Daftar Isi:
Jeff Ball adalah seorang komposer dan pemain biola yang terlatih secara klasik. Kecintaannya pada musik video game telah membuatnya menggubah berbagai macam soundtrack video game. Saya berbicara dengannya tentang bagaimana dia memulai dengan musik, proses kreatif yang dia lalui dan di mana dia menemukan inspirasi.
Wawancara dengan Jeff Ball
Jeff Ball: Saya pikir banyak pengaruh datang dari orang tua dan teman sekolah saya ketika saya masih kecil. Ibu saya akan bermain piano untuk kami sebagai anak-anak, jadi saya selalu tertarik untuk belajar, dan dia memberi saya beberapa pelajaran piano sejak usia empat tahun. Akhirnya, saya mulai bermain biola ketika seorang teman sekelas menunjukkan kepada saya biola yang dia miliki. Saya mulai menulis musik sendiri pada usia dua belas tahun. Pada saat itu, ibu saya mendapatkan Cakewalk Home Studio, yang dengan cepat membuat saya ketagihan. Beberapa teman saya di kelas tujuh dan delapan berencana membuat video game, dan saya menyarankan agar saya bisa menulis musik untuk itu. Tidak ada yang pernah datang dari proyek itu, tetapi di situlah semuanya dimulai.
Saya seorang komposer yang sepenuhnya otodidak. Saya menulis banyak musik MIDI di sekolah menengah, dan bahkan beberapa musik untuk mod yang belum dirilis untuk Dungeon Siege. Pada saat saya lulus SMA, saya telah membuat lebih dari 600 file MIDI yang berbeda. Saya belajar pertunjukan biola di universitas saya, dan menulis beberapa karya untuk teman-teman sekelas saya di sana, serta mengatur musik untuk konser fakultas.
JB: Musik video game adalah semacam perkembangan alami bagi saya. Saya tumbuh dengan sistem Nintendo, dan terpapar banyak musik video game sejak usia lima tahun. Saya cukup yakin pengalaman pertama saya menulis musik adalah di Mario Paint. Banyak yang mirip dengan musik klasik, tetapi saya suka musik itu baru dan segar serta terhubung dengan teknologi. Saya akan memainkan beberapa permainan hanya untuk mendengarkan musik. Setelah internet muncul, saya bergabung dengan komunitas seperti vgmusic.com, dan membuat banyak koneksi di sana yang masih saya miliki sampai sekarang. Sungguh menakjubkan betapa banyak orang dalam komunitas musik video game telah terhubung selama beberapa dekade. Pergi ke Konferensi Pengembang Game akhirnya terasa seperti reuni keluarga besar.
JB: Inspirasi terbesar saya mungkin adalah musik Ravel dan Prokofiev. Begitu banyak soundtrack film dan game yang terinspirasi dari musik mereka. Prokofiev sebenarnya adalah salah satu komposer film awal pertama. Sejauh komposer media pergi, saya pasti harus mengatakan standar seperti komposer Squaresoft: Uematsu, Mitsuda, Shimomura, Sakimoto, Hamauzu. Lainnya termasuk Yoko Kanno, Jeremy Soule, John Williams, Harry Gregson Williams. Ada hampir terlalu banyak untuk dicantumkan.
Saya pikir apa yang membuat saya tertarik pada semua komposer ini adalah bahwa musik mereka sangat unik. Anda selalu tahu itu mereka ketika Anda mendengarnya, dan itu menarik bagi saya. Karier musik video game saya dibangun di atas imitasi, jadi saya akhirnya menggali apa yang membuat para komposer ini tergerak, dan saya telah belajar banyak dari mereka hanya dengan mendengarkan.
Dari Spinditty
JB: Musik adalah bahasa bagi saya. Ada banyak hubungan yang saling berhubungan yang suara harus warna, tekstur, mondar-mandir, emosi, kenangan, dan saya telah menghabiskan banyak waktu mengumpulkan kamus koneksi yang saya dapat menggambar dari untuk membuat musik menggunakan hubungan ini. Ketika saya menulis musik untuk proyek video game, saya ingin mendapatkan informasi sebanyak mungkin tentang lingkungan, karakter, situasi, bagaimana perasaan pemain, dan semacam melemparkan semuanya ke dalam topi untuk mencampurnya. Diperlukan beberapa upaya untuk benar-benar mendapatkan perasaan yang tepat dengan beberapa sketsa, tetapi biasanya saya dapat menggabungkan berbagai hal dengan cara yang sesuai untuk proyek tersebut. Pengembang selalu memiliki suara terakhir dan saya menghormati keinginan mereka untuk membuat proyek terbaik mereka di atas segalanya.
JB: Jelas salah satu momen paling membanggakan saya adalah bekerja di Pulau Monyet 2: Edisi Khusus . Saya memainkan game itu sebagai seorang anak, dan menjadi bagian dari remaster resmi benar-benar sesuatu yang membuat saya merasa seperti telah mencapai status "komposer game" yang sebenarnya. Akhir-akhir ini soundtrack Timespinner telah diterima dengan sangat baik. Saya menghabiskan bertahun-tahun penelitian untuk menciptakan suara yang tepat untuk game itu, dan menulis musik yang mencoba untuk terinspirasi tanpa terdengar terlalu diretas. Saya tidak yakin bagaimana itu akan diterima, tetapi hampir semua orang memiliki hal-hal hebat untuk dikatakan tentangnya. Banyak pengulas game yang biasanya tidak menyebutkan musik telah mengomentari musik untuk Timespinner, dan itu adalah kehormatan yang cukup tinggi.
JB: Musik video game adalah spektrum yang luas dan beragam dari setiap jenis musik yang dapat Anda bayangkan. Karena itu, ia benar-benar mengembangkan semacam nuansa globalisasi. Festival untuk musik video game menyatukan orang-orang dan band cover dari seluruh dunia yang menyukai video game, dan konser di festival ini dapat berkisar dari aransemen klasik kuartet string hingga set techno DJ hingga death metal shredding. Ada apresiasi yang kuat untuk semua itu, karena semuanya termasuk dalam game. Saya pikir saat game melangkah lebih jauh, kita hanya akan melihat lebih banyak eksperimen kombinasi yang tidak biasa dalam arti kolaboratif, yang sangat saya sukai.
JB: Saya biasanya menerima pekerjaan apa adanya, meskipun saya sangat menantikan untuk mempekerjakan lebih banyak orang untuk berkontribusi sebagai musisi untuk soundtrack game saya. Memiliki manusia hidup yang memainkan musik Anda selalu merupakan hal yang istimewa, dan itu menambah begitu banyak nuansa musik. Sejak menyelesaikan Timespinner, saya telah mengambil sedikit istirahat, meskipun saya memiliki lebih banyak proyek yang akan datang. Saya akan mengatakan bahwa tujuan saya adalah lebih banyak kolaborasi karena itu hal yang baik ketika Anda bekerja dari rumah sendiri.
JB: Saya menonton banyak sekali anime. Saya penggemar berat. Saya juga suka membaca novel fantasi dan benar-benar melenturkan otot imajinasi saya dalam cerita-cerita itu. Saya juga berlatih biola dan piano agar otak saya tetap segar dengan ide-ide musik baru. Tentu saja, saya juga bermain video game. Akhir-akhir ini saya sering streaming di Twitch yang perlahan berkembang sebagai hobi lain yang saya nikmati. Saya biasanya orang rumahan, tetapi saya suka berinteraksi dengan orang-orang, dan Twitch adalah yang terbaik dari kedua dunia.
Selain itu, hal yang benar-benar dapat menyegarkan seluruh diri saya adalah pergi ke pantai Malibu dan duduk di tepi laut. Sangat bermanfaat untuk menghabiskan waktu jauh dari layar dan hanya menikmati keindahan pemandangan alam sesekali. Sangat bermanfaat untuk membiarkan pikiran Anda rileks dan menjelajahi dirinya sendiri tanpa dibombardir dengan stimulus media yang konstan, dan pantai benar-benar memberi saya ruang mental yang sangat dibutuhkan.
