Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Sebagai seorang drummer, Andrew Nyte telah melakukan tur keliling AS dan internasional dengan beberapa band. Dia juga menggubah musik dalam berbagai gaya dan saat ini terlibat dalam pembuatan tiga proyek video game yang berbeda. Saya berbicara dengannya tentang latar belakang musiknya, sumber inspirasinya dan proses komposisi yang berhasil untuknya.
Wawancara Dengan Andrew Nyte
Andrew Nyte: Saya memulai musik dengan drum. Drum adalah instrumen utama saya. Ketika saya berusia sekitar 14 tahun, saya tidak memiliki pelajaran atau apa pun, tetapi meminta perangkat drum kepada orang tua saya dan mendapatkannya. Saya jatuh cinta dengan drum dan hampir sepanjang hidup saya, sejak saya berusia sekitar 18 tahun, saya telah melakukan tur jalan dengan band dan orang yang berbeda bermain drum. Saya memiliki beberapa pelajaran piano acak dan saya bermain gitar hampir bersamaan dengan drum, tetapi drum jelas merupakan permulaan saya.
AN: Alasan saya meminta drum kit (dan keyboard elektrik) kepada orang tua saya adalah karena saya ingin belajar memainkan lagu-lagu dari Megaman X2 . Saya pertama kali memperhatikan musik video game karena game pertama yang saya miliki adalah Donkey Kong Country II dan Megaman X2. Orang tua saya membeli SNES di pasar loak dan saya terinspirasi oleh musik di game tersebut. Saya akan meninggalkan permainan dan tertidur mendengarkan soundtrack. Video game sudah ada sejak awal. Itu sebabnya saya mulai bermain musik, tetapi saya terlalu takut untuk menulis untuk video game untuk waktu yang lama.
Saya tahu cara memainkan musik, menulis musik, dan membuat rekaman, tetapi rasanya selalu seperti dunia lain untuk mencoba dan mengarangnya. Ketika saya bertemu Carlye (istri saya), dia pergi ke sekolah untuk audio dan dia ingin melakukan audio game. Dia sekarang menjadi perancang suara game. Saya masih bermain di band dan keluar di jalan, tetapi dia menaruh ide menulis untuk permainan di kepala saya. Dia mendorong saya untuk melakukannya dan membantu saya untuk bertemu orang lain di bidang audio game.
AN: Karya Erik Satie dan Maurice Ravel mengubah seluruh cara saya berpikir tentang komposisi dan teori musik. Ketika saya pertama kali mendengar musik Yasunori Mitsuda untuk Chrono Trigger, saya kehilangannya. Sejak pertama kali mendengar musiknya, saya tidak pernah merasa begitu bersemangat tentang sebuah lagu sebelumnya. Saya berusia 11 tahun saat itu. Saya juga akan mengatakan Dave Wise, tentu saja. Musiknya untuk Donkey Kong Country tak tersentuh. Yuki Iwai melakukan Megaman X2. Dia pernah menjadi bagian dari Capcom Sound Team dan pernah bekerja di Megaman X juga. Dia tidak bisa dipercaya! Saya sangat terinspirasi oleh cara dia menggunakan pitchbending dan bagaimana dia membantu mengembangkan suara gitar Capcom klasik yang overdrive.
Yang besar lainnya adalah Michiru Yamane, terutama musiknya untuk Castlevania: Symphony of the Night . Saya benci menggunakan kata epik, tetapi itu adalah skor besar yang paling epik yang pernah saya dengar. Saya juga harus memasukkan Jun Ishikawa yang menyusun untuk game Kirby. Anda tidak bisa menahan senyum ketika mendengar musiknya. Saya tidak bisa melupakan Soichi Terada yang melakukan Ape Escape. Ketika saya mendengarkan soundtrack itu, itu masih membuat saya merinding. Ini sangat menyenangkan, dancey dan groovy.
Saat ini, saya tidak banyak mendengarkan musik game modern, kecuali hal-hal yang ditulis teman-teman saya. Alasan nomor satu saya melakukan musik game dan menjauh dari band adalah Shannon Mason (@pongball). Dia hanya luar biasa berbakat. Saya mendengar musiknya bahkan sebelum saya mulai menulis. Carlye (@carlyenyte) bilang aku harus memeriksanya. Ini adalah jenis musik yang membuat Anda duduk dan bertanya, "Lagu apa ini?" Saya tidak merasa seperti itu sejak zaman PS1. Saya mengenalnya, dia orang yang luar biasa dan semangat dari apa yang dia lakukan telah menginspirasi saya.
Saya juga akan menyebutkan teman baik saya Grahm Nesbitt (@grahmnesbitt). Kami memiliki band bersama di luar komposisi untuk permainan. Dia tinggal di Seattle juga. Musiknya sangat keren dan menginspirasi. Dia memiliki melodi yang unik, tekstur dan cara dia menulis bentuk panjang sangat keren.
Dari Spinditty
Ada seseorang bernama M. Gewehr (@mwgewehr) dan mereka tinggal di San Franciso. Mereka adalah salah satu komposer di mana Anda pergi, "Apa yang mereka lakukan?" Setiap kali mereka mengirimi saya sebuah komposisi, saya memberi tahu mereka, “M! Saya tidak tahu bagaimana otak Anda memikirkan ini. ”
AN: Semuanya terkait dengan drum. Setiap komposisi dimulai dengan drum, bahkan jika saya tidak memiliki drum di lagunya. Pada dasarnya saya akan memotong irama atau melakukan sesuatu yang membuat saya sangat bersemangat tentang trek. Bahkan lagu-lagu yang piano dan string, saya akan memiliki trek drum. Saya akan melakukannya dengan sekali klik. Saya akan menulis sesuatu, mematikan klik dan merekamnya tanpa klik, tetapi saya akan mencoba untuk mendapatkan semangat dari apa yang baru saja saya lakukan.
AN: Saya bergabung dengan tiga game yang berada dalam tahap pengembangan yang berbeda. Yang pertama disebut Vivid. Vivid sedang dikembangkan oleh pria bernama Luke Rossback ini. Dalam gaya dan estetika, sangat mirip dengan Kirby Super Star. Ini 2D, bahagia dan sangat mirip dengan namanya. Inspirasi saya untuk musiknya adalah Jun Ishikawa, tetapi saya tidak ingin itu menjadi ripoff Kirby. Pada dasarnya saya duduk pada jam 2 pagi mendengarkan Kirby's Dreamland 3 dan berkata, "Apa yang harus saya lakukan?" Dengan permainan itu, ada banyak drum tempo tinggi dan bassline yang cepat. Saya mencoba membuat hal-hal terdengar lucu tanpa menarik perhatian. Pendekatannya telah banyak trial and error. Saya ingin mencari cara untuk membuat sesuatu dengan cepat tanpa menjadi seperti Megaman.
Yang kedua yang saya kerjakan adalah game bernama Cirrata yang dikembangkan oleh Aaron Ingersoll. Dia tinggal di dekat saya di Seattle. Cirrata adalah game Metroidvania 2D rogue-like yang sangat keren dengan plot yang sangat gila. Anda bermain sebagai panda merah antropomorfik. Seluruh dunia telah pergi ke neraka dan Anda mencoba untuk mencari tahu apa yang terjadi. Soundtrack untuk itu seperti setengah Castlevania, setengah Diablo 1 . Soundtrack Diablo 1 benar-benar aneh karena hanya 8 trek, tetapi masing-masing berdurasi tujuh menit. Tidak banyak pengulangan, semuanya seperti satu trek raksasa. Diablo 1 adalah soundtrack yang sangat jarang yang menghantui, tetapi ada beberapa lagu yang sangat indah di dalamnya.
Saya sudah mencoba menggunakan sangat sedikit VST untuk Cirrada. Saya telah mencoba untuk merekam hanya instrumen nyata, tetapi memprosesnya dengan cara yang berbeda untuk mendapatkan suara yang benar-benar meresahkan tetapi indah. Yang itu menyenangkan karena tidak ada trek yang benar-benar memiliki ketukan drum yang mengemudi, jadi itu menjadi tantangan bagi saya.
Gim ketiga dan gim yang paling dekat dengan musiknya disebut Bombear . Bombear dikembangkan oleh dua pria yang bekerja di Mexico City. Permainan ini benar-benar keren. Ini seperti game platformer/puzzle. Anda adalah beruang yang ditangkap dan para ilmuwan memasangkan paket jet pada Anda. Anda menjadi hidup dan memutuskan untuk melarikan diri dari lab menggunakan paket jet. Ini cukup lucu tetapi sangat halus dan dimainkan dengan sangat baik. Soundtrack awalnya seharusnya menjadi 8-bit tapi sekarang berubah menjadi drum'n'bass jika Wario adalah seorang DJ. Saya ingin Anda membayangkan Wario dengan mesin drum.
AN: Saya ingin sekali mengerjakan game bertipe Megaman. Saya ingin melakukan platformer 2D yang sangat cepat di mana soundtracknya adalah gitar yang menyebalkan. Dari segi karir, saya mengambil istirahat panjang dari band lama saya untuk fokus pada permainan, tetapi saya telah sampai pada titik di mana saya sangat senang mencoba melakukan kedua hal tersebut. Secara keseluruhan, saya dulu begitu terjebak dalam melakukan permainan, tetapi ada begitu banyak aspek yang berbeda bagi saya sebagai seorang musisi. Saya ingin tetap membuka pintu untuk mengeksplorasi opsi yang berbeda. Ketika saya sibuk dengan permainan dan saya benar-benar stres, saya bisa bermain musik dan pergi jalan-jalan. Ketika saya di jalan, saya tidak sabar untuk pulang dan duduk dengan kopi dan komputer saya dan menulis musik.
AN: Saya harus memiliki unsur bermain musik dan tidak menjadi seorang komposer. Saya juga suka melakukan hal-hal lain yang tidak ada hubungannya dengan musik. Saya benar-benar suka hanya duduk dan menonton anime dengan istri saya. Saya merasa cara saya mengisi ulang hanya dengan melakukan hal-hal sederhana yang membuat saya bahagia.
