentang bagaimana dia memulai karirnya di musik, mengapa dia menyukai synthwave dan bagaimana dia membuat EP Cherry Crush-nya.
Jesse Reuben Wilson: Saya mulai sangat muda dan ingin menjadi drummer nomor satu dunia. Ketika saya berusia sekitar dua atau tiga tahun saya akan bermain di atas wadah susu bubuk plastik dengan sumpit-mereka adalah hal yang paling dekat dengan drum nyata. Pada usia tujuh tahun saya mengupgrade wadah susu ke drum kit mini, bukan yang benar-benar nyaring dan norak tapi kit yang tepat dengan semua lug dan segalanya.
Ayah saya adalah seorang gitaris jadi selalu ada gitar di rumah dan saya biasa mengambilnya dan membunyikannya dan kemudian akhirnya belajar akord dan menjadi cukup bagus. Kami juga memiliki piano di rumah dan ketika saya pulang dari sekolah, saya sering mengacaukannya. Saya lebih tertarik pada nada sekitar yang bisa saya keluarkan dengan pedal penopang. Saya memiliki beberapa pelajaran dari standar yang biasa dan saya bosan setengah mati-saya tertarik kunci minor dan akord jazz-hal-hal seperti itu. Saya juga belajar gitar bass sehingga pada pertengahan remaja saya, saya adalah seorang multi-instrumentalis yang masuk akal.
Kemudian ibu tiri saya membelikan saya tape recorder empat lagu dan saya membeli synthesizer Roland Juno 60 dan saya mulai mengotak-atik multi-tracking dan menyatukan semuanya. Di situlah menjadi produser dimulai dan sejak itu saya memiliki sedikit karir dengan berbagai proyek dalam berbagai genre.
JRW: Saya menangkap bug synthwave sekitar dua tahun yang lalu sekarang. Saya selalu menjadi penggemar berat tahun 80-an dan hal-hal seperti Sayap Patah oleh Tuan Mister. Hanya ada estetika, visual dan musik, sekitar dekade itu. Jelas tahun 90-an cukup menarik tetapi setelah dekade itu, banyak hal berubah ke banyak arah. Saya memiliki hubungan cinta yang cukup kuat dengan tahun 80-an, tetapi saya berkembang menjadi memproduksi nu soul, jazz, hip hop, drum 'n bass dan deep house.
Saya memiliki proyek rumah yang dalam dan saya telah merilis beberapa hal di Silk Records (label Rusia/AS) yang sangat mapan di area itu. Saya berada di milis mereka di Facebook dan saya mendapat informasi tentang album remix dari beberapa grup bernama The Midnight. Saya tidak tahu apa-apa tentang mereka dan saya berpikir, "Oh, saya akan mendengarkan sebentar" dan menyadari itu adalah hal yang cukup bagus. Saya pikir karena ini adalah album remix dari semua materi mereka, saya sangat ingin mendengar materi sumbernya.
Tentu saja, itu adalah album remix dari Endless Summer , jadi setelah saya mendengar aslinya, itu saja. Saya berada di Praha bersama istri saya. Kami melakukan perjalanan singkat ke sana dan kami menyewa apartemen AirBnB yang cukup dekat dengan kota utama dan saya memiliki album di ponsel saya dan saya memiliki speaker Bluetooth kecil, jadi setiap kali kami berada di apartemen membuat sesuatu untuk dimakan atau apa pun, saya baru saja memainkan lagu ini dan saya tidak bisa berhenti mendengarkannya!
Saya tidak tahu tentang orang lain, tetapi saya ingat pernah membeli piringan hitam piringan hitam dan memainkannya sampai mati. Anda baru saja memainkan satu rekaman sampai mati dan Anda tidak akan pernah bosan karenanya. Di zaman kita sekarang ini lebih banyak tentang trek dan mendengarkan dan daftar putar, jadi itu adalah pengalaman yang sangat tidak biasa untuk kembali memainkan satu album berulang-ulang. Apa yang mengejutkan saya adalah bahwa itu menangkap estetika tahun 80-an, tetapi memiliki nilai produksi kontemporer. Pada saat itu, saya dengan bodohnya berpikir bahwa saya adalah penggemar terbesar The Midnight tetapi saya telah disalahgunakan (tertawa).
Setelah itu, saya pulang dan saya tidak bisa menahan diri, jadi saya menghabiskan terlalu banyak uang untuk plugin synth. Pada saat itu, saya tidak menyadari berapa banyak produsen synth telah mereproduksi synth lama mereka dalam bentuk digital sebagai plugin. Black Friday tahun itu adalah hari Jumat yang sangat hitam! Secara harfiah, selama dua bulan penuh, saya membuat musik setiap hari. Saya menulis seluruh album pada waktu itu. Tidak jauh dari dua tahun sekarang, saya memiliki cukup materi dan L'Avenue lahir.
JRW: Ini adalah bidang yang sangat luas. Sepanjang karir musik saya, ada begitu banyak artis dari Level 42 hingga Bruce Hornsby hingga Goldie di drum 'n' bass. Saya harus mengakui bahwa saat kami bergerak menuju tahun 2000-an, saat itulah segalanya mulai berdasarkan trek, jadi sulit untuk mengeluarkan artis tertentu karena Anda akan memiliki mixtape dengan banyak orang yang berbeda.
Saya juga mendengarkan skor film dan apa pun yang berkualitas tinggi secara emosional terlepas dari apakah itu gelap dan menyedihkan atau benar-benar menggembirakan. Salah satu hal yang menarik saya secara khusus ke The Midnight dan apa yang sangat saya sukai dari mentalitas produksi Tim adalah gagasan bahwa "kita akan menjadi tahun 80-an penuh dan kita tidak peduli jika orang tidak menyukainya!" Elemen saksofon sangat berani! Saya tidak mendengar itu untuk waktu yang lama. Saya pikir apa yang benar-benar saya nikmati adalah mereka tidak takut membuat orang merasa baik.
Dalam banyak musik tahun 80-an, tidak apa-apa untuk bahagia. Cukup lucu, tempo hari saya mendengarkan Everyone's Dancing on the Ceiling dan produksi pada rekaman itu sangat keterlaluan! Ini trek yang bagus. Meskipun banyak synthwave yang cukup gelap, ada aspek yang membuatnya baik-baik saja untuk membuat musik yang membuat Anda merasa baik.
Dari Spinditty
JRW: Dorongan untuk berkreasi bisa datang dari mana saja bagi saya. Saya menonton TV beberapa malam yang lalu dengan Nona dan di latar belakang salah satu iklan ada baris synth kecil ini dan rasanya seperti tahun 80-an dan saya berpikir, “Ooh, itu melodi kecil yang hebat! Aku harus melakukan sesuatu yang mirip dengan itu!” Inspirasi datang ketika Anda tidak mengharapkannya. Kami baru saja berlibur di Spanyol dan ketika saya keluar dari kolam dan ketukan drum ini ada di kepala saya, jadi saya benar-benar harus merekamnya di ponsel saya karena saya tidak membawa peralatan apa pun.
Terkadang ini tentang emosi yang ingin Anda sampaikan. Saya suka mencoba dan menangkap perasaan tahun 80-an yang terkait dengan kampus, malam prom, dan kencan pertama. Ini adalah estetika yang sangat romantis.
Ada beberapa plugin masuk yang saya miliki yang menangkap suasana hati seperti itu dan kemudian saya pergi! Selalu ada sedikit keraguan saat membuat sesuatu yang baru. Ketika Anda tersesat pada saat itu, itu bisa terasa menyenangkan dan kemudian Anda mulai berpikir apakah Anda akan membencinya pada hari berikutnya atau tidak. Saya telah melakukan ini cukup lama sehingga secara umum saya dapat mengetahui apakah sesuatu akan menjadi baik atau tidak. Lalu pertanyaannya apakah itu akan masuk album atau menjadi lagu yang berdiri sendiri.
JRW: Seperti yang disebutkan sebelumnya, saya telah menulis banyak sekali materi sebelum Cherry Crush . Dulu, saya biasanya merilis sesuatu di label lain dan melihat bagaimana label akan merilisnya. Dengan L'Avenue, saya telah mengamati The Midnight, FM-84 dan Mitch Murder melakukannya sendiri dan karena saya merasa sangat dekat dengan ini, saya tidak ingin memiliki filter tentang bagaimana hasilnya. Saya seorang desainer grafis berdasarkan perdagangan yang sangat membantu karena saya dapat melakukan banyak karya seni sendiri. Saya benar-benar ingin memiliki kontrol kreatif penuh atas hal itu, jadi saya tidak ingin mengeluarkan album penuh ketika tidak ada yang tahu siapa saya sebenarnya. Rekornya harus luar biasa bagus untuk membuat gelombang yang lebih besar.
Saya memakai topi pemasaran saya dan melihat bagaimana orang lain melakukannya. The Midnight keluar dengan EP enam lagu. Michael Oakley keluar dengan EP enam lagu meskipun dia mengeluarkan beberapa lagu lain juga. Saya pikir mungkin saya akan keluar dengan sesuatu yang sedikit lebih dari sebuah EP dan bukan keseluruhan album untuk membangkitkan selera orang dan berkata, “Halo! Saya anak baru di blok ini”.
Lucunya, Cherry Crush adalah judul yang ada di kepala saya untuk sementara waktu dari proyek musik lain yang saya miliki. Lagu lainnya benar-benar berbeda, tetapi karena judul ini memiliki estetika tahun 80-an dan saya seperti, "Saya harus menggunakan ini." Track pertama yang saya selesaikan adalah Sundown yang merupakan track terakhir di EP. Ini cukup downtempo dan saya benar-benar merilisnya sebagai lagu satu kali pada awalnya. Saya pikir sebaiknya saya melakukan beberapa hal dengan tempo rendah, beberapa hal tempo sedang dan beberapa hal synthwave-y untuk mencakup semua aspek proyek.
Black Rain dan Lipstick & Sushi mungkin adalah template L'Avenue. Lebih banyak hal yang saya lakukan sekarang memiliki sedikit lebih banyak getaran jenis Bicara Bisnis. Cherry Crush , trek yang sebenarnya, sedikit lebih aneh. Saya tidak akan sepenuhnya ke arah itu.
Kumpulan lagu itu sepertinya membuat EP yang bagus dan mencakup banyak hal dan itu akan membuat debut yang bagus untuk tiba di tempat kejadian. Dari segi karya seni, saya menemukan foto model tahun 80-an yang menakjubkan ini dan memanipulasinya, menambahkan beberapa anting tahun 80-an, dll., dan itu adalah bidikan yang sangat menakjubkan. Itu memiliki respons yang sangat bagus. Saya juga punya bidikan bagus untuk album yang akan datang!
JRW: Saya sedang mengerjakan album yang saya mulai sebelum Cherry Crush EP. Ini berkembang lebih jauh dan banyak trek yang telah saya tulis sebelumnya telah saya parkir dan alokasikan untuk EP dan single mendatang. Saya sangat ingin album ini menjadi keseluruhan yang kohesif, mirip dengan apa yang dilakukan The Midnight di Endless Summer , di mana orang benar-benar dapat melakukan perjalanan dari awal hingga akhir.
Tujuan saya adalah untuk menangkap emosi dan membuat pendengar mengalami estetika '80-an sedalam mungkin menyentuh sebanyak mungkin orang dengannya secara ideal. Seperti halnya Cherry Crush, album ini akan menjadi instrumental.
Saya menargetkan awal tahun depan untuk merilis album. Sampai saat itu, masih ada banyak ruang kaki untuk Cherry Crush. Kami akan membuat kaset, CD, dan vinil. Saya ingin benar-benar memercikkan barang dagangan.
JRW: Saya menemukan seluruh adegan synthwave tidak hanya menarik secara musikal tetapi juga menarik secara visual. Meskipun saya telah melakukan proyek musik lain ini, mereka tidak memilikinya. Saya lebih aktif di Instagram daripada yang mungkin saya lakukan di area media sosial lainnya. Halaman Instagram saya secara hati-hati dikuratori agar sesuai dengan musik proyek. Mereka adalah mitra audio dan visual untuk proyek ini. Ini semua tentang seni dan nuansa tahun 80-an. Saya tidak meletakkan apa pun di sana yang menurut saya tidak menangkap beberapa aspek dari adegan itu.
Saya juga menemukan komunitas synthwave sangat ramah, terbuka, hangat dan mendukung dan itu sangat bagus. Orang-orang sangat antusias dan bersemangat tentang adegan dan musiknya—yang sangat menyegarkan.
Hal menarik lainnya tentang adegan synthwave adalah Anda tidak hanya merilis sesuatu dan hanya itu. Itu selalu menggelegak. Saya belum pernah mengalami hal seperti itu sebelumnya. Bagaimana bisa sesuatu yang mundur dalam dekade tertentu masih begitu menarik setiap hari?! Itu mengagumkan!
