Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
XYLE (diucapkan pengasingan) adalah artis synthwave Kanada yang menciptakan musik yang menarik pengaruhnya dari film dan video game '80-an serta band mulai dari Metallica hingga C&C Music Factory. XYLE suka mengeksplorasi tema masyarakat dan tempat orang-orang di dalamnya. Dalam sebuah email, dia memberi tahu saya lebih banyak tentang bagaimana dia mulai membuat musik, proses kreatifnya, dan bagaimana dia mengisi ulang dirinya secara kreatif.
Wawancara dengan XYLE
XYLE: Banyak hal, menurut saya. Saya melihat Metallica bermain langsung pada tahun 1994 di Molson Park di Barrie, Ontario bersama ayah, paman, dan sepupu saya. Itu adalah tur Metallica "Summer Shit '94" dan Suicidal Tendencies dan Danzig dibuka. Itu adalah pertunjukan yang luar biasa dan itu benar-benar memperkenalkan saya pada kekuatan musik live yang mencakup semua. Ada wanita berpakaian minim, orang-orang minum bir dan orang-orang merokok ganja di sekitar saya. Saya adalah seorang anak berusia 13 tahun yang dikelilingi oleh pesta pora dan saya jatuh cinta padanya.
Ketika saya berusia sekitar 14 tahun atau lebih, saya pergi ke rumah teman saya Brian dan dia memiliki Fender Telecaster sunburst dan pedal DOD Death Metal yang dicolokkan ke amp pelatih Marshall kecil. Dia mulai memainkan riff pembuka Raining Blood oleh Slayer dan kemudian dia menekan pedal distorsi. Itu mengubah hidup saya. Setelah mendengar itu saya berkata pada diri sendiri, “Saya harus mendapatkan gitar listrik.”
Sebelum saya masuk ke metal, saya menyukai musik rap dan house era 80-an. Ya Kid K, 2 Unlimited, Snap, C&C Music Factory, hal-hal seperti itu. Melodi dan hook sederhana dalam hal itu benar-benar berdampak besar pada saya. Anda masih dapat mendengar pengaruh itu dalam musik XYLE saya hari ini.
Sejauh menulis lagu yang sebenarnya, orang tua saya mendaftarkan saya dalam pelajaran piano ketika saya berusia sekitar tujuh atau delapan tahun. Saya membenci mereka dan segera berhenti, tetapi saya ingat mempelajari C tengah dan tiga akord: C, F, dan G7. Saya ingat menulis sebuah lagu pendek, beberapa kombinasi dari ketiga akord itu, saya memainkannya untuk ibu saya atau mungkin menunjukkan lembaran musiknya. Dia sepertinya tidak peduli sama sekali.
Sebelum itu atau sekitar waktu yang sama, saya ingat pergi mengunjungi kakek-nenek saya dan mereka menyembunyikan trombon paman saya dalam sebuah kasing. Saya pikir dia bermain trombon di sekolah menengah. Saya menggunakannya untuk menggali dan memainkannya. Saya pikir itu sangat keren. Saya benar-benar terpesona oleh alat musik sebagai seorang anak.
Saya sebenarnya menganggap diri saya sebagai pemain gitar pertama dan terutama, lebih dari pemain piano. Gitar pertama saya adalah Ibanez Cimar dengan Peavey Blazer 158, ampli solid state 40 watt. Saya pikir ibu saya membelikan saya itu untuk ulang tahun saya yang ke-15 pada tahun 1996 seingat saya. Kemudian, ayah saya memberi saya gitar listrik dan akustiknya ketika saya tinggal bersamanya di AS setahun kemudian. Listriknya adalah Roland (mereka juga membuat gitar) dan saya tidak ingat merek akustiknya. Ayah saya mengajari saya tangga nada pentatonic dasar dan beberapa akord seperti C, G, D dan A. Dia juga mengajari saya beberapa lagu oleh Neil Young seperti Old Man. Mengetahui dasar-dasar ini sangat menentukan siapa saya sebagai seorang musisi hari ini. Ayah saya juga mengirim saya ke lingkaran musik akustik lokal di The Filling Station Restaurant di Canisteo, New York ketika saya masih seumuran. Saya ingat mengendarai truk ayah saya di sana sendirian di musim dingin dengan gitar akustik saya dan duduk di sana dalam lingkaran dengan sekelompok pria dewasa memainkan lagu-lagu daerah lama. SPBU juga tempat saya mendapatkan pekerjaan pertama saya sebagai busboy.
X: Ya, saya telah membuat musik elektronik selama 20 tahun sekarang. Saya telah membuat album sejak sekitar tahun 1998. Saya selalu melakukan semuanya sendiri tanpa dukungan label. Barang-barang elektronik selalu agak lebih di samping. Saya terutama berasal dari latar belakang punk dan metal. Saya telah bermain gitar di beberapa band dan menyanyikan lagu utama di salah satunya. Saya telah memainkan pertunjukan di berbagai tempat di Ontario.
Di tahun 90-an, ketika saya masih remaja, sepertinya musik yang bagus ada di mana-mana. inspirasi ada di mana-mana dan seniman mempengaruhi seniman lain. Semua orang saling memberi makan. Ada semua lagu dan album tentang kekacauan psikologis dan kecemasan kaum muda. Kemudian, saat pengunduhan ilegal dimulai, kualitas musik tampak hancur atau mungkin ada akses mudah ke lagi musik dan bagus musik menjadi tenggelam. Saya tidak tahu. Either way, saya merasa semakin sulit untuk menemukan album permata asli itu dan benar-benar apa pun yang menyerupai gerakan musik baru, segar, dan menarik pasca tahun 2000.
Kemudian saya menemukan synthwave.
Synthwave itu spesial. Ada sesuatu yang istimewa tentangnya. Mungkin karena nostalgia atau mungkin fakta bahwa itu adalah musik "merasa baik" di saat mungkin, sebagai masyarakat, kita tidak merasa sangat baik.
Saya selalu menyukai Daft Punk dan saya menyukai rumah elektro Prancis dalam dekade terakhir (Keadilan, Kavinsky, dll;). Kembali sekitar mungkin 2011 atau 2012 saya masuk ke chillwave. Saya mendengar artis seperti Washed Out, Toro Y Moi, dan So Far Away oleh Lazerhawk dan menyukai semuanya. Saya kira ini adalah pendahulu dari gelombang uap.
Kemudian di suatu tempat, saya mendengar genre ini disebut synthwave. Saya bahkan tidak ingat bagaimana itu terjadi. Awalnya saya pikir synthwave itu lucu. Saya pikir itu lelucon besar. Saya membuat "Stargazer" pada dasarnya sebagai lelucon. Saya ingin membuat album fiksi ilmiah tahun 80-an yang terdengar seperti soundtrack Flight of the Navigator karya Alan Silvestri, jadi saya membuat album tersebut dan kemudian mencari "stasiun radio synthwave" di Google. Banyak hal bermunculan seperti NewRetroWave, Beyond Synth, Synthetix Sundays dan Power 85. Saya mengirim musik saya ke mana-mana, dan lihatlah, NewRetroWave memasukkan dua lagu saya Stargazer dan Escape Pod ke dalam satu video di saluran YouTube mereka dan kedua lagu itu menjadi besar hits, menempatkan saya di peta dalam adegan synthwave. Video ini sekarang memiliki 118.553 tampilan saat saya menulis ini. Terima kasih NewRetroWave!
Setelah itu, saya menggali lebih dalam dan saya menemukan bahwa ada beberapa bakat nyata yang terjadi di sini dan beberapa musik luar biasa dibuat dalam genre ini. Sekarang itu benar-benar menghabiskan hidupku.
Dari Spinditty
X: Ya, semua artis yang saya sebutkan di atas pasti. Juga Alat, Pink Floyd dan Nine Inch Nails untuk beberapa nama. Sejujurnya, saya tumbuh dengan membenci sebagian besar musik tahun 80-an kecuali Metallica, Slayer, dan artis rap dan house yang saya sebutkan di atas. Saya tumbuh selama seluruh gerakan grunge/alternatif. Semuanya tentang mentah dan anti-glam. Musik tahun 80-an yang saya dengar dan sukai ada di film dan video game dari era itu seperti Flight of the Navigator, The Neverending Story, dua Terminator pertama dan Robocop. Juga banyak game NES dan SNES seperti seri Final Fantasy, game Zelda awal, Rad Racer, Ninja Gaiden, Contra, Megaman, game TMNT awal, Metroid, Castlevania, Actraiser 2, Doom 2, Duke Nukem 3D, Chrono Trigger, Mortal Kombat, Street Fighter 2 dan banyak lagi. Kemudian saya masuk ke Grand Theft Auto: Vice City. Mungkin dari situlah saya mulai lebih terbuka dengan musik '80-an. Saya menyukai lagu “I Ran” oleh A Flock of Seagulls setelah memainkan game yang saya ingat. Saat ini kebanyakan synthwave. Saya suka album Gunship baru dan album Midnight baru. Saya baru saja melihat The Midnight secara langsung di Toronto. Mereka fantastis. Beberapa artis synthwave lain yang saya suka adalah Mega Drive, Duett, Lazerhawk, Absolute Valentine, Tommy '86, Com Truise, Mono Memory, Paladin, Jordan F, Betamaxx, HOME, FM-84. Satu album yang memiliki besar sekali pengaruh pada saya adalah Themes For An Imaginary Film oleh Symmetry. Ada banyak, banyak lagi tapi itu adalah beberapa yang utama. Sejauh mengapa artis-artis ini memiliki pengaruh besar pada saya, itu karena banyak sekali alasan yang berbeda. Saya suka orisinalitas, kedalaman, produksi yang baik, pesan dan visi. Saya suka hal-hal mutakhir. Saya suka hal-hal yang benar-benar mengatakan sesuatu tentang saat ini kita hidup, apa pun waktu itu. Saya tidak terlalu tertarik pada hal-hal yang populer, saya tertarik pada hal-hal yang mempengaruhi hal-hal yang populer. Apakah itu masuk akal? Hal-hal aneh artistik yang kemudian menjadi populer. Saya suka ketika masih dalam bentuk artistik yang murni dan tidak ternoda sebelum dieksploitasi dan dimakan oleh massa.
Film juga merupakan sumber inspirasi bagi saya. Saya penggemar berat Stanley Kubrick. 2001: A Space Odyssey dan A Clockwork Orange adalah mahakarya mutlak. Saya juga menyukai John Carpenter. Dua favorit saya olehnya adalah They Live dan Big Trouble in Little China. Saya juga menyukai film klasik noir lama seperti Detour dan Double Indemnity juga. Film kung fu lama memang bagus. Film sci-fi lama memang bagus. The Twilight Zone, The X-Files, Stranger Things, dan tiga film Star Wars asli semuanya juga luar biasa. Artis berpengaruh lain-lain yang tidak dapat saya lupakan: Moebius, HR .Giger, Ray Harryhausen, Saul Bass, Beethoven, Bach , Ennio Morricone, Larry Clarke, Nobuo Uematsu, Mike Paradinas, Richard D. James, Pemakaman, Giorgio Moroder, Alex Grey, Grandmaster Flash, Mike Oldfield, Kraftwerk, King Crimson, Ridley Scott, Steven Spielberg, George Lucas, Jim Henson, Hitchcock , Lynch, Picasso, Van Gogh, dll;
Saya dapat melanjutkan dan membuat daftar mungkin ratusan artis berpengaruh yang berbeda di sini, tetapi saya akan meninggalkannya untuk lain waktu.
X: Beberapa lagu saya adalah versi reinkarnasi dari lagu lama, lagu dari tahun lalu yang tidak pernah pergi ke mana pun dan tidak ada yang mendengarnya. Saya akan mengambil lagu-lagu lama itu dan mengolahnya kembali dan memberi mereka suara synthwave. Saya tidak melakukan ini karena kemalasan. Saya melakukan ini karena itu adalah lagu-lagu hebat yang perlu didengar. Terkadang saya hanya membuat lagu dari awal. Itu tergantung pada seberapa banyak energi kreatif yang saya miliki pada saat itu dan apa yang saya inginkan. Album Soundtrack Tanpa Film pertama yang saya tulis dan rekam dalam dua minggu. Itu baru saja keluar dari saya seperti kelelawar keluar dari neraka. Beberapa yang lain seperti Stargazer membutuhkan waktu berbulan-bulan. Banyak yang harus dilakukan dengan memiliki WAKTU untuk melakukannya juga. Jika saya tidak harus makan atau tidur atau bekerja, saya akan menjadi pabrik synthwave manusia, memompa selusin album untuk kalian semua. Membuat album membutuhkan energi yang luar biasa, biasanya dilakukan dalam jangka waktu yang lama dan saya seorang perfeksionis sehingga setiap detail kecil penting.
Sejauh masuk ke seluk beluk memulai sebuah lagu, itu akan menjadi seperti ini: Izinkan saya mengawali ini dengan mengatakan saya menggunakan Ableton Live. Saya akan mulai dengan biasanya hanya pola tendangan sebagian besar waktu, membangun ketukan drum yang keren dengan jerat dan topi dan yang lainnya dan kemudian membuat tempo dan tanda waktu yang bagus (kadang-kadang saya menulis dengan tanda waktu yang aneh).
Kemudian saya menambahkan baris synth atau baris bass, tetapi itu membutuhkan waktu karena saya harus mencari tahu suara apa yang saya inginkan. Saya memiliki ratusan suara yang berbeda. Setelah itu, saya harus mencari tahu apa efek Saya ingin pada suara-suara itu. Setelah saya menyelesaikan satu bagian, seperti bait atau chorus, maka saya harus membuat bagian kedua dan ketiga (biasanya) dan kemudian mengatur lagu. Jadi, singkatnya, saya mulai dari bawah dan membangun satu bagian lagu ke atas dan kemudian menulis setidaknya dua bagian lagi dan kemudian mengatur semuanya menjadi sebuah lagu. Saya juga melakukan semua ini dengan mata tertutup sambil menggantung terbalik.
X: Adegan synthwave Kanada kecil, tetapi pada saat yang sama berpengaruh dan signifikan. Seperti halnya dengan Kanada banyak! Adegan juga tampaknya tumbuh di sini juga. Adegan Toronto khususnya sebenarnya benar-benar membunuhnya sekarang. Saat ini Toronto adalah rumah bagi seniman hebat seperti Dana Jean Phoenix, Mecha Maiko, Mellow Fields, Andy Last, Zayaz, Parallels, Michael Oakley, dan saya sendiri. Adegan di Toronto dan Kanada pasti akan terus tumbuh di tahun-tahun mendatang. Beberapa artis synthwave Kanada lainnya yang saya suka adalah Miami Nights 1984, Stilz dan Nerex.
Nah, saat ini saya membuat album dan menjual musik saya di Bandcamp. Musik saya ditampilkan di beberapa saluran YouTube terkemuka termasuk NewRetroWave yang kini telah berkembang menjadi saluran yang sangat besar dengan lebih dari setengah juta pelanggan. Saya juga sekarang memiliki tiga album saya di Spotify dan iTunes store.
Saat ini saya sedang mengerjakan album saya berikutnya yang disebut SAGA. Awalnya saya ingin menyelesaikan dan merilisnya tahun ini, tetapi sepertinya itu akan menjadi rilis 2019. Ini adalah album yang benar-benar epik dan sangat mencerminkan waktu yang kita jalani, baik secara kolektif sebagai masyarakat maupun secara individu dalam perjuangan hidup kita sendiri. Ini adalah cerita, metafora, komentar, dan pernyataan. Ini adalah kisah "perjalanan pahlawan" yang dipopulerkan oleh mendiang, ahli mitologi hebat Joseph Campbell. Ini tentang seorang pahlawan yang merasakan panggilan untuk berpetualang. Pahlawan bertemu dengan tantangan di sepanjang jalan. Dia mendapat teman baru dan bertemu dengan guru yang membantunya dalam perjalanannya. Kemudian akhirnya dia menghadapi ketakutan pamungkasnya, musuh pamungkas. Dia kemudian mengalahkan musuh dan melampaui alam yang lebih tinggi dan menjadi pahlawan yang ditakdirkan untuknya. Semua orang bisa berhubungan dengan cerita ini. Ini adalah salah satu cerita tertua dalam sejarah manusia. Album baru saya adalah album konsep tentang cerita ini.
Saya juga DJ setiap bulan di Synthwave Arcade di Tilt Arcade Bar di Toronto. Tilt adalah rumah bagi beberapa game arcade klasik dan mesin pinball yang siap dimainkan gratis sepanjang malam. Ada juga minuman dan makanan ringan bersama dengan musik synthwave dan '80s hits rockin' di latar belakang milik The Advantage, Neon Fawkes dan saya sendiri. Tilt dan Synthwave Arcade juga merupakan bagian penting dari scene synthwave Kanada saat ini.
Di masa depan, saya berharap untuk terus berkembang sebagai produser, DJ dan performer. Saya ingin terus membuat album dan memperluas jaringan sosial saya di dalam dan di luar. Saya juga ingin mengembangkan dan meningkatkan penampilan langsung saya dengan lebih banyak perlengkapan, lebih banyak lampu, dan lebih banyak layar, dan akhirnya bermain bersama lebih banyak artis hebat dan membawanya di jalan!
X: Kreativitas saya mendesak pasang surut. Terkadang saya sangat kreatif, terkadang tidak ada yang datang. Terkadang saya harus menjauh dari menulis lagu untuk sementara waktu dan tidak memikirkannya dan menunggu dorongan untuk muncul kembali (berima). Terkadang saya membutuhkan inspirasi seperti mendengarkan musik yang fantastis atau menonton film yang menarik. Jika Anda terlalu fokus untuk mencoba menulis lagu yang bagus, Anda akhirnya akan frustrasi dan kemudian kreativitas Anda berkurang. Anda harus sangat menyadari pergerakan suasana hati dan emosi Anda karena mereka menentukan tingkat tenaga kuda kreatif Anda. Jika Anda tidak merasakannya maka jangan memaksanya, istirahat saja. Kemudian ketika Anda kembali, itu akan menjadi segar dan mengasyikkan lagi.