Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Kesan Awal
Digital Death karya Mike Templar meneliti peran korosif yang dimainkan oleh dominasi teknologi masyarakat melalui kualitas sonik yang dingin, keras, dan robotik serta kontras antara konten melodi yang kuat dengan perasaan terancam dan bahaya yang mengintai di latar belakang. Musiknya bergolak dengan intensitas, tetapi masih menyisakan ruang untuk bersenang-senang.
Salah satu elemen terkuat dari Digital Death adalah soundscape yang dibuat Mike Templar dengan palet synth-nya. Ini menggabungkan kekerasan digital, suara hampa dan momen melankolis intens dengan kilau dan cahaya untuk bergerak melintasi soundscape yang penuh konflik, penuh emosi dan mengancam. Saya merasa itu menangkap sentimen album dengan baik.
Sekali lagi, #synthfam hadir dengan kontribusi tamu yang luar biasa untuk album dari CZARINA, Strike Eagle dan The Institute 91’. Masing-masing artis berbakat ini menambahkan kepekaan unik mereka sendiri pada musik, memperdalam dan menambahkan lebih banyak kekuatan pada konten emosional album. Mereka meningkatkan kualitas musik yang sudah tinggi lebih jauh lagi.
Digital Death juga memiliki rasa melankolis yang menurut saya menarik. Seseorang mengharapkan album cyberpunk dibayangi dan sangat digital, tetapi ada juga rasa kehilangan dan keterputusan yang muncul. Saya merasakannya sebagai semacam duka atas hilangnya kohesi sosial dan isolasi mendalam yang disebabkan oleh ketergantungan yang berlebihan pada teknologi.
Trek Favorit Saya Dianalisis
“Breakthrough” menjadi hidup dengan vokal wanita yang dingin dan robotik dan bassline yang mengancam yang menggeram ke dalam musik bersama dengan ketukan drum yang memantul dan memantul. Gelombang padat dari suara tebal memecah menjadi melodi kunci minor yang diasah hingga ke ujung tombak, dibawakan dengan synth terompet. Blok sudut dari synth yang bergerak diiris oleh lonceng metalik yang cerah.
Suara robot laki-laki bergeser di atas drum yang memantul. Saya menikmati kontras antara lembaran synth yang lebih rendah dengan tepi berpasir yang membawa melodi yang kuat dan synth yang ditinggikan yang melolong di atas bobot yang mendasarinya. Ada jeda dalam drifting synth, kick drum yang mantap, dan lonceng yang berkilauan. Sekali lagi, denyut yang lebih gelap dan lebih berat bergerak masuk dan synth yang ditinggikan berteriak dan berputar di atas perkusi ketukan yang berlubang.
Langsung saja, saya suka sentuhan ironis dari sampel radio lama yang memulai "Pregroove." Semburan cahaya synth yang cerah dan ketukan yang kuat dengan perasaan disko masuk sebelum synth yang kencang, tinggi, dan terdistorsi memainkan garis lompatan yang melilit trek. Ada kekuatan dalam drum yang menopang synth yang menggelegak dan bermunculan. Denyut bass yang stabil terus mendorong trek ke depan.
Saya menikmati suara garis synth yang bergelembung saat digabungkan dengan synth sedang-rendah yang memainkan pola berulang. Garis bass aktif dan kasar sementara garis synth yang berputar dan muncul memantul. Sebuah gitar memanggil bass yang menggema yang bergeser di bawah melodi yang menari dan mengilap yang dibawakan pada synth yang bengkok. Perkusi bermata keras menambahkan lebih banyak bobot dan propulsi ke trek. Pulsa yang berosilasi dan bergerak memudar sebelum trek berakhir di bagian "A" lagi.
“Turn Off The Screen (feat. Strike Eagle)” dimulai dengan nada synth yang bersinar dan metalik yang digabungkan dengan ketukan yang berdenyut, memantul, dan suara Strike Eagle yang kuat dan penuh emosi, menjelaskan peringatan agar tidak tersedot ke dunia virtual, terlepas dari realitas. Bass yang menyetir pecah menjadi denyutan energik dan terompet synth yang cerah memotong trek.
Ada kehati-hatian yang kuat dalam lirik terhadap arah yang kita ambil. Ada musik jazzy yang funky dengan trompet yang berkilauan dan kemudian musik kembali ke bagian chorus dengan pesan yang lebih membangkitkan semangat dan sekarang piano dan trompet yang mengilap bergerak dalam garis yang saling terkait.
Lagu ini adalah peringatan keras tentang bahaya dimasukkan ke dalam techno-dystopia. Gambar "tatapan kosong yang dingin" dari layar perangkat terasa dingin saat "Anda menghilang ke kehidupan online Anda." Perangkat menahan Anda di sana, "sibuk, menyia-nyiakan hidup" karena Anda tidak akan keluar dan melihat bahwa "ada lebih dari ini jika Anda membalik skrip."
Narator mendesak pendengarnya untuk mematikan layar dan melarikan diri dari "kenyataan dingin" yang memaksa Anda untuk hidup di dunia mimpi. Narator kita mengingatkan kita bahwa kita “kuat, dicintai, dan lebih banyak lagi.”
Dia kembali memanggil kita untuk pergi ke luar karena “ada banyak hal dalam hidup ini.” Dia menambahkan, "Analog masa depan yang akan Anda lihat" jadi kita harus "turun ke jalan" dan membiarkan alam menjadi "dopamin" kita. Kita harus menolak diperbudak oleh mesin kita.
Dalam mencari penegasan dari "komentar, bagikan, dan suka" kami diperingatkan untuk memutuskan rantai karena "mereka tidak akan mengandung percikan hidup Anda sendiri."
Tetesan hujan yang lembut bergabung dengan suara robot dan denyutan putaran synth yang kaya dan berosilasi membuka “Gates of Xylanthia.” Tepi sonik bergerigi dipotong di bawah synth di atas dan ketukan drum yang dalam dan mantap mendukung trek. Serangkaian gitar menggeram ke trek di atas detak jantung drum yang stabil. Descending, sweeping synth dilakukan dalam melodi yang mendominasi sebelum gong berbunyi.
Dari Spinditty
Suara liar gitar bergerak saat irama mendorongnya ke depan. Saya menikmati bagaimana synth yang lembut dan lapang menyapu track dengan sentuhan ringan sebelum dentuman bass yang lebih keras dan gelap dipadankan dengan drum yang berat. Cahaya synth yang lebih cerah menambahkan perasaan yang lebih hangat dan penuh harapan saat membawa melodi, melebihi beban di bawahnya. Agresi gitar bergerak bersama dengan kilatan synth yang terdistorsi sebelum deru angin dan arpeggio yang berputar perlahan masuk dan memudar menjadi sunyi.
“Digital Death” dimulai dengan bel kotak musik yang membawa melodi yang hilang dan sedih bersama dengan dentuman bass yang jauh dan dentingan lembut drum metalik. Saya tertarik pada cara Mike Templar menggunakan asosiasi emosional kotak musik untuk menciptakan perasaan sedih di trek ini.
Ketukannya pecah dan tergagap di depan senar yang rimbun, penuh kesedihan dan rasa sakit, bergeser di bawah kotak musik denting yang hilang itu. Geraman serak gitar menambahkan tepi yang lebih keras ke trek. Sekali lagi, melodi yang menyakitkan dan mengembara berteriak di atas suara yang lebih keras di bawahnya. Senar-senar itu begitu pedih, penuh kehilangan dan kekesalan atas geraman di bawahnya. Trek memudar pada melodi lonceng yang sederhana dan penuh emosi.
Suara digital yang bergejolak, latar berongga, dan perkusi shaker bersama dengan dentingan string yang tajam membuka “Ghostly Whispers.” Suara CZARINA memiliki kekuatan operatif, sangat ekspresif dan dibatasi dalam bayangan sebagai denyut cybernetic yang keras dari ketukan synth dan pergeseran bass di bawahnya. Bagian yang lebih hangat hadir dengan suara-suara hantu yang bergeser saat vokal CZARINA emote dan sakit, saya menikmati cara lonceng berkilauan dan naik, kontras dengan kualitas vokal yang lebih intens.
Rasa pengertian dan kesadaran emosional memenuhi lirik lagu ini. Narator bertanya-tanya apa yang bisa dia katakan untuk "bersimpati dengan kesedihan yang saya lihat di mata Anda?" Dia menyadari bahwa apa yang "tampaknya dilambangkan" dan dia "terguncang di dalam".
Ini "seperti guntur di malam hari" saat dia mempertanyakan apa yang harus dikatakan untuk berempati. Ada gambaran yang kuat di baris, "bisikan hantu mengikuti di belakang mata sedih itu." Rasa kekeluargaan mengakhiri lagu dengan kata-kata, "peluk aku lebih dekat denganmu, berbagi dalam keheningan yang memekakkan telinga ini."
“The Last Battle” dimulai dengan sapuan synth yang mengalir keluar di belakang ketukan yang kuat saat dengung suara digital bergerak di belakang osilasi yang bergetar. Dentuman bass yang mantap dan dalam bergerak dengan perkusi mendesis sebagai pola melodi, bersinar dan penuh dengan harapan yang diredam, berulang. Suara hantu mengalir di sekitarnya dan ada jeda untuk bergetar, terdengar kering, dan garis synth yang kenyal.
Saya suka tekstur pendengaran di trek ini saat mereka berbaur dan berbaur. Synth yang lebih kasar mengalir, diilhami dengan sedikit melankolis, saat pola nada bergerak dan drum terus berdenyut. Dentuman synth yang bergetar kembali saat akord dramatis naik dan kemudian melodi yang hilang bergabung dengan garis bass bergerak yang memantul melalui trek. Drum berdenyut dari jauh dan kami memudar dengan dentingan cahaya.
Ketukan retro yang kuat bergerak melalui trek dan garis bass aktif bergabung dengan akord piano jazzy, tepukan tangan, dan drum untuk menghidupkan "No Game". Akord synth yang berkilauan dipatahkan oleh suara robot yang mengulangi “ini bukan game, ini bukan game sama sekali.” Kilatan synth naik dan piano mengkilat bergerak sebelum tarian melodi yang mengembara, sengau dan berornamen keluar di atas irama ketukan. Saya menikmati suara kristal yang dingin dari lead synth terompet saat bagian "A" kembali lagi, semua energi dan cahaya.
“Digital Frontier” dimulai dengan nada-nada terisolasi yang melayang jauh dengan derak lembut di belakangnya. Suara gemeretak metalik yang jauh terdengar di latar belakang saat akord synth mengalir keluar. Jauh dari suara lonceng dan ketukan groovy hits di bawah sapuan synth berpasir yang mengalir bersama. Saya suka cara alur ketukan membentuk trek di bawah not piano yang meluncur.
Synth yang berulang dan padat membawa pola nada hipnosis saat synth yang ditinggikan, penuh dan berkilauan dinyanyikan dengan garis melodi yang lembut dan menyakitkan lainnya. Trek memiliki perasaan bergelombang untuk itu dan drum yang solid berdebar dan berdenyut. Piano rapuh bergerak dengan perasaan yang hilang saat senar kunci minor naik dan bass yang dalam menggeram di bawah kekayaannya, diwarnai oleh kegelapan. Melodinya memiliki perasaan yang tak lekang oleh waktu dengan kualitas musik folk.
Voice over berbicara tentang cara di mana sebagai predator puncak, hiu bertahan dan berkembang dengan nalurinya, tetapi di penangkaran mereka berjuang untuk bertahan hidup. Narator menambahkan, “Manusia tidak berbeda” karena manusia juga harus mengandalkan naluri kita untuk sebagian besar sejarah kita.
Dia menambahkan bahwa kami telah memanipulasi medan sampai pada titik di mana "seperti hiu yang dibuang ke dalam tangki, kami telah menjebloskan diri ke dalam penjara karena perbuatan kami sendiri" dan karena "kami tidak dapat melihat dindingnya…kami memilih untuk mengabaikannya. .”
Dia menyimpulkan dengan tidak menyenangkan, "Karena kami tidak hanya mengabaikan air yang biasa kami alami, kami telah mengubah rezeki kami, dan alasan kami untuk menjadi …!"
Synth tajam, metalik, terdistorsi bergabung dengan gitar goyang dan ketukan keras, ketukan tebal untuk memulai "Bit Shuffle." Nada tinggi, bersinar tajam dan synth metalik berkelap-kelip di atas bassline aktif saat gitar mendengus serak.
Saya terpikat pada garis bass yang funky dan keren yang melompat di bawah latar belakang yang berputar-putar. Dentuman bass memiliki kualitas sengau sebagai pola melodi berulang yang bergemerincing ke dalam trek bersama dengan perkusi yang berongga dan muncul. Pola melodi yang mengembara dan berputar diaksen oleh lonceng metalik dan kedalaman yang tebal dan mendesak di bawahnya sebelum keheningan turun.
Kesimpulan
Digital Death adalah album yang menyapu dan kuat, penuh dengan melankolis, ancaman, dan peringatan untuk memperhatikan bahaya dunia digital dan apa yang mungkin terjadi pada kita sebagai spesies. Ini memiliki kedalaman musik, artis tamu yang hebat dan kepribadian musik yang kuat yang membuat saya tertarik.
