Bagian ketiga. Gambar Ravel di Pameran: Mengapa Anda Harus Mendengarkan Dengan Dua Pasang Telinga

Frances Metcalfe pertama kali belajar membaca musik pada usia empat tahun. Dia sekarang adalah pensiunan guru musik bergerak yang mengkhususkan diri dalam biola.

Maurice Ravel 1875-1937

Mussorgsky Sepulchrum Romanum

Mussorgsky Sepulchrum Romanum

Meskipun judulnya Sepulchrum Romanum , gambar yang disinggungnya adalah katakombe Paris seperti yang dilukis oleh Hartmann. Suram dan misterius, dijelajahi dengan pemandu yang membawa lentera sederhana. Hartmann sendiri adalah salah satu dari dua pengunjung.¹

Sebuah rekan melotot bawah tanah ke Gerbang Besar Kiev , yang akan datang, hamparan akord gemuruh adalah pintu gerbang sendiri ke katakombe. Tujuh besar tampak besar sekali lagi saat pejalan kaki sekarang terbenam di perut Paris, akan melakukan tur di antara makam daripada gambar, pameran bawah tanah yang sama sekali berbeda dengan yang ada di aula yang diterangi dengan hati-hati memamerkan lukisan dalam cahaya terbaik .

Kualitas akord Wagnerian yang sarat malapetaka, ditulis tanpa pegangan panduan dari tanda tangan kunci, beralih dari resolusi ke non-resolusi dan kembali lagi, bagian yang gugup, tidak yakin-apa-yang-putaran ketidakpastian, diselesaikan menjadi Cum mortius in lingua mortua .

Untuk mendengar Mussorgsky's Sepulchure Romanum klik pada video di 18.47.

Ravel Sepulchrum Romanum

Ravel Sepulchrum Romanum

Satu hal tentang orkestrasi Sepulchrum Romanum , adalah mungkin untuk membuat crescendo pada akord lama, dan itu negatif untuk kemampuan piano. Saya senang Ravel memilih untuk tidak memasukkan senar, kecuali double bass, atau dalam hal ini obo dan seruling yang menusuk; warna bawah tanah berdenyut di sekitar ruang pemakaman yang tenggelam di katakombe Paris.

Untuk mendengarkan Ravel's Sepulchrum Romanum klik video di 20.44.

Mussorgsky Selama Menjadi Perwira Militer

Mussorgsky Pondok di Kaki Ayam (Baba Yaga)

Mussorgsky Pondok di Kaki Ayam (Baba Yaga)

Gemetar dan bergerigi, penampilan eksplosif disonan Baba Yaga, lebih besar dari kehidupan, memenuhi ruang tenang yang dikosongkan oleh Cum mortius di lingua mortua. Anda tidak akan terkejut jika sosok Baba Yaga yang menjerit merobek kanvas, mendarat dengan keras di lantai ruang pameran, mendatangkan malapetaka pada para penonton.

Baba Yaga, penyihir Rusia yang terkenal kejam tinggal di sebuah rumah yang berdiri di atas kaki ayam. Namun, gubuk yang mustahil itu memiliki kepribadian jahatnya sendiri, jendela-jendelanya berfungsi sebagai mata dan dapat bergerak dengan kaki unggasnya dan membingungkan pengunjung dengan mengayunkannya agar tidak membuka pintu apa pun.²

Gambar Hartmann adalah desain untuk jam hias berdasarkan cerita rakyat, Mussorgsky merangkul karakteristik Baba Yaga dalam angin puyuh yang sangat disonan saat dia mendorong dirinya sendiri dengan alunya, terbang mengitari ruang pameran seperti banteng di toko porselen. Lompatan berduri dari ketujuh besar dan kecil menyebarkan orang-orang dengan tenang mempelajari gambar-gambar itu, sementara Baba Yaga melakukan yang terburuk sebagai wanita gila hiruk pikuk yang menjerit-jerit dalam kekacauan yang tidak terkendali, membuat para pengamat terengah-engah.

Dia bergegas menuruni bukit dengan kaki kurus, menghilang dari pandangan, diam-diam merencanakan beberapa kerusakan yang mengerikan. Interval sudut canggung berlanjut, hening ditambah seperempat, sebelum kekacauan turun lagi sebelum mendekati Gerbang Besar Kiev.

Untuk mendengar Mussorgsky's Hut on Hen's Legs (Baba Yaga) klik video di 21.57.

Ravel The Hut di Kaki Ayam (Baba Yaga)

Ravel The Hut di Kaki Ayam (Baba Yaga)

Deru perkusi mengisi kekosongan. Mengintimidasi meskipun pembukaannya, Ravel tidak terus mengamati sforzandi dari figur tangga panjat yang harus diberi aksen pada setiap quaver alternatif. Akibatnya beberapa ancaman gila yaitu Baba Yaga hilang, dan dengan mengurangi bass menjadi satu baris, itu sebagian menghilangkan gemuruh yang mengancam dalam mengejar tujuan yang jahat.

Menandai skor pianissimo alih-alih fortissimo untuk akord nada anggun yang menurun, tamparan sembarangan tentang kebingungan yang harus diciptakan Baba Yaga diencerkan. Alih-alih orang terjebak dalam niatnya, sepertinya mereka telah berpisah untuknya saat dia mendayung alunya di koridor tanpa hambatan alih-alih beralih ke horor yang harus dia bawa ke tempat kejadian.

Tentu saja saya tidak mengatakan itu tidak menarik, hanya saja kursinya tidak setebal versi pianonya. Ada resonansi gempa yang menggema dari bagian bawah piano yang tidak dapat direplikasi oleh orkestra - kecuali jika itu termasuk piano itu sendiri - dan, yah, itu mengalahkan objek latihan.

Tetapi panggilan kuningan bekerja didukung dengan perkusi yang menggelegar dan bagian tengah yang menggelegak lembut dengan tepat diredam dengan seruling dan senar halus. Namun, cobalah sekuat tenaga, pembangunan Gerbang Besar Kiev agak sulit. Akord piano oktaf nyaring itulah yang memberikan semangat tirani dan untuk melindunginya melalui orkestra mengurangi kehadiran Baba Yaga yang mengagumkan. Entah bagaimana kita tidak cukup waspada.

Untuk mendengar Ravel's The Hut on Hen's Legs (Baba Yaga) klik video di 26.08.

Lukisan Viktor Hartmann tentang Rencana Gerbang Kiev

Mussorgsky Gerbang Agung Kiev

Mussorgsky Gerbang Agung Kiev

Untuk melengkapi karya itu adalah perpaduan Promenade dan lukisan gambar, langkah-langkah panjang mendekati gerbang megah dengan cara berjalan di antara potongan-potongan pameran. Akhir kemenangan yang luar biasa adalah campuran paduan suara piano, lonceng berdentang dan oktaf lari, kembang api untuk merayakan akhir tur,

Prosesi tanda tangan 3/2 waktu sampai ke gerbang, mengangkangi panjang dan lebar keyboard, dilempar terbuka lebar menyambut semua pendatang di hamparan E flat mayor yang berat dengan bangga. Tetapi awal dari Gerbang Besar Kiev berada di bawah kekuatan. Ini adalah tugas besar untuk menciptakan kemegahan bulat penuh dan di situlah orkestra berada di atas angin. Sebenarnya versi William Kapell adalah satu-satunya rekaman yang pernah saya dengar di mana kecepatan penuh benar-benar lepas.

Untuk mendengar Gerbang Agung Kiev karya Mussorgsky, klik video di 24.59.

Ravel Gerbang Besar Kiev

Ravel Gerbang Besar Kiev

Ini adalah acara yang spektakuler, akhir dari Pictures At An Exhibition. Ravel memanfaatkannya sebaik mungkin, dan dengan senang hati saya katakan, dia menjaga kejayaan Rusia tetap hidup. Dan bagian ini adalah tempat Ravel mencetak gol dalam semua arti kata.

Sekuat apa pun yang bisa membuat akord besar pada piano, tidak ada bobot yang menopang orkestra penuh di awal setelah build antisipatif di akhir penerbangan iblis Baba Yaga agar tidak jatuh sedikit pun. Mussorgsky harus berkompromi dengan tidak menarik semua pemberhentian sampai selanjutnya, ketika dia mengerahkan senjata besar, jadi suaranya lebih hampa daripada yang bisa dicapai Ravel dengan orkestra. Namun demikian, kadang-kadang saya lebih suka jika Ravel sedikit lebih mudah di kuningan, dan didominasi dalam string yang kaya, tapi hei, ini yang Anda sebut final.

Untuk mendengar Gerbang Besar Ravel di Kiev, klik video pada pukul 30.00.

Mussorgsky atau Ravel?

Tapi begitu Anda mendengar Mussorgsky mentah-mentah, seolah-olah, terbuka, saya menjamin persepsi Anda tidak akan pernah sama. Saat aku mendengarnya, Ravel agak terlalu mengkilap, terlalu berkilau, dan belum sepenuhnya menembus kulit bernoda Mussorgsky yang sangat bermasalah.

Itu tidak menghalangi saya berpikir ketika saya mendengar Ravel, wow, orkestrasi yang fantastis! Bagaimana saya tidak? Tapi, itu terpisah dari Mussorgsky sendiri. Ravel pasti menyukai pekerjaan itu, hanya saja dia tidak sepenuhnya benar.

Saya kira salah satu poin utama dan diperdebatkan adalah, akankah Mussorgsky, apakah dia telah mengering dan mati total, telah mengatur Pictures At An Exhibition ? Saya tidak yakin. Schumann tidak mengatur suite pianonya yang indah, Papillon atau Carnaval.

Memang ada kemiripan dengan Carnaval yang juga diawali dengan preambule, ide seperti Pictures At An Exhibition, dan fitur promenade menjelang akhir karya. Terlebih lagi pada siklus kedua, Pierrot memiliki kemiripan yang luar biasa dalam hal gaya akord dan harmonik. dan karena ada cita rasa nyata dari romantisme Jerman Schumann yang dikantongi di sana-sini di seluruh Pictures At An Exhibition, saya keliru jika menganggap ini murni untuk piano.

Namun demikian godaan untuk mewujudkan Pictures At An Exhibition dalam istilah orkestra hampir luar biasa. Saya dapat dengan mudah, dan bahkan dapat, mendengar dunia warna instrumental. Namun itu tidak selalu berarti bahwa Mussorgsky akan meningkat secara keseluruhan, dan itu juga akan menimbulkan pertanyaan - haruskah semua musik piano diatur?

Tentu saja tidak. Tapi itu tidak menghalangi membuat aransemen musik apa pun, itu selalu dimainkan, dan kita tidak boleh melupakan The Great Gates of Kiev versi orkestra sekolah. Jadi, saya akan menganjurkan: dengarkan Ravel sebagai kesenangan yang menyenangkan dan biarkan piano berbicara sendiri.

kutipan

¹ smoroky

² Rusia Kuno

Komentar

Frances Metcalfe (penulis) dari The Limousin, Prancis pada 12 September 2018:

Hai Berkembang. Sangat memuaskan mengetahui saya telah melakukan apa yang saya inginkan dan Anda dapat mendengarnya di video perbandingan. Terima kasih sudah membaca.

Tetap Berkembang dari Amerika Serikat pada 11 September 2018:

Saya menyukai perbandingan yang sering antara karya-karya dan mendengarkan elemen-elemen yang Anda gambarkan. Saya mengerti apa yang Anda maksud dengan "dua pasang telinga."