Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Meditasi Cinta dan Kegelapan
Diamond Ace menggambarkan albumnya Future Love sebagai meditasi tentang "cinta, kegelapan, dan menemukan cahaya." Itu basah kuyup dalam suasana kontras emosional yang berubah. Kadang-kadang, saya merasakan keheningan terpusat menyentuh saya dan di lain waktu musik itu melepaskan gelombang energi tegang yang berputar-putar di sekitar saya.
Kualitas yin/yang dari cahaya dan kegelapan, kedamaian dan ketegangan, berbaur dan berbaur di album ini. Musik dapat menjadi kolam yang tenang untuk hanyut atau perjalanan melalui lanskap emosional yang bergeser dan berkedip melalui berbagai emosi.
Jejak yang hening, tenang, dan mantap merangkul perasaan itu. Mereka mengalir dan melayang, ditambatkan oleh ketukan halus dan bass yang seperti kedalaman sungai yang sejuk. Musik bisa berputar dan tiba-tiba dengan dentuman gitar elektrik yang energik dan hentakan yang melonjak ke depan, memecah keheningan itu seperti badai petir. Keseimbangan dari kekuatan-kekuatan yang kontras inilah yang menurut saya berhasil dengan sangat baik oleh Diamond Ace.
Saya ingin menyebutkan karya gitar elektrik di album ini. Apakah itu pekerjaan gitar yang dilakukan oleh Retroglyphs pada “Future Signs” atau permainan Diamond Ace sendiri, penerbangan solo dari gitar listrik mengangkat dan memperluas cakupan sonik musik. Gitar memasukkan trek di mana ia ditampilkan dengan gerakan energik yang selaras dengan backing synth, bass, dan drum. Gitar benar-benar mengangkat trek, tetapi tidak pernah menguasai elemen lain yang membentuk musik.
Penyebutan khusus lainnya yang ingin saya sampaikan adalah vokal SUNESIS di trek yang diberi nama album-"Future Love." Dia memiliki suara yang menarik, sedikit berasap dan kekuatan yang cukup dalam suara itu untuk mendorong trek ke depan dengan intensitas yang meyakinkan. Diamond Ace membuat keputusan yang tepat, menurut saya, untuk membiarkan suaranya menjadi elemen dominan di trek karena secara signifikan menambah kedalaman dan maknanya.
Penggunaan Dinamika
Bagian lain dari album Future Love yang menurut saya menyenangkan adalah cara Diamond Ace menggunakan dinamika. Ini bukan album di mana musik tetap pada satu volume datar. Itu naik dan turun, menekankan momen dan menjaga perhatian pendengar saat melompat ke puncak dan kemudian turun sebelum naik lagi. Terkadang saya merasa bahwa musik modern tidak mengeksploitasi dinamika musik sebanyak yang seharusnya dan saya menghargai Diamond Ace meluangkan waktu untuk memasukkan elemen itu ke dalam album.
Dari Spinditty
Daftar lagu
Sekarang kita sampai ke bagian favorit saya! Saya akan menelusuri trek-trek yang saya rasa paling kuat di album. Saya akan berbicara tentang elemen musik yang saya nikmati bersama dengan konten emosional atau imajinatif dan bagaimana hal itu memengaruhi saya.
“Antarkid” adalah salah satu trek yang ditentukan oleh permainan gitar elektrik di dalamnya. Gitar di sini bernyanyi dan kaya, menangis dalam aliran nada energik, membumbung di atas trek di bawahnya.
Ada sesuatu yang menginspirasi dan meneguhkan hidup dalam getaran solo ini yang memiliki momen-momen rock dan blues. Di bawahnya, bass dan drum berpadu dengan suara synth yang membentuk garis melodi pertama yang kita dengar. Saat trek bergerak, penyesuaian dinamis volume menambah kehidupan pada suara.
“Future Love” mungkin adalah lagu terkuat di album ini bagi saya, berdasarkan kekuatan vokal SUNESIS. Dia mengambil kerinduan, lirik nostalgia dan menggunakan suaranya yang kuat untuk memberikan elemen emosional ekspresi penuh. Ini adalah ratapan bahwa, "saat-saat seperti ini tidak akan pernah kembali" dan SUNESIS mengungkapkan kesepian dan rasa sakit yang meresapi lagu ini.
Di bawah suaranya, potongan synth kaca berpadu dan bergetar, menambahkan lebih banyak emosi tapi ini pasti pesta SUNESIS. Sekali lagi ada gitar solo ekspresif yang melengkung dan terbang di atas detak jantung drum dan bass yang mantap. Saya tidak bisa mengatakan cukup betapa saya menikmati trek ini.
Ada elemen dalam "Piramida" yang hanya meneriakkan game penembak luar angkasa Jepang 16-bit bagi saya dan maksud saya itu sebagai pujian. Arp yang berdenyut dengan cepat dan suara lepas landas melemparkan kita ke dalam ketukan energi tinggi, meluncur dengan mudah saat sapuan suara bergerak saat synth memulai urutan peluncuran. Melodinya berputar dan melompat, terasa begitu membangkitkan energi, bahkan ketukannya membuat saya berpikir tentang musik video game dalam caranya memberikan melodi yang hebat dengan banyak energi.
“Future Signs” adalah pertunjukan untuk Retroglyphs dan permainan gitar solonya yang penuh semangat yang menambahkan rasa kehadiran yang nyata ke trek. Ini adalah trek yang memiliki kesejukan luas di sekitar ketukan synthwave dan melodi synth yang ringan, tetapi benar-benar mendapatkan vitalitas saat gitar masuk dan menambahkan karakternya ke trek.
Menemukan Keberhasilan dalam Membandingkan Sinergi
Saya pikir album Diamond Ace ini berhasil karena mewujudkan tujuannya yang dinyatakan dalam mengekspresikan tema "cinta, kegelapan, dan menemukan cahaya." Kontras dan sinergi konsep musik menjelajahi wilayah yang luas itu dengan cara yang menyenangkan dan menarik secara musikal di Future Love.
