Ulasan Album Synth: "Can We Talk..." oleh Manhatten

Daftar Isi:

Anonim

Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.

Kesan Awal

Manhatten Can We Talk… membelai telinga dan menyentuh hati dengan perpaduan kelembutan, kemurungan dan emosi yang lembut. Ada sesuatu yang santai dan musim panas tentang album ini, tetapi selalu ada sedikit rasa sakit tentang musik yang menambahkan sesuatu yang menyedihkan pada musik. Suara lembut yang memenuhi musik tidak mengurangi kualitas emosi yang melekat pada musik.

Salah satu elemen pertama yang menonjol bagi saya tentang Can We Talk… adalah campuran synth yang digunakan Manhatten di album. Ada palet keseluruhan dari suara yang bersinar, berkilauan, dan mengalir yang menciptakan suasana yang berputar-putar, halus, dan perasaan meluncur dengan mudah. Kehangatan synth yang bergetar menambah perasaan santai tapi sedikit menyakitkan yang saya dapatkan dari musiknya.

Kualitas tulisan melodi Manhatten di album adalah faktor kuat lainnya bagi saya. Dia menciptakan melodi yang memiliki kualitas menerawang, meski lebih dinamis. Ada kemudahan bagi mereka, tetapi yang diwarnai oleh perasaan rindu dan melankolis. Ada emosi yang lebih dalam dalam melodi yang membuat mereka pedih bagi saya.

Tamu-tamu Manhatten di Can We Talk… menambah tingkat musik yang tinggi di album ini. Mayah Camara dan Drew Gowan (The Last Years) sama-sama menyumbangkan suara unik mereka sebagai penyanyi dan penulis lagu. Mereka berdua memberikan vokal yang kuat dan lirik yang emosional pada lagu-lagunya, hanya meningkatkan kualitas musik yang menyentuh di album bagi saya.

Trek Favorit Saya Dianalisis

"FM sepanjang hari" menjadi hidup dengan arpeggio halus yang bergerak dengan hati-hati di atas suara stasiun pemindaian radio dan ke ruang udara yang luas. Ketukan drum yang mudah menggerakkan trek ke depan dengan mulus dan arpeggio kosmik digabungkan dengan kilauan suara yang lebih tinggi di atas ketukan yang berdenyut. Synth yang seperti senar, sedang-tinggi, berkilauan membawa melodi yang energik sementara riak-riak synth yang mirip pipa bergerak dan bass yang dalam berosilasi. Saya menikmati kemudahan musim panas yang mengalir dari musik di trek ini.

Melodi berjenjang jatuh dari synth seperti string dan bersinar di atas pusaran suara yang bergerak di latar belakang. Pipa-pipa bundar yang berkilauan melayang dengan perasaan lembut di atas lingkaran synth yang sejuk bergerak di atas bass dan drum. Ada kembalinya melodi bagian "A" dan aliran radio statis saat pipa melayang jauh dan sekali lagi melodi utama berputar di atas drum yang halus.

Synth yang memantul, medium-low, dan gemerlap suara metalik membawa melodi yang mengembara untuk membuka "VCR" di atas ketukan drum yang stabil dan garis synth yang bergeser dan lebih rendah. Cahaya metalik menari-nari di atas synth halus dan berongga yang mengalir dalam kilau halus. Saya tertarik pada betapa penuh cahaya musik ini.

Synth yang tebal dan rendah dengan tepi yang sedikit kasar bergeser di bawah lingkaran synth halus yang membawa melodi utama jelajah. Akord synth yang kaya dan berkilau bergerak untuk mendukung synth yang mengalir, meluncur, dan terasa terbuka yang membawa garis yang lembut dan berulang. Denyut gema mengalir keluar ke ruang terbuka di sekitarnya saat synth berkabut dan hantu mengapung dan ketukan berdenyut, menambah energi dan bentuk pada musik.

"Screen Time" dimulai dengan getaran suara yang cepat pecah menjadi ketukan drum yang dalam dan meluncur. Perasaan bulat, garis lembut synth jernih bergerak di atas detak jantung drum dan garis gruffer low synth yang berosilasi membawa melodi yang subur dan menenangkan.

Denyut lembut dan lembut dari medium high-synth digabungkan dengan pola melodi yang lebih tinggi yang bersenandung dengan melankolis dan sentuhan yang menyakitkan. Saya suka getaran, perasaan tentatif dalam melodi saat bersinar melalui trek di atas bass yang berosilasi. Serangkaian nada denting sekarang mengalir ke nada rendah sedang, synth dengan tepi membulat dan nada bass yang dalam saat kita memudar.

Garis bass berbayang, pendorong, dan bersudut memulai "Satelit" di atas dentuman kuat drum retro. Synth sengau yang penuh membawa melodi mimpi lembut yang mengalir di sepanjang trek. Suara robot yang hilang melayang di atas bass yang berosilasi. Saya terpikat oleh aliran musik yang halus saat komunikasi radio berderak di kejauhan.

Melodi menggabungkan kehangatan dan dinamisme dalam ukuran yang sama sementara drum retro besar berdenyut dan garis lembut tarian synth yang ditinggikan. Drum dan pergeseran garis bass yang bersudut, sementara lebih banyak pergeseran kosmik dari synth meluncur ke trek.

Melodi utama penuh dengan cahaya lamban dan setiap elemen musik meluncur di atas ketukan yang berdenyut. Suara robot bergerak lagi dan derak transmisi radio bergerak di atas denyut gelap yang menjadi lebih intens dan kemudian memudar.

"Wired To Each Other" dimulai dengan drum retro yang solid dan dentuman bass yang kuat. Elemen-elemen ini digabungkan dengan aliran synth yang lembut dan vokal Drew Gowan yang gemetar. Melodi utama yang bersinar dibawakan pada tali emas synth yang bersinar di atas nadi yang dalam di bawahnya.

Dari Spinditty

Suara Drew Gowan memanggil dan membelai saat tali sonik yang berkilau melilit dan menembus vokal. Gitar listrik Jack Wood berteriak, membungkuk dan melambung, di atas drum besar. Ada energi lompatan ke gitar saat bergerak, melengkung dan menangis dengan penuh semangat dan denyut bass yang dalam terus berlanjut.

Lagu ini berbicara tentang hubungan yang kuat dalam hubungan yang menjadi subjeknya. Narator berbicara tentang bagaimana "cahaya pucat dari garis hidup kita menunjukkan bahwa kita terhubung satu sama lain." Ada gambar yang indah di baris, "cahaya lembut, bayangan dilemparkan sekarang" saat mereka muncul dari sisi lain dari mereka.

Ada harapan saat narator kami berbicara tentang mengetahui bahwa mereka akan “tumbuh bersama dan menjadi satu.” Dia bertanya, "Bisakah kita membicarakannya sekarang dan selamanya?" Ada saling pengertian satu sama lain karena mereka tetap terhubung satu sama lain.

Iman mengisi kata-kata saat narator berkata, "Aku tahu kamu. Anda akan menunjukkan kepada saya bahwa kami keluar dari sisi lain." Rasa keintiman diungkapkan ketika narator mengatakan, "Kami kehilangan diri kami di dalam, di dalam satu sama lain. Kami kehilangan diri kami sendiri malam ini, malam ini satu sama lain.”

Putaran lonceng yang lembut, bass yang dalam dan drum yang benar-benar besar membuka "Make Me Real" dengan aliran suara yang lapang dan garis synth yang berkilauan. Suara Mayah Camara dengan mulus membungkus telinga pendengarnya seiring dengan dentuman drum.

Lonceng dalam, penuh dan bulat, bergerak melalui trek. Synth yang lebih tinggi melayang saat Mayah Camara menyanyikan melodi vokal yang penuh kerinduan. Synth hangat meluncur dengan cahaya yang kaya saat drum padat berdenyut.

Kata-kata dari lagu tersebut ditangkap dengan sangat baik dalam vokal dan suara lonceng yang santai dan penuh mengalir ke ruang terbuka. Bass yang dalam berdenyut saat bagian-bagian yang lebih tinggi terjalin, berdentang dan bersinar, menambahkan perasaan yang subur pada lagu tersebut. Vokal Mayah Camara adalah bagian terbaik dari lagu ini tanpa pertanyaan.

Kehilangan dan kebutuhan mengisi lagu ini dengan melankolis yang mendalam. Narator memulai dengan mengatakan bahwa dia “tidak bernyawa dalam keadaan ini, sangat jauh dari kata hebat” dan menambahkan bahwa dia mati rasa oleh situasi tersebut. Dia berbicara tentang bagaimana "matahari tidak terbit di pagi hari" sambil menunggu telepon berdering.

Dia mengatakan ada "secercah harapan jauh di lubuk hati" dan dia tahu dia tidak akan menyesalinya tetapi menambahkan, "Aku tidak bisa meraihmu dengan tangan terikat erat." Saya tertarik pada gambaran di baris, "Begitu banyak kemungkinan bermain di drum yang membuat jantung saya berdebar" saat dia berbicara tentang bagaimana kemungkinan itu akan memberinya "kehidupan untuk menyempurnakan saya."

Ada permohonan dalam kata-kata, "Kalau saja kamu bisa membuat hatiku yang keras ini berdetak lagi sehingga aku bisa merasakannya" saat dia meminta untuk dibuat nyata. Saat lagu ditutup, dia bertanya, “Maukah Anda membiarkan saya merasakannya? Tidakkah kamu akan membuatku nyata? Katakan padaku apa masalahnya?” karena dia ingin "mengambil kemudi sekarang."

“Thinking About You” menjadi hidup sebagai ketukan yang halus dan stabil yang berdenyut di bawah synth pan pipe yang membawa melodi yang lembut dan mengalir. Synths padat seperti string berkedip dengan tepi yang lebih tajam di bawah luncuran berongga pipa dan ketukan drum terus berlanjut. Ada kedalaman dan kekayaan pada suara trek ini yang menurut saya cukup indah.

Vokal dingin yang hampir seperti robot berulang dan nada synth yang padat dan cerah bergerak dalam pola memanjat. Synth yang seperti pipa menambahkan suaranya yang terbuka di atas jangle dan bersinar di sekitarnya, memanggil dengan nada halus. Drum halus terus menggerakkan trek dan synth yang lebih tajam dan lebih intens terjalin dan mengalir. Suara dingin kontras dengan perasaan melankolis dan hilang dari pipa panci.

Ketukan drum yang menggetarkan, berat dan propulsif, bergeser di bawah pola synth yang kaya dan sedang-tinggi untuk memulai "My Escape." Ketukan tanpa henti terus berlanjut saat awan synth naik dan bass berdenyut di bawah synth yang berkabut dan ditinggikan. Synth utama penuh dan berkilauan karena membawa melodi yang penuh emosi dan membutuhkan.

Trek melayang ke segmen dengan synth meluncur jauh yang berputar ke ruang terbuka di atas osilasi bass yang berdenyut. Ada suara gagap singkat dan ketukan klasik itu berlanjut saat barisan synth elektronik yang tinggi berdengung saat melodi yang naik tumbuh dan drum yang padat terus bergerak.

Kesimpulan

Can We Talk… adalah album bermandikan cahaya yang lembut dan sedih. Alirannya halus, tetapi ada momen-momen emosi yang kuat yang menggerakkannya melampaui musik santai musim panas dan masuk ke ranah sesuatu yang lebih menyedihkan dan menyentuh.

Ulasan Album Synth: "Can We Talk..." oleh Manhatten