Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Synthie dB Shock (diucapkan Synthie Decibel Shock) adalah produser synthwave yang memiliki "obsesi tidak sehat dengan synth analog" yang menggambarkan dirinya sendiri yang memiliki pandangan uniknya sendiri pada suara synthwave. Dalam sebuah email, dia memberi tahu saya tentang bagaimana dia menciptakan musik baru, artis yang telah menginspirasinya dan pandangannya tentang dunia synthwave global.
Synthie dB Shock: Itu adalah ambisi seumur hidup saya untuk hanya dapat membuat musik sepanjang hari, tetapi ketika hidup kadang-kadang menghalangi, itu tidak selalu mungkin; Gagasan menjadi musisi dengan profesi dijual kepada kami anak-anak sebagai mimpi yang mustahil. Kami diberitahu, ""Anda akan menjadi musisi yang kelaparan kecuali Anda belajar di Konservatorium dan menjadi musisi klasik!"
Saya tidak menginginkan itu, tetapi saya diberitahu pada usia yang sangat muda bahwa saya memiliki "telinga musik yang luar biasa" dan bakat untuk bermain musik, sehingga mimpi itu akhirnya tetap hidup selama bertahun-tahun. Saya berusia delapan tahun, sangat terinspirasi oleh The Beatles ketika saya menulis puisi pertama saya, yang kemudian dengan sangat naif saya sebut sebagai lagu pertama saya! Saya suka menyanyi, jadi saya merekam diri saya bernyanyi ke kaset lalu merekam diri saya berulang-ulang menyanyikan tiga set vokal latar - terdengar sangat mirip tupai! - tapi saya tahu saya ingin menjadi musisi suatu hari nanti. Namun, saya hanya berhasil mengabdikan diri sepenuhnya pada pembuatan musik pada tahun 2011, setelah saya diberhentikan oleh perusahaan tempat saya bekerja, dan saya tidak pernah melihat ke belakang sejak itu.
SdS: Kecintaan saya pada synthesizer analog vintage dan mesin drum. Suatu hari saya menyadari bahwa semua lagu favorit saya memiliki suara synth di dalamnya. Saya dibesarkan di Australia pada tahun 80-an dan tangga lagu di sana penuh dengan musik rock dan synthpop, jadi saya rasa itu tetap bersama saya. Itu adalah saat-saat bahagia bagi saya dan saya selalu melihat bintang-bintang pop di tangga lagu dan ingat berharap saya bisa menjadi seperti mereka suatu hari nanti. Begitu banyak band memiliki setidaknya satu synthesizer di klip mereka, dan ditambah dengan drum Linn atau drum Simmons, suaranya seperti surga di telinga saya! Saya juga menyukai synth modular dan semua suara aneh yang bisa Anda dapatkan darinya. Saya senang saya tidak benar-benar memilikinya, karena saya mungkin tidak akan pernah meninggalkan rumah!
SdS: Nah, jika kita mengikuti teori para peneliti baru-baru ini yang mengklaim bahwa semua musik yang didengarkan seseorang sejak mereka berada di dalam perut ibu mereka telah memengaruhi mereka dalam beberapa hal, maka daftar lengkapnya mungkin terlalu panjang untuk disebutkan! Sungguh gila untuk berpikir bahwa mungkin benar bahwa beberapa musik elevator yang pernah saya dengar telah menjadi inspirasi bagi saya entah bagaimana! Ini sangat luas dan melintasi banyak genre dari rock 'n roll tahun 60-an hingga prog rock tahun 70-an, synthpop tahun 80-an, indie, hingga industri gothic! Industri gothic adalah karena saya adalah seorang gothic di akhir tahun 80-an dan 90-an; The Beatles yang saya dengarkan ketika saya masih kecil dan tumbuh di tahun 80-an, saya mengenal synthpop. Inilah mengapa saya cenderung mencantumkan The Beatles, Kraftwerk, Gary Numan, The Human League, The Sisters of Mercy dan Pink Floyd sebagai pengaruh terbesar saya, meskipun bahkan Giorgio Moroder dan komposer klasik J.S. Bach semua memiliki pengaruh yang kuat pada saya! Saya selalu menikmati berenang melawan arus, itulah sebabnya prog rock terus membuat saya terpesona. Saya pikir band-band seperti Yes dan The Alan Parsons Project atau bahkan IQ sangat keren! Musisi yang baru saja saya sebutkan adalah semua seniman revolusioner dengan hak mereka sendiri dan musik mereka menggerakkan gunung pada orang-orang! Beberapa kontroversial, beberapa melengkung, beberapa benar-benar normal tetapi semua memiliki satu kesamaan: orang suka tersesat dalam musik mereka, seperti yang saya lakukan ketika saya mendengarkan lagu oleh Pink Floyd atau The Beatles. Dan ketika saya benar-benar duduk dan menyusun sebuah lagu dari awal hingga akhir, jika saya menemukan diri saya tersesat dalam salah satu komposisi saya sendiri dalam prosesnya, maka saya tahu saya memiliki peluang bagus untuk menyentuh seseorang dengan lagu itu. Dan itulah yang penting bagi saya; bukan hanya menjadi produk industri musik untuk menghasilkan penjualan dan ketenaran, tetapi saya menjadikan musik sebagai sarana ekspresi diri, dan semoga dapat menyentuh seseorang dengan lagu-lagu saya. Itu sebabnya saya melakukan apa yang saya lakukan.
SdS: Tahun ini saya sedang berusaha menyelesaikan demo apa pun yang sudah lama saya duduki, jadi itu akan membuat saya sibuk mungkin lebih lama dari yang saya harapkan! Saat ini, saya hanya memberikan sentuhan akhir pada instrumental yang awalnya saya buat untuk seorang penggemar. Selama lima tahun demo ini belum selesai dan kesepian, duduk di file yang benar-benar buggy, jadi saya mengeluarkan synth kecil lama dari tahun 80-an yang dapat Anda ikat ke Anda, seperti keytar, dan merekam ulang seluruh lagu – trek -by-track - hanya pada satu synth ini! Sejujurnya saya tidak berpikir saya akan bisa, karena synth sangat terbatas dalam apa yang dapat dilakukannya (dan belakangan ini mengalami beberapa masalah sirkuit) tetapi saya terkejut dengan hasilnya, lagunya terdengar luar biasa! Kemudian untuk mixing dan mastering dimatikan dan saya menyelesaikan demo berikutnya.
Ada single baru dalam perjalanan, segera, dan kami juga sedang mengerjakan klip video untuk itu. Ini sangat lucu, saya pikir orang-orang akan menyukainya! Tidak ada yang seperti Window To Life , meskipun (single saya saat ini), itu benar-benar berbeda!
Saya juga berencana membuat lagu cover dalam waktu dekat, jadi di waktu luang saya, saya menguji beberapa lagu dan kemudian akan mempersempitnya menjadi sekitar lima atau enam. Saya bahkan mungkin meminta orang-orang di media sosial untuk memilih yang paling ingin mereka dengar dan kemudian saya akan mencoba melakukan keadilan lagu itu!
SdS: Idealnya, ke pulau tropis yang indah, di mana tidak perlu label, genre, bagan yang dicurangi, promosi diri tanpa henti di media sosial, menulis untuk menyenangkan pasar, dll; ! Saya hanya bisa membuat musik untuk orang-orang di pulau itu dan sebagai imbalannya, mereka akan membayar saya dengan nanas, mangga, dan kelapa!
Namun dengan segala keseriusan, ketika saya pertama kali mulai membuat musik, saya berharap pada akhirnya dapat menulis skor film atau musik untuk soundtrack, TV dan semua itu. Saya sangat cepat meninggalkan ide itu. Tentu, saya akan melakukannya jika hidup dan penghasilan saya bergantung padanya dan saya mungkin akan melakukannya dengan senang hati juga, tetapi saat ini saya senang untuk terus menulis dan membuat musik untuk dunia pop. Saya pasti ingin menggunakan lebih banyak perangkat keras dan lebih sedikit barang virtual di masa depan. Saya tidak mengatakan bahwa tidak ada VST dan plugin yang liar dan mengagumkan di luar sana, tetapi saya tidak dapat mentransfer emosi ke dalam plugin seperti yang saya bisa ketika saya benar-benar merasakan instrumen yang saya mainkan, jadi lebih banyak tangan -on untuk Synthie di masa depan.
Meskipun sebelumnya saya mengatakan bahwa saya lebih suka bekerja sendiri, pada akhirnya saya pikir saya mungkin mencari pasangan musik, karena saya telah memperhatikan beberapa kali sekarang bahwa terlalu banyak bagi satu orang untuk terus melakukan seperti ini. Anda selalu hidup di ambang gangguan saraf, karena semuanya bisa menjadi sangat berlebihan, semua hal yang harus kita lakukan sebagai seniman saat ini terutama kita yang tidak memiliki tanda tangan. Pada akhirnya, hanya ada sedikit waktu tersisa untuk benar-benar membuat musik, apalagi memiliki kehidupan di luar musik! Saya mendengarnya berulang kali dari artis lain, dan saya merasakan hal yang sama. Saya ingin melakukan lebih sedikit pekerjaan komputer dan lebih banyak komposisi dan bermain di masa depan, jadi Synthie Decibelshock kemungkinan besar akan menjadi duo atau seluruh band suatu hari nanti. Pada saat itu, saya akan memiliki cukup repertoar untuk juga berpikir tentang bermain langsung, yang merupakan sesuatu yang sangat saya rindukan karena tidak dapat saya lakukan saat ini.
SdS: Awal tahun ini saya mendengar seseorang di radio mengatakan bahwa tidak ada waktu yang lebih baik untuk musik synthesizer daripada sekarang, dan saya pikir mereka benar; synthwave jelas sangat hidup sekarang. Saya ingat melalui SoundCloud pada tahun 2013 ketika saya merilis EP pertama saya, dan berpikir, "Oh keren, ada beberapa orang yang menciptakan musik yang terinspirasi tahun 80-an!" Saya bahkan tidak memikirkan istilah "synthwave", saya bahkan tidak tahu ke dalam kategori apa musik saya akan dimasukkan! Jujur saja, ketika saya pergi ke SoundCloud hari ini, ada begitu banyak materi synthwave di luar sana, itu gila!! Ada banyak artis synthwave yang mapan dan baru muncul di seluruh dunia, membuat musik yang terdengar luar biasa! Kanada dan Prancis memiliki adegan yang sangat besar dan berpengaruh dengan berton-ton musik synth hebat yang berasal dari tempat-tempat itu sekarang. Saya berharap itu adalah arus utama, daripada beberapa hal yang naik grafik hari ini! Jangan tersinggung oleh artis mana pun, tetapi saya sedih memikirkan berapa banyak lagu luar biasa di luar sana yang tidak memiliki peluang untuk mencapai tangga lagu arus utama. Saya menemukan itu sangat disayangkan. Apa yang menjadi perhatian saya, bagaimanapun, adalah bahwa banyak musik synthwave terdengar sama, dan ini adalah sesuatu yang kita semua harus berhati-hati. Meskipun kami mungkin termasuk dalam kategori musik tertentu, yang sangat dipengaruhi oleh era 80-an – kami benar-benar harus berhati-hati untuk mencoba dan mempertahankan suara khas kami. Ini sangat penting di zaman di mana rata-rata ada 20-30 ribu lagu baru yang dirilis setiap hari. Kita harus menonjol, kalau tidak kita akan tersesat di keramaian!
SdS: Salah satu cara saya melakukannya adalah dengan mengambil waktu dari media sosial dari waktu ke waktu. Meskipun mereka dapat informatif dan sangat menyenangkan, mereka menguras saya ketika saya harus berada di sekitar delapan platform berbeda setiap hari. Kadang-kadang mereka bisa bagus untuk mendapatkan inspirasi untuk lagu baru, tetapi jika saya tidak mengambil jeda dari mereka, saya akhirnya tidak bisa tidur dengan baik karena semua gambar ini mengalir di kepala saya sepanjang malam dan saya tidak bisa tidur setelahnya. Cara lain saya mengisi ulang adalah dengan mengubah pemandangan. Tahun lalu saya mengambil istirahat panjang dan meninggalkan Swiss selama hampir tiga bulan, hanya saya dan gitar akustik dan saya pergi ke Yunani, berjemur di bawah sinar matahari, banyak berenang dan mencoba menjernihkan pikiran untuk memberi ruang bagi ide-ide baru. . Ketika saya kembali ke rumah, saya memasukkan diri saya ke dalam musik dan tidak berhenti sejak itu. Cara ketiga saya mengisi ulang adalah dengan memainkan gitar saya. Sebagai Synthie Decibelshock, saya cukup banyak menikah dengan synthesizer saya, jadi saya menyebutnya instrumen kerja saya. Saya membeli Fender Strat hitam (ala David Gilmour!), jadi ketika saya ingin bersantai dan bersantai, saya pergi dan memainkannya. Saya menyebutnya "instrumen hobi" saya. Jika saya menjadi cukup baik, saya akan memasang sedikit video di media sosial, mungkin tentang saya bermain "Comfortably Numb" atau sesuatu atau mungkin sesuatu yang kurang menantang sehingga saya tidak terlalu mempermalukan diri sendiri! Kita lihat saja nanti!
