Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Kesan Awal
Let the Light In: Remixed From Apes to Angels menawarkan interpretasi baru dan unik dari lagu-lagu pop synth band dari berbagai remixer yang diambil dari jajaran #synthfam. Masing-masing remixer menambahkan bakat mereka sendiri sambil membiarkan bagian terkuat dari album asli—lirik dan vokal Millie Gaum—tetap berada di latar depan.
Salah satu alasan mengapa album remix ini berhasil adalah rasa hormat yang dimiliki para remixer terhadap materi sumbernya. Mereka semua memiliki individu yang mengambil lagu aslinya, tetapi mereka tidak melupakan apa yang membuat lagu-lagu itu bekerja sejak awal. Saya selalu penggemar remix berselera tinggi, dan atas dasar itu, album ini mengambil pendekatan yang tepat.
Pada saat yang sama, masing-masing artis yang dipilih untuk melakukan remix membawa suara mereka sendiri ke dalam album. Ada rasa yang jelas dari gaya yang berbeda dan bahkan mungkin filosofi musik dari remixer yang memberi setiap lagu rasa ketertarikan dan individualitas. Saya menemukan bahwa album itu membuat telinga dan otak saya tetap terhubung.
Salah satu fitur lain dari album ini yang saya nikmati adalah seberapa baik suara Millie Gaum di latar depan dan lirik lagu dalam remix. Dampak emosional dari nyanyiannya dan kata-kata yang dibuat dengan baik dari lagu-lagunya tidak berkurang dengan remix mana pun. Jika ada, mereka mengintensifkan dampak dengan modifikasi dan perubahan yang dipilih dengan baik.
Trek Favorit Saya Dianalisis
Berikut adalah melihat trek favorit saya.
"Meyakini"
"Believe" dimulai dengan suara berkabut dan jauh yang memuncak saat synth berkilauan seperti lonceng kristal halus melayang melalui musik. Saya tertarik pada suara yang jernih dan bersih itu. Synth yang memantul, bergema, sedang-rendah membawa garis melodi yang ditumpuk rapat dan menurun saat synth bercahaya naik untuk kontras dengannya.
Suara Millie Gaum yang kuat memberi tahu kita bahwa "bagaimanapun juga, saya masih mempercayainya" hampir seperti mantra. Trek pecah menjadi gelombang nada synth yang diperpanjang dan bulat yang memanggil dengan lebih banyak suara belaian. Ketukan memukul, membentuk trek, mendorongnya maju bersama dengan "tepuk tangan" yang menjaga waktu. Di bawah nada-nada cerah bernyanyi dan memanggil lonceng yang berkilauan dan akord yang meningkat.
“Kesempurnaan (Manege Remix)”
Suara hantu yang mengambang bergerak ke ruang terbuka lebar saat "Perfection (Manege Remix)" dimulai. Bandwidth penuh dari vokalnya memenuhi ruang saat drum yang berdenyut kuat bergerak dan bass yang tebal dan berat berdenyut bersama dengan ketukan drum yang stabil. Remixnya jauh lebih halus dan lebih halus daripada versi aslinya.
Saya menikmati bagaimana Manege mengedepankan vokal yang kuat, menjadikannya fokus yang tajam. Synths di sini kaya dan bersinar sementara bass turun di bawahnya. Ini adalah bagian musik yang lebih sederhana daripada aslinya yang membuatnya lebih jelas.
“Nyalakan Kegelapan (Remix Subteori)”
“Turn The Dark On (The Subtheory Remix)” mempertahankan rasa hormat dari aslinya karena dimulai dengan nada cepat yang dibawakan oleh synth bulat yang berongga. Ada detak jantung bass yang melonjak, naik dan turun, bergerak di belakang vokal yang lembut dan terjalin. Masih ada sedikit melankolis yang diberikan oleh melodi vokal.
Kualitas lagu aslinya yang mengalir dan bersinar tetap dipertahankan. Saya menikmati bagaimana The Subtheory menambahkan suara string yang halus dan bercahaya yang bergema ke ruang terbuka trek. Ada perasaan synthwave yang lebih kuat di trek ini berkat dentuman drum dan bass.
Dari Spinditty
“Tidak Ada Alasan (Barracuda Remix)”
Ruang sonik yang luas terbuka dan drum besar berdenyut di belakang vokal yang membangkitkan semangat untuk memulai “No Reason (Barracuda Remix).” Pergerakan nada-nada penuh, sedang-tinggi yang jauh dan hilang bergerak di atas serangkaian pergeseran akord synth yang terbuka lebar dan bergema. Saya menikmati sensibilitas dance-pop yang kuat dari remix ini dengan ketukan yang memompa dan cahaya yang mengalir dari trek.
Suara Millie Gaum terdengar di atas synth yang bergeser dan pola bass yang dalam. Trek menyentuh bagian di mana pantulan, synth sedang-tinggi meledak dengan cahaya yang lamban. Drum menari dalam pola yang menarik telinga saat ritme berdenyut melalui trek dan energi terpancar dari musik.
"Terbang! (Wannabes Atmosfer! Remix)”
"Terbang! (Atmospheric Wannabes! Remix)” menjadi hidup dengan bass line yang dalam dan aktif serta synth nasal yang bergemerincing dan meninggi. Drum yang dalam dan berdenyut menambahkan getaran klub pada musik sambil mempertahankan aliran udara yang sama dan nada denting halus dari aslinya. Itu juga mempertahankan campuran yang kuat dari suara Millie Gaum dan Femmepop saat mereka berbaur.
Saya terpikat pada bagaimana melodi yang berdentang dan meluncur berkilauan di atas ketukan yang berdenyut-denyut. Ada soliditas pada drum dan bass yang kontras dengan perasaan mengambang yang lebih lapang dari liriknya. Saya juga menyukai barisan synth medium-high yang berosilasi dengan tenang.
“Jalan Tol (Remix Matriks Identitas)”
Sapuan cat air dari sapuan suara yang kaya dan penuh di bawah vokal yang sama-sama penuh dan hangat untuk membuka "Motorway (The Identity Matrix Remix)." Gelombang suara bergabung dengan synth yang tampaknya mencampur suara dentingan dan terompet saat memainkan pola melodi hipnosis.
Bass yang dalam berdenyut dan kilatan tarian synth kristal melalui trek. Aliran suara yang menderu bergerak di bawah nyanyian kuat Mille Gaum sebelum vokal menjadi berombak dan menjauh.
Ada melodi membelai, berkedip-kedip yang meluncur di atas ketukan yang mendesak. Saya menikmati bagaimana melodi itu menjadi solo yang bergelora dengan energi, melompat liar dan terbang bersama, sebelum melambat menjadi drift yang lebih lembut lagi. Seperti aslinya, ada gelombang synth kaca potong yang berkilauan dan pola suara piano yang seperti mimpi.
“Mengapa Kamu Tidak Pulang (Remix Subliminal)”
“Why Don’t You Come Back Home (Subliminal Remix)” menciptakan perasaan akustik dan folk yang sangat kontras dengan aslinya. Ini kontras yang harus saya akui sangat saya sukai. Melodi gitar yang cerah dan snare drum yang berkibar memulai lagu.
Saya suka cara suara Millie Gaum bekerja dengan gitar saat menari dalam pola lambat, hidup dan bersinar, sementara snare drum terus bergerak. Gitar elektrik hadir dengan lebih bersinar sementara arpeggio biola mengalir melalui musik dalam garis yang berkilauan. Vokal yang luwes berubah sedikit dan snare drum bergerak dengan piano yang bernyanyi dan mengalir.
“Berolahraga (Whiskey Hallucination Remix)”
Ada akord synth yang hangat dan terkomputerisasi dan ketukan drum yang mudah dan longgar untuk memulai “Works Out (Whiskey Hallucination Remix).” Ada perasaan digital yang kuat ke trek saat melodi vokal Mille Gaum mengembara di atas ketukan drum yang halus dan mudah, serta synth mengambang yang mengalir.
Saya suka kualitas remix yang lebih gelap dibandingkan dengan aslinya. Synth yang bergelombang seperti organ melompat ke dalam musik dan atmosfernya memiliki kualitas yang terbuka dan hampa. Saya tertarik pada cara lead synth meledak dengan nada tajam dan dingin yang memiliki presisi saat bergerak.
Kesimpulan
Let The Light In Remixed adalah jenis album remix yang saya nikmati di mana lagu-lagu sumber diperlakukan dengan hormat, remixnya enak dan unik dan perasaan keseluruhan dari musik asli tetap ada sementara setiap remixer baru menambahkan sentuhan individual ke lagu .
