Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Kesan Awal
Proyek TROM Mike Templar adalah eksplorasi multimedia dari dunia masa depan dystopian melalui musik, kata-kata tertulis dan media lainnya. Komponen musik TROM adalah album yang sedang saya ulas sekarang. Album ini memiliki palet suara synth yang futuristik, elemen unik dari perkusi dan pilihan instrumental yang melampaui biasanya untuk album berbasis synth serta melodi yang menyampaikan emosi dan orisinalitas keseluruhan yang saya senang dengar.
Ulasan Album TROM
Seperti layaknya soundtrack untuk novel yang agak dystopian, dipengaruhi cyberpunk, TROM menggunakan suara yang berbicara tentang masa depan. Ada suara yang membangkitkan teknologi, kesuraman ruang dan beberapa momen kasar dan glitchy yang menciptakan citra yang rusak dan rusak. Semua elemen ini bergabung dalam perasaan kohesif tentang masa depan yang penuh dengan teknologi tinggi tetapi juga terganggu oleh disfungsi dan pembusukan. Ini membentuk latar belakang yang menarik untuk kisah yang ingin diceritakan Mike Templar.
Saya juga tertarik dengan beberapa suara lain yang digunakan Mike Templar di album. Bahkan ada satu lagu yang menggunakan kuningan dan senar, tetapi ia juga memiliki synth yang membangkitkan saksofon yang ikut bermain. Suara perkusi memiliki beberapa momen yang terdengar sangat “musik dunia” dengan semua jenis nada nada yang keren. Ini menambahkan elemen yang menarik dan beberapa keragaman aural pada musik, mengangkatnya melampaui suara khas yang digunakan pada album synth.
Ada juga penggunaan gitar elektrik yang halus di album ini, seringkali hanya sebagai cara untuk menonjolkan bagian-bagian tertentu dan untuk memberikan elemen lain yang menarik secara aural pada musik. Namun ada juga satu shredding luar biasa, solo melolong yang menonjol di "Emergency" dan tentu saja menambahkan lebih banyak energi dan gerakan ke trek itu.
Emosi bersinar melalui isi melodi TROM. Ada momen-momen kejayaan yang cerah, melodi yang meliuk-liuk dan licik serta lainnya yang membangkitkan musik dari era lain dan dari banyak budaya. Mike Templar telah menulis konten melodi yang dibangun dengan baik yang berhasil menahan telinga pendengar dan juga menyentuh poin emosional yang menambah karakter dan tekstur pada keseluruhan perasaan album.
Bagaimanapun, ini adalah soundtrack dan karena itu perlu menceritakan sebuah kisah. Dalam hubungannya dengan novel, ini adalah cara untuk menambah kedalaman dan menyempurnakan isi emosional dari cerita. Saya menemukan bahwa dukungan musik yang diberikan oleh album membuat saya ingin masuk ke dalam cerita dan menjelajahi dunia yang dibangun Mike Templar dalam novel.
Trek Favorit Saya
"The Escape (Intro)" memiliki kesan drama tentangnya karena synth tinggi yang memainkan nada tegang membuka trek. Saya menikmati bagaimana trek mulai berubah bentuk saat ketukan drum yang menari ringan bergabung dengan garis synth berjenjang dan perkusi metalik. Rasa tegang kembali dengan synth tinggi yang menggeliat, memelintir dan pola gitar berulang yang bergerak melalui musik. Sampel vokal menambah sensasi situasi di mana respons cepat sangat dibutuhkan.
Ada elemen perkusi yang unik dan melodi yang mengembara dan berliku yang dimainkan pada gitar yang terdistorsi di "Inner Enemy" yang benar-benar saya nikmati. Saya juga tertarik pada perasaan lonceng metalik di trek bersama dengan tepi gelap bass. Lagu ini memiliki energi yang bagus dari ketukan penggeraknya dan saya juga tertarik pada bagaimana nada hangat naik melalui bass yang lebih gelap dan drum pendorong untuk menciptakan keseimbangan.
Dari Spinditty
“Illusions” memiliki melodi gitar yang memegang telinga saya saat bergetar, melompat dan melompat melalui trek dengan gerakan bass yang terdengar licik bersama dengan aliran panjang synth yang lebih hangat. Ada perasaan hampir seperti hantu pada gitar saat denyut bass tanpa henti bergerak di bawahnya dan ada momen float dan shimmer yang bergerak dengan baik untuk menambah citra yang disarankan oleh judul lagu.
Ada berbagai macam perasaan dan sensasi pendengaran yang dihasilkan pada "Spekulum" dari bass gelap yang hampir menyeramkan hingga garis synth utama yang berkelok-kelok dan dari kilatan lonceng yang cerah hingga pola nada gitar yang berkembang yang menenun melalui musik. Saya menyukai bagaimana ketukan yang mantap dan bass melabuhkan melodi yang muncul. Istirahat ke bass listrik dan synth yang terdengar jazzy yang memiliki elemen seperti saksofon memungkinkan solo yang memiliki beberapa elemen musik dunia untuk menambahkan lapisan lain yang menarik pada musik.
"The Resolution of Mind" penuh dengan nada unik dari synth hangat dengan suara seperti pipa yang membuka trek ke suara sesuatu yang metalik yang menyerang secara berirama. Saya menemukan melodi yang mengalir yang bergerak dalam riam cukup menarik. Cara bass yang dalam mengalir melalui trek sambil menghangatkan sapuan suara yang mengalir di atasnya juga merupakan daya tarik bagi saya. Ini adalah musik yang terdengar bertekstur dengan banyak elemen yang bersatu secara kohesif.
Gelombang suara dan nafas yang halus dan suara detak jantung menambahkan perasaan organik pada pembukaan “Ship Repair” sebelum nada synth yang glitchy dan terdistorsi pindah ke trek. Saya terpikat bagaimana mereka membuat semuanya terasa gugup dan sedikit eksperimental. Jeda di mana musik berubah dan menjadi bersinar dan berkilau menambah kontras yang indah dengan bagian musik yang lebih gelap dan lebih memutar.
“Shiny Shindig” adalah bagian intermezzo dari album dan memiliki kombinasi unik dari musik klasik dan pengaruh Asia Timur di dalamnya yang menonjol bagi saya. Ada bagian string bersama dengan apa yang terdengar seperti cello synth bermain di belakangnya. Saya menemukan ketukan yang lambat namun kuat agak menghipnotis dan suara skalar pentatonik itu menambahkan kesegaran pada suara yang cukup menarik bagi saya.
Jika seorang artis akan memiliki vokal di album yang instrumental, mereka sebaiknya menjadi yang terbaik dan nyanyian tamu Millennium Falck di "Emergency" pasti memenuhi syarat dalam hal itu. Dia memiliki suara yang kuat dan ekspresif dan itu bekerja dengan baik dengan perasaan dan suara lagu ini. Pembukaan kuningan yang dramatis memulai lagu dengan keras. Saya juga menyukai ketukan groovy dan shimmering, synth yang bersinar yang menari ke dalam musik, bersama dengan solo gitar shredding yang melompat ke dalam musik.
Ini adalah lagu yang kontras dalam emosi dan nada. Kalimat, "Kamu pikir itu mudah, kamu pikir kamu akan memenangkan permainan. Kamu pikir kamu sangat istimewa, kamu pikir aku akan menyelamatkanmu jadi ceritakan rahasiamu, ceritakan apa yang ada di kepalamu ” memiliki kualitas kritik tertentu di dalamnya seperti halnya kalimat, "Mengapa begitu serius? Apakah ada keadaan darurat?" Berlawanan dengan ini, paduan suara memohon, "Saya dalam krisis, siapa pun dapat membantu saya. Saya akan melawannya, menemukan jalan." Itu adalah kontradiksi yang menarik untuk dijelajahi dalam kata-kata.
Pikiran Terakhir: Apa Putusannya?
TROM adalah bagian dari usaha kreatif besar-besaran oleh Mike Templar. Hasil akhirnya adalah perjalanan yang menarik, menarik dan musik yang unik melalui dunia imajinasinya. Saya pasti akan menyelidiki novelnya dan
