Sepuluh Gitaris Terhebat Dari Texas

Daftar Isi:

Anonim

Wesman Todd Shaw mulai bermain gitar ketika dia berusia 12 tahun. Dia mencintai tidak lebih dari untuk mengambil satu dan memetik beberapa senar.

1. Willie Nelson

Willie Nelson bukan hanya salah satu gitaris paling terkenal dari Texas. Willie Nelson mungkin adalah satu-satunya orang Texas terbesar yang masih hidup. Tidak ada orang lain yang hidup saat ini yang mewakili Texas dengan begitu terkenal, dan begitu baik, seperti halnya Willie Hugh Nelson.

Willie adalah salah satu penggerak utama dalam musik Outlaw Country, dia adalah salah satu penyanyi folk terbesar dari Texas, dan ya, dia juga seorang gitaris yang terkenal. Tidak hanya Nelson yang terkenal sebagai penyanyi, penulis lagu, dan gitaris-gitarnya adalah salah satu gitar yang paling mudah dikenali dan menjadi ikon dalam sejarah gitar.

Willie Nelson telah menjual 40 juta album. Dia bernilai $25 juta dolar, dan dia telah menulis lebih dari 300 lagu. Karier Willie dimulai pada tahun 1956, dan terus berlanjut hingga hari ini. Lama mungkin dia lari.

Meskipun Willie Nelson adalah tipe koboi hippie sayap kiri yang terkenal, saya meyakinkan Anda bahwa di Texas, Anda harus bekerja untuk menemukan seseorang yang tidak menghormatinya. Nampaknya ketika subjeknya adalah Willie, orang rela melupakan segala hal tentang politik.

Jika Texas bukanlah hal pertama yang Anda pikirkan saat melihat atau mendengar sesuatu tentang Willie, maka mungkin Anda memikirkan musik Country. Nelson memiliki gaya yang sangat unik dan memadukan banyak elemen non-tradisional ke dalam musiknya.

Ketika berbicara tentang gitar, meskipun Willie memiliki banyak, hanya ada SATU gitar yang dipikirkan oleh tubuh, dan itu adalah gitar Martin legendarisnya, Trigger. Ceritanya Nelson punya gitar, tapi orang bodoh yang mabuk menginjaknya. Itu tidak dapat diperbaiki, jadi seorang pria menawari Willie sebuah gitar klasik Martin N-20 dengan harga yang bagus, dan Willie menamai gitar usangnya yang terkenal itu dengan nama kuda Roy Rogers.

3. Stevie Ray Vaughan

Stevie Ray Vaughan bukan hanya salah satu gitaris terhebat dari Texas. Stevie bukan hanya salah satu gitaris blues terhebat. Stevie Ray Vaughan adalah salah satu gitaris terhebat sepanjang masa, dan maksud saya, tanpa syarat, dari semua gitaris dari semua genre di dunia ini.

Stevie lahir dan besar di Dallas, Texas; tetapi lebih khusus lagi, dia tinggal di Oak Cliff, yang merupakan bagian dari Dallas. Saya juga pernah tinggal di sana, dan saya pernah mengunjungi makam Stevie. Ada patung Stevie yang bagus di Austin, dan saya juga pernah melihatnya. Stevie keluar dari sekolah menengah pada tahun 1972 untuk pindah ke Austin, dan di sanalah dia menjadi musisi yang kita semua ingat.

Vaughan dan bandnya, Double Trouble, memainkan Montreux Jazz Festival pada tahun 1982. Banyak orang Prancis yang mencemooh dan mencemooh Stevie karena cara dia berpakaian. Mereka mengira Vaughan sedang mengolok-olok bluesmen Afrika-Amerika, mereka tidak melihat mereka menyaksikan satu-satunya pecinta blues Afrika-Amerika elektrik yang paling berdedikasi hidup.

David Bowie melihatnya di sana di Prancis, dan ingin dia bermain di rekamannya yang akan datang, dan dia melakukannya. Bowie tidak membayar banyak Stevie, tetapi bermain untuk Bowie akan membantu karier siapa pun, dan memang demikian.

Jika Anda pernah berpikir bahwa Stevie benar-benar membawa musik blues kembali ke garis depan musik sendirian, Anda benar. Dia membuka jalan bagi ketenaran Robert Cray, pengakuan lama Walter Trout yang pantas, dan pemain bluesman Jeff Healey yang tidak ortodoks juga bermain.

Setelah beberapa dekade penyalahgunaan alkohol dan kokain, Stevie Ray Vaughan menjadi bersih, dia melakukan tur dengan Jeff Beck, dan kemudian Eric Clapton, merekam album dengan saudaranya dan meninggal dalam kecelakaan helikopter.

Albert King dan Jimi Hendrix adalah dua pengaruh terbesar dalam permainan Stevie, tetapi dia mulai bermain gitar setelah terinspirasi oleh kakak laki-lakinya, Jimmie Vaughan. Majalah Rolling Stone menempatkan Stevie sebagai gitaris terbesar ke-7 sepanjang masa.

5. Dimebag Darrel

Dimebag Darrell Abbott, bersama dengan saudaranya, Vinnie Paul, adalah legenda heavy metal atau thrash metal Texas. Mereka membentuk Pantera dan Damageplan, keduanya band metal ekstrim, dan untuk sementara waktu, setiap pria kulit putih yang saya kenal jatuh cinta dengan musik.

Saya sendiri, meskipun saya tidak pernah melihat Pantera secara langsung, saya yakin pergi ke klub yang benar-benar telanjang, "The Clubhouse," milik saudara-saudara, dan maksud saya juga tidak hanya sekali. Omong-omong, BBQ enak di sana.

Abbott lahir di Ennis, Texas, dan itu kira-kira 30 mil dari tempat saya duduk. Anak-anak lelaki itu akan tumbuh besar di Arlington, rumah bagi Texas Rangers, dan sekarang juga di Dallas Cowboys.

Ayah anak laki-laki Abbott memproduksi rekaman musik country, sehingga mereka memiliki akses ke musik dan musisi, dan banyak dari keduanya, setiap saat. Vinnie akan memainkan drum, dan Darrell yang lebih muda akan mengambil gitar. Kedua anak laki-laki itu menyukai Van Halen, dan jelas mengapa, ketika salah satu saudara laki-laki Van Halen bermain gitar, dan yang lainnya bermain drum.

Pada usia 14 tahun Darrell akan memenangkan kompetisi gitar lokal, dan setelah ini, akan diminta untuk tidak lagi berkompetisi, melainkan menjadi juri untuk kompetisi tersebut-agar orang lain dapat memiliki kesempatan untuk menang.

Pantera dimulai sebagai band glam metal, tetapi omong kosong itu dengan cepat menjadi ketinggalan zaman. Pikirkan Motley Crew. Jenis musik seperti itu tidak lagi diinginkan oleh siapa pun. Kami semua sudah terlalu banyak mendengarnya. Thrash metal agresif, seperti yang Anda dengar dari Metallica, atau Megadeth adalah yang sekarang keren, dan Pantera mempekerjakan Phil Anselmo untuk membantu mereka mencapai tempat itu.

Yah mereka sampai di sana. Dipimpin oleh Anselmo dan Abbott bersaudara, Pantera menghebohkan radio Texas. Wikipedia ingin menyebut musik itu "groove metal," tapi bagiku itu thrash. Banyak kepala yang dibenturkan selama beberapa tahun, dan kemudian band itu bubar. Damageplan adalah band baru Abbott bros, dan kemudian suatu hari, tanpa alasan sama sekali, beberapa orang gila dengan pistol menembak Darrell Abbott saat dia tampil.

Pria itu menembak dan membunuh lebih banyak orang daripada hanya Dimebag, dan kemudian dia juga ditembak dan dibunuh sebelum pembantaian yang lebih besar dapat dilakukan.

Dimebag sempat ingin merekam dengan satu gitar khusus milik Eddie Van Halen. Dia mencintai Eddie Van Halen, dan mengidolakannya. Dia tidak pernah bisa merekam dengan gitar itu, tapi pria baik Eddie Van Halen tidak bisa disalahkan, dan Dimebag dimakamkan dengan gitar Charvel "Bumblebee" milik Eddie 1979, di peti matinya. Beristirahat dengan damai.

7. Johnny Winter

John Dawson Winter III akan membuat debut publiknya sebagai pria alat musik petik secara tidak menguntungkan, karena dia baru berusia sepuluh tahun, dan bermain ukulele untuk pertunjukan anak-anak. Namun, waktu terus berjalan, dan karir profesionalnya sebagai orang dengan rekaman musik tersedia untuk dijual? Itu terjadi hanya lima tahun kemudian, dan dia belum cukup umur untuk mengemudi.

Johnny tampaknya telah menangkap bug yang sama persis dengan semua gitaris Inggris yang hebat dari tahun-tahun "British Invasion" telah menangkapnya, dan juga pada usia muda. Jadi ketika Anda mendengar hal-hal tentang bagaimana orang Amerika membutuhkan Inggris untuk mengubahnya menjadi musik blues Afrika-Amerika, Anda akan tahu bahwa itu tidak benar, itu hanya salah satu cerita yang kadang-kadang dipercaya orang. Untuk mengilustrasikan ini sedikit lagi, Mike Bloomfield, juga seorang Amerika dari generasi yang sama, akan bertemu Johnny. Keduanya memiliki pemikiran yang sama, dan persahabatan Bloomfield akan membawa pada terobosan besar Winter.

Mike Bloomfield berasal dari keluarga yang sangat kaya, dan merupakan salah satu musisi generasi "Boomer" pertama yang mendapatkan nama untuk dirinya sendiri bukan karena imut, atau bernyanyi dengan sangat baik, tetapi karena pria itu adalah binatang buas dengan alat musik. . Mike pasti melihat beberapa dari itu di Johnny, dan meminta Johnny bermain langsung dengannya di NYC. Ini menyebabkan apa yang dikatakan sebagai kemajuan kontrak rekaman terbesar dalam sejarah, pada waktu itu, untuk Johnny Winter.

Johnny terkenal akan bermain di Woodstock, dan seperti banyak orang lain dari generasinya ke seluruh adegan itu, kecanduan beberapa obat-obatan yang serius, dan memiliki perjuangan yang serius untuk itu semua. Oh, dia juga akan terbiasa dengan semua ini oleh pers. Terkadang impian masa kecil seseorang menjadi kenyataan, dan untuk Musim Dingin, impiannya saat tampil bersama Muddy Waters.

Johnny Winter dan Muddy Waters tidak hanya tampil bersama, tetapi merekam bersama. Johnny Winter juga akan memproduksi album untuk Muddy Waters, karena Waters merasa Winter tahu persis bagaimana mereproduksi suara, dan getaran yang ingin dia proyeksikan selamanya. Dengan Muddy Waters sebagai orang yang secara pribadi menjamin Anda, itu adalah tingkat kredibilitas jalanan yang tak terbayangkan di dunia saat ini.

Johnny dan Edgar Winter sama-sama terlahir dengan albinisme. Anda akan berpikir nama keluarga adalah sesuatu yang mereka pilih, tetapi tidak, itu adalah ironi situasional dalam kasus ini. Ayah mereka juga seorang musisi yang sangat antusias, dan ini hampir pasti bagaimana Winter bersaudara terlibat dalam musik, dan keduanya menjadi bintang radio rock klasik. Untuk beberapa alasan aneh, orang-orang di DC Comics memutuskan untuk mengejek Johnny dan Edgar Winter. Pengadilan akan menegakkan amandemen pertama, betapapun sulitnya untuk dipercaya, dan mengizinkan DC Comics untuk melanjutkan.

Johnny Winter akan terus menjadi penyanyi dan gitaris blues aktif sampai hari kematiannya. Dia meninggal di kamar hotel setelah pertunjukan, karena emfisema dan pneumonia. Dapatkah Anda membayangkan generasi antifa bahkan bangun dari tempat tidur untuk membakar sebuah gedung, ketika Johnny Winter harus melakukan pertunjukan terakhirnya yang sakit seperti Johnny Winter? Tidak. Musim dingin adalah untuk mencari nafkah, dan memang begitu. Kami tidak cenderung antifa banyak di sini di Texas. Di Texas kami bercita-cita untuk Johnny Winter.

9. Eric Johnson

Nama Eric Johnson tidak begitu terkenal. Dia bukan superstar seperti Willie Nelson, tapi tidak seperti Willie, Eric adalah salah satu gitaris paling dihormati di dunia. Johnson adalah seorang pria yang membawa bermain gitar ke tingkat yang paling tidak akan pernah bisa dipahami. Dia perfeksionis habis-habisan, jadi output musiknya rendah.

Saya sendiri, saya belajar tentang Eric kembali ketika dia memukul instrumental di radio. Ya, benar, seperti Joe Satriani, dan sangat sedikit orang lain, Eric Johnson memiliki hit radio yang tidak lain adalah seni gitar murni. Saya akan mendapatkan tablature dan musik dari majalah gitar, melihatnya, dan hampir menangis. Tidak mungkin aku bisa memainkan hal-hal yang dimainkan orang ini. Sangat sedikit yang bisa.

Dengan siapa Anda membandingkan Eric Johnson? Orang-orang seperti Eddie Van Halen, Steve Vai, orang-orang yang bisa bermain di level yang harus Anda miliki bakatnya, dan kemudian mendedikasikan sebagian besar hidup Anda untuk itu agar bisa bersaing di level itu. Eric Johnson juga memiliki beberapa model Fender Stratocaster yang dinamai menurut namanya, dan bukan kebetulan, mereka adalah salah satu Strat yang paling dicari.

Tidak jarang orang yang bisa memainkan musik setingkat Eric Johnson juga bisa memainkan banyak instrumen lainnya, dan tentu saja hal itu terjadi di sini. Orang ini bisa merangkai tali sepatu di sekop, dan membuat musik yang tidak akan pernah Anda percayai dengan benda itu. Eric mungkin memiliki IQ jauh di atas 140, dan mungkin sebagian besar keluarganya juga demikian.

Eric telah memenangkan banyak penghargaan Grammy, tetapi dia bukan orang yang menghasilkan banyak karya, dan seperti yang saya katakan, karena dia sangat perfeksionis. Dia masih hidup dan sehat, dan kita semua pasti bisa berharap dia akan memberi kita lebih banyak musik jenius untuk dinikmati sementara Matahari juga terbit.

10. Brad Davis

Brad Davis adalah salah satu gitaris yang paling mengejutkan secara teknis di seluruh dunia. Di atas sana dengan orang-orang seperti Eric Johnson, pria itu bisa membakar fretboard. Pikirkan betapa sulitnya bermain dengan jelas, bersih, dan baik pada tempo yang rusak, dan sekarang pikirkan betapa sulitnya melakukannya pada senar baja akustik goyang senar pengukur menengah.

Itulah yang dilakukan Brad Davis sepanjang hari. Dia kurang dikenal daripada orang-orang ini karena bermain dalam genre musik Bluegrass, Folk tradisional, dan Country. Dia memainkan musik dari nada pemikiran yang kurang dihargai, mewakili orang-orang yang dibenci oleh entitas pemilik media massa. Yah, kita tidak membutuhkan media kosong sama sekali, tidak ketika kita memiliki musik yang bagus yang memanggil kita dari nenek moyang kita, dan itulah yang diwakili Davis.

Brad pada awalnya adalah gitaris untuk Marty Stuart, dan sobat, Marty Stuart sendiri sangat pandai bermain gitar, Anda pasti terheran-heran bahwa dia akan mempekerjakan siapa saja untuk bermain gitar untuk bandnya. Earl Scruggs, Sam Bush, dan Billy Bob Thornton juga menyebut nama Brad ketika mencari penembak enam senar itu. Dia adalah salah satu pemetik flat Bluegrass terbesar yang masih hidup, dan Anda sebaiknya bersiap-siap untuk mencoba bersaing di arena adu banteng itu.

Terima kasih sudah membaca.

Konten ini akurat dan benar sejauh pengetahuan penulis dan tidak dimaksudkan untuk menggantikan saran formal dan individual dari seorang profesional yang memenuhi syarat.

Komentar

Wesman Todd Shaw (penulis) dari Kaufman, Texas pada 21 Juli 2020:

Terima kasih Mike!

Beberapa orang baru saja mendapatkan bakat liar, dan ketika itu digabungkan dengan keinginan yang kuat, Anda mendapatkan orang-orang seperti Stevie Ray Vaughan.

Eddie Van Halen adalah orang lain yang tidak pernah membaca musik, tapi lucunya, dia membuat orang-orang yakin bahwa dia bisa. Dia akan memenangkan kompetisi piano, tapi dia melakukannya dengan telinga dan bakat. Bahkan gurunya tidak tahu bahwa dia tidak membaca musik sama sekali.

Readmikenow pada 21 Juli 2020:

Artikel yang bagus. Saya sangat mengagumi Stevie Ray Vaughan. Saya membaca di mana dia tidak pernah mengambil pelajaran gitar … kakak laki-lakinya melakukannya tetapi bukan dia. Dia tidak bisa membaca musik … dia bermain dengan telinga. Membuat banyak orang frustrasi ketika mereka mencoba menyusun set untuk pertunjukan. Senang membaca ini.

Wesman Todd Shaw (penulis) dari Kaufman, Texas pada 21 Juli 2020:

@James. Terima kasih banyak, Pak! Gibbons adalah gitaris yang aneh. Dia menggunakan senar yang sangat ringan sehingga Brad Davis akan mematahkannya secara tidak sengaja, seperti halnya SRV. Dia pandai, tapi kedengarannya sangat hebat, dan itulah yang penting.

SRV akan menjadi binatang yang sama persis jika dia memilih gaya musik lain, atau gaya instrumen lainnya. Untuk benar-benar berhasil dalam suatu hal, apa pun itu, seseorang perlu menjadi seperti SRV, murid sejati dari hal tersebut.

James A Watkins dari Chicago pada 21 Juli 2020:

Saya menikmati perjalanannya. Terima kasih untuk artikel yang bagus ini. Saya harus pergi dengan Billy Gibbons sendiri, dengan SRV sebentar lagi.

Pamela Oglesby dari Sunny Florida pada 19 Juli 2020:

Itu benar, tetapi Anda telah membuat daftar beberapa yang bahkan saya kenal cukup baik. Mereka setidaknya beberapa yang terbaik.

Wesman Todd Shaw (penulis) dari Kaufman, Texas pada 19 Juli 2020:

Terima kasih banyak, Pamela. Masalah dengan hal semacam ini adalah selamanya bahwa ada orang-orang yang ditinggalkan yang bisa dengan mudah masuk. Tapi tidak ada yang bisa menyenangkan semua orang.

Pamela Oglesby dari Sunny Florida pada 19 Juli 2020:

Ini jelas merupakan kelompok gitaris yang hebat dan artikel yang sangat menarik. Saya menghargai kekayaan informasi dalam artikel ini.

Sepuluh Gitaris Terhebat Dari Texas