Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Kesan Awal
Tales From the Coast oleh Louvers (John DiSalvo) adalah eksplorasi sisi nostalgia yang lebih menyakitkan dan melankolis. Penampilan vokal John DiSalvo yang kuat, gitar elektrik yang menambahkan beberapa nada unik pada lagu, synth yang bervariasi dan bertekstur bersama dengan ketukan yang berdenyut dan lukisan sonik menciptakan suasana yang menggugah.
Pengamatan pertama saya adalah tentang penampilan vokal di album ini. Suara John DiSalvo memiliki kualitas yang segar, tidak berusaha meniru orang lain tetapi menciptakan suaranya sendiri dan mengekspresikan dirinya dengan baik dalam nyanyiannya. Timbre dan jangkauan suaranya menambah lirik yang dia tulis untuk album tersebut.
Berbicara tentang lirik, kata-kata dalam lagu Tales From the Coas t penuh dengan gambar-gambar indah, momen-momen nostalgia yang pedih dan menceritakan kisah-kisah mini yang menarik hati saya. Saya merasa bahwa kata-kata tersebut menangkap esensi dari kerinduan akan masa lalu sambil tetap berusaha untuk memegang beberapa harapan untuk masa depan yang lebih baik.
Synths di Tales From the Coast mengeksplorasi seluruh variasi warna nada, suara, dan konten emosional saat mereka bergerak melalui musik. Seringkali ada berbagai macam tanda tangan sonik yang berbeda digabungkan dalam satu lagu, bergeser melalui nada dan perasaan yang berbeda saat mereka melengkapi dan membedakan vokal dan lirik untuk menciptakan hasil akhir yang menarik dan kohesif.
Analisis Track-by-Track
"Mimpi Karantina" menjadi hidup dengan suara ombak dan tangisan burung camar saat mereka bergabung dengan dentuman bass yang dalam dan synth tinggi yang berkedip-kedip melalui ombak yang lebih gelap di bawahnya karena ada suara mesin yang kuat mulai dan berakselerasi dengan snarl. Drum menambahkan ketukan mantap mereka ke garis synth yang berosilasi.
Suara John DiSalvo cukup khas dan hangat di atas alunan gitar yang sedikit terdistorsi melalui lagu bersama dengan suara dentingan yang membungkuk. Saya menemukan perasaan gitar yang sedikit bengkok dan terdistorsi cukup menarik karena bernyanyi dengan perasaan melankolis dan drum berdenyut terus menerus. Lonceng cerah memutar dan menekuk bersama dengan gitar.
Kita semua telah melalui masa-masa yang tidak dapat kita prediksi. Lagu ini merupakan cuplikan emosi dan ingatan terkait pandemi virus corona. Saat lagu dibuka, narator berbicara tentang berbaring sampai matahari terbenam. Ada perasaan waktu berlalu dalam kabut di garis, “Kami berjalan-jalan di bulan Maret ketika cuaca sangat dingin. tersesat di pantai bulan Mei.” Narator mendapati dirinya mencoba untuk bangun dan bertanya, “Apakah kita baru saja memimpikan semua rasa sakit ini?
Ada nostalgia dan rasa sakit dalam kata-kata, "Saya ingat hari-hari, berbaring di tepi pantai dengan tangan Anda melingkari leher saya." Ada kesedihan saat narator berkata, "Tapi mimpi itu datang dan kami tidak bisa menahan perasaan akhir."
Perasaan gangguan aneh dalam waktu disampaikan dalam baris, "Masa depan terletak dalam ingatan yang dalam, itu tidak benar-benar masa lalu" dan dengan sedih narator menambahkan, "Di suatu tempat yang jauh dan jauh, mungkin kita akan mendapatkannya kembali."
Bass yang dalam bergeser melalui pola nada yang terdistorsi dan melayang, saat garis terang panjang dari synth bayangan turun bergerak di latar belakang untuk memulai "Night Run." Ada gemuruh mesin bertenaga yang berakselerasi saat drum retro hard-charging berdenyut di bawah kilatan synth cerah yang meningkat ke dalam lagu. Udara menyapu bersama dengan nada seperti organ dan synth berkilauan yang berputar dan berputar di atas bass.
Saya tertarik pada kualitas melankolis dari pola synth medium-high yang digabungkan dengan suara V8 yang menderu dan denyut cepat nada synth tinggi yang berkelanjutan. Pusaran arpeggio yang bersinar dan akord synth naik di bawahnya di atas ketukan retro besar yang berdenyut-denyut. Ada jeda pada synth yang seperti string, bright dan osilasi cepat dari suara tegang yang pecah menjadi nada yang bersinar dengan perasaan sengau yang mengembara di sepanjang trek. Kami mengakhirinya dengan akord gelap dan nada synth cepat.
“Streets of Rage 2020” dibuka dengan hujan deras dan guntur menderu saat bass gelap dan berkilauan, menggeser synth yang penuh kehangatan dan cahaya bergerak ke dalam lagu. Lead synth yang sedikit tenang memanggil sementara arpeggio berkilau dan berkedip di belakang synth yang sakit itu dan sekarang ketukannya masuk.
Vokal John DiSalvo memiliki energi rock yang hebat bagi mereka karena ketukan pendorong terus berdenyut di bawah suara yang agak tanpa tubuh. Putaran arpeggio yang mengilap dan ketukan yang mantap terus menggerakkan trek ke depan saat lead synth yang cerah namun sedih menangis dengan emosi. Perkusi berongga bergerak saat suara glockenspiel menambahkan perasaan halus dan sekarang gitar elektrik berteriak dengan solo yang bergerak dan bergeser yang memiliki nada yang kaya.
Potongan citra terungkap saat lirik berbicara tentang berjalan di "jalan-jalan kemarahan" dan bertanya-tanya kapan kita "dewasa." Saya menikmati refleksi kesombongan percaya diri yang menyembunyikan rasa tidak aman dalam kata-kata, "merasa tidak yakin, tetapi tidak pernah terlihat begitu berani."
Dari Spinditty
Tulisannya kuat di baris, "Sisi yang berbeda dari malam kota diberi kehidupan oleh lampu neon" dan saat mereka berjalan di jalanan, "trotoar berguncang di bawah sepatu bot mereka" sementara mereka mencari diri mereka sendiri di jalanan kemarahan.
Drum yang solid dan synth utama yang terdengar teknologi dan resonan digabungkan dengan vokal hangat John DiSalvo untuk memulai “Summerwave03.” Synth yang lebih tinggi dan berosilasi bergerak bersama dengan aliran suara yang lebih hangat yang menyapu latar belakang. Gitarnya, unik dan cukup kaya nadanya, menghasilkan melodi yang sangat lembut dan halus yang lebih saya nikmati.
Drum bergerak di bawah vokal yang melonjak, saat synth yang berdengung bergerak di bawah suara vokal yang hangat. Ketukan mantap bergabung dengan suara terang yang berdenyut melalui trek. Melodi vokal yang melonjak menyentuh hati saya saat solo synth yang hangat dan penuh bernyanyi ke dalam musik.
Ini adalah lagu tentang hubungan yang berubah seiring waktu. Ini dimulai dengan perasaan riang dalam kata-kata, "hari-hari kita tertawa, malam-malam kita minum dan berkata 'Suatu hari, kita akan berharap kita ada di sini dan sekarang.'" dan narator menunjukkan bahwa dia akan katakan, "ini yang terbaik yang akan datang." Bagian chorusnya adalah balasan ketika narator mengatakan bahwa dia benar dalam banyak hal sebelum menambahkan, "tetapi untuk semua waktu saya benar, saya sangat salah."
Seiring bertambahnya usia, muncul kesadaran bahwa “pendapat kita berubah dan kita berdua tahu bahwa kebahagiaan adalah sesuatu yang akan kita kejar untuk selamanya. Narator menambahkan bahwa ada banyak pertengkaran dan tangisan, tetapi “kami akan selalu berakhir di tempat lama yang sama” sebelum mengulang bagian chorus.
“Tales From the Coast” dimulai dengan synth yang berkedip melayang melintasi latar belakang yang melayang dan meluncur dan denyut bass yang stabil. Synth yang cerah dan berulang dan garis bass yang bergerak bergabung dengan drum yang kuat saat sapuan synth berawan merah muda meluncur melalui lagu tersebut. Gitar berteriak bersama dengan vokal ekspresif John DiSalvo di atas ketukan yang berdenyut. Gitar bernyanyi dan membungkuk, menambahkan suara aslinya sendiri ke dalam lagu.
Synth solo bernyanyi keluar, hanya diwarnai dengan sedikit melankolis. Saya juga menikmatinya karena vokal digandakan dalam gema suara trek. Melodi gitar terpotong, bernyanyi di atas elemen lain di trek dengan kehangatan dan energi saat solo synth melompat keluar di atas arpeggio yang berputar dan bersinar.
Dreaminess, kerinduan dan perasaan cahaya musim panas meliputi lagu ini. Narator memulai dengan meminta untuk dipegang dan menambahkan, “Saat hujan turun, kamu membuatku merasa sangat keren.” Saya menikmati campuran emosi di baris, "Ketika ombak pecah, pantai ini lahir untuk sakit." Ada rasa keinginan yang mendalam untuk hidup di mana neon memberi mereka kehidupan dan di mana mereka akan memberikan tubuh mereka pada malam hari.
Narator kami berteriak, "Oooh kamu, kamu bawa aku seperti kamu" dan berbicara tentang nostalgia untuk musim panas yang telah berlalu dan berkata, "kita bisa mengejarnya sepanjang malam." Ada keniscayaan dalam kata-kata, "Ombak dibuat untuk pecah, tubuh kita dilahirkan untuk sakit" dan dia berbicara tentang "mimpi neon" saat ia hidup dan menyimpulkan, "kita bisa menjebaknya dalam sebuah lagu."
Kebangkitan perjalanan tengah malam yang terburu-buru dibuat dalam lirik, “sepanjang malam kami berlomba, sementara jalan-jalan memandu kami pulang.” Saya sangat tertarik pada citra di baris, "Mesin mengamuk, menyanyikan lagu lama yang sedih." Kisah itu berakhir ketika narator berkata, "ketika angin dingin utara bertiup, kita akan berbagi cerita dari pantai."
Pulsa yang terjalin dari gerakan bass yang dalam dengan pergeseran akord synth tinggi di atas detak jantung drum saat "The Credits" menjadi hidup. Vokal bergerak masuk, dibawakan oleh suara unik dari suara John DiSalvo saat drum yang memantul dan bass yang berdenyut memberikan dukungan. Seluruh lagu penuh dengan kehangatan yang menyakitkan, didorong oleh synth, drum, dan bass yang saling terkait.
Kilatan cahaya bersinar saat lead synth menyanyikan melodi yang cerah dan hangat. Saya menikmati emosi yang mendalam dalam lagu tersebut saat getaran suara bergerak dan, semua perasaan mengalir keluar dari musik. Synth utama bernyanyi lagi, meraih sanubari saya dan menarik saat gitar memanggil, menambah perasaan hangat bercampur melankolis.
Gambar pembuka dari lagu ini luar biasa karena mengatakan, “Rasakan waktu yang dibutuhkan untuk menumbuhkan dunia. Berjuang bersama dan atasi saat mimpi terbentang. ” Ada pengakuan bahwa kenyataan sering mengganggu hidup kita dan kita menemukan "romantis hilang dari hari ke hari saat warna mawar memudar" dan kenyataan keras dunia "mendorong kita menjauh."
Memori dan nostalgia mengisi kata-kata dari lagu ini saat narator kami berbicara tentang melihat subjek lagu melalui “kabut musim panas ketika awan telah berlalu.” dan "kebahagiaan musim dingin ketika semuanya mencair" dan menemukan bahwa mereka tidak jauh sejak mereka tinggal di hatinya.
Di dunia yang semakin dimediasi melalui sarana digital, kita "membunuh waktu di mojo-wire" saat kita dipelajari dan dilacak oleh mesin yang membuat kita tetap berada di "database tanpa akhir." Narator menyimpulkan bahwa "Rahasia menemukan bahwa kita hanya bisa menebak satu nasib kita yang sebenarnya" dan saat kita mencari masa lalu untuk diri kita di masa depan, "kita lebih dekat daripada yang kita pikirkan."
Pikiran Akhir
Tales From the Coas t adalah album yang bermandikan emosi, nostalgia, dan elemen musik yang terintegrasi dengan baik yang berpadu untuk menghasilkan musik yang kaya, penuh imaji dan memikat dalam cara menghubungkannya dengan pendengar dalam membentuk citra pendengaran yang intens.
