Ulasan Album Synth: "Cosmos" oleh Sonic Gap

Daftar Isi:

Anonim

Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.

Kesan Awal

Album Sonic Gap Cosmos adalah studi tentang keseimbangan dan kontras. Ada aliran synth yang lapang, ketukan yang berdenyut, dan bass yang dalam di sini, yang semuanya bergerak di bawah vokal Sonic Gap yang jernih dan lirik yang memikat. Ada juga beberapa solo gitar shredding bersama dengan suara yang lebih jazzier, mengalir lebih mudah juga.

Ada perasaan ruang terbuka yang nyata di Cosmos. Produksi menambah perasaan luas dan semuanya berada di ruang itu. Ini menambah sensasi kedalaman pada elemen musik dan membuatnya merasa seperti melayang keluar dan melalui bagian lain dari trek.

Saya penggemar cara Sonic Gap menambahkan suara chip ke musik. Suaranya yang bersudut dan bersih benar-benar menambah dimensi ekstra pada trek tempat dia menggunakannya. Mereka memotong dan juga memiliki perasaan tech-y yang menambah kepekaan cyberpunk dari album dan membuat kontras yang baik dengan bagian-bagian yang lebih halus dari album.

Lagu-lagu di Cosmos ditulis dengan baik dan suara Sonic Gap jernih saat bergerak melalui musik. Itu duduk dengan baik di depan dalam produksi dan dia cukup mudah dimengerti sehingga kata-kata itu memiliki dampak yang lebih besar saat mereka bergerak masuk dan melalui musik.

Saya juga menyukai energi yang merobek-robek dari solo gitar di album ini. Sonic Gap memiliki beberapa keterampilan pada senar, dan solo itu mendorong musik maju dan mengekspresikan lebih banyak emosi saat mereka melompat dan menari dengan rumit melalui elemen musik lainnya.

Perincian Lagu Favorit Saya

Kekuatan "Futurehole" terletak pada kontras antara suara halus yang bergerak di atas garis bass sudut di bawahnya. Ada suara denting melodi yang melayang dengan mudah dan arp berbintang yang berkilauan di atas dentuman drum dan bass yang mantap. Saya secara khusus tertarik pada cara ketukan disapu berulang-ulang oleh suara yang sejuk dan synth yang berkilauan. Saat lagu berakhir, saya suka bagaimana suara vokal yang lembut larut menjadi hening.

Ada synth yang dalam, terdistorsi dan membengkak di "Volcano" yang memberinya suara segar. Tempo unik beat yang berdenyut adalah fondasi yang baik untuk kekuatan dan drive solo gitar elektrik yang melolong dan menari mengikuti irama mengemudi. Suara Sonic Gap kuat dan jernih saat dia bernyanyi.

Ini adalah lagu tentang kepribadian yang mudah berubah. Ada perasaan tidak seimbang dalam kalimat, “Kamu tidak pernah diam. Anda tidak pernah dalam damai. Pikiran Anda berkata, inilah kekerasan. Penyakit sinyal otak.”

Ada perasaan bahwa orang ini selalu mencari hal berikutnya untuk memicu diri mereka sendiri dengan kata-kata, “godaan, frustrasi. Anda tidak pernah memegang kendali. Anda butuh kegembiraan. Sedikit bensin untuk jiwamu.” Pada akhirnya kombinasi ini mengarah pada fakta bahwa orang ini adalah "gunung berapi".

“Clean and Pristine” adalah trek yang tumbuh subur karena kejernihannya dan kilaunya. Ketukan yang berdenyut dan synth yang membengkak bergerak di bawah lonceng yang cerah dan suara vokal yang halus mengalir melalui musik. Saya juga menemukan tusukan dari synth bersinar yang dipotong cukup efektif. Saya menemukan melodi yang menarik saat dinyanyikan pada synth seperti harpsichord.

Dari Spinditty

Ada banyak cahaya dan kilau yang berfungsi dengan baik untuk mengekspresikan perasaan yang terkandung dalam judul lagu tersebut.

Saya tertarik pada suara campur aduk di awal "Someone Else" dan betapa kontrasnya itu dengan synth hangat yang melayang lembut melalui memainkan serangkaian nada panjat yang membelai dan menenangkan. Suara Sonic Gap bergerak ke dalam trek dan apa yang dia nyanyikan juga kontras dengan perasaan trek yang seperti balada. Saya juga menemukan suara emotif dari gitar solo cukup menarik bersama dengan elemen chip yang berubah-ubah masuk dan keluar dari musik.

Lagu ini merupakan pernyataan penolakan seseorang yang berusaha mengubahnya dengan cara yang tidak sehat. Lagu itu juga memiliki makna sekunder sebagai baris pertama, “Kamu seorang lintah. Mengisap semua darahku” dapat merujuk pada seseorang yang menghabiskan sumber dayanya dan juga seseorang yang mengunduh data.

Ada perasaan seseorang yang ingin mengambil kendali dalam kata-kata, “Kamu seorang pengkhotbah. Memberitahu saya siapa Tuhan" dan juga, "Kamu penangkap. Menangkap energi. Anda seorang penambal. Memberitahu siapa aku seharusnya.”

Terlepas dari upaya terbaik orang ini untuk menjadi "penyembunyi. Menyembunyikan semua matahari. Laba-laba seperti itu. Meliputi semua kesenangan" narator lagu akhirnya menemukan bahwa "Tetapi ketika saya berakting, ketika saya mencari, saya menemukannya dalam diri saya sendiri. Tidak peduli apa yang Anda lakukan terhadap saya. Saya tidak bisa menjadi orang lain."

"Ninja Control" memiliki perasaan yang cukup berlapis di antara suara chip, high synth yang mengembara, dan bass gerinda yang memiliki grit dan kekasaran. Saya menemukan diri saya menikmati melodi trek yang mengembara dan menjelajah yang mengalir melalui bass yang keras dan suara chip yang mengalir. Ada rasa ruang dan keterbukaan yang nyata di sini yang cukup menyenangkan.

Ada alur funky pada "Inovasi Mengganggu" yang mendukung suara Sonic Gap dan ketukan ramah lantai dansa yang benar-benar terdengar. Saya menemukan organ jazz di sini sangat menyenangkan seiring dengan solo gitar yang naik dan turun yang melompat lebih tinggi dan lebih tinggi ke trek sementara drum dan bass tepat di saku.

Ini adalah lagu tentang bagaimana terkadang tindakan terjadi dan terkadang tindakan itu mengganggu. Ada perasaan mendesak di baris, “Kadang-kadang saya pikir saya bisa melakukannya sekarang apa yang membutuhkan waktu seumur hidup untuk dikuasai. Bahkan jika saya tahu ini sangat sulit, saya ingin menjelajahinya lebih cepat.” Hal ini membuat narator kami bertanya, “Apakah saya inovasi yang mengganggu…?”

Saya suka penggambaran masalah saat narator mempertanyakan apakah dia "cacat keamanan dalam sistem, terkait dengan koneksi yang salah?" Saya juga menyukai kalimat, "Kadang-kadang saya pikir saya harus duduk tegak daripada mengalir di kursi bean bag. Bahkan jika orang mengatakan saya tidak bisa memiliki Anda, saya mengikuti kata hati saya, saya ada di sana."

“Inner Cosmos” adalah trek lain yang padat dengan banyak lapisan suara. Ada dentuman bass yang berirama dalam dan suara terdistorsi berosilasi di mana denyut kasar suara pecah. Saya juga penggemar synth hantu yang tumbuh dan menambahkan gerakan dan energi ke musik dengan suara yang lebih keras dan lebih bersudut yang mendasarinya.

Pikiran Akhir (Apa Putusannya?)

Ada energi yang baik tentang Cosmos sebagai album. Ini memiliki keseimbangan musik instrumental dan lagu serta kontras dalam suara yang lebih keras dan lebih mengalir yang semuanya menambah betapa menarik dan menariknya musik itu. Saya menemukan ini sebagai mendengarkan yang menyenangkan dan ini merupakan pandangan unik lainnya tentang apa yang dapat dilakukan dalam musik synth modern.

Ulasan Album Synth: "Cosmos" oleh Sonic Gap