Daftar Isi:
Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.
Droid Bishop adalah produsen synthwave yang berbasis di AS. Dia mengatakan bahwa musiknya menggabungkan "mimpi 80-an dengan soundscape futuristik" dan membawa "visi unik ke dunia synthwave." Dalam sebuah wawancara yang dikirim melalui email, dia memberi tahu saya tentang hasratnya untuk membuat musik, bagaimana dia menciptakan dan bagaimana dia mengisi ulang baterai kreatifnya.
Wawancara dengan Droid Bishop
Droid Bishop: Saya berasal dari barisan panjang musisi profesional, jadi saya mengenal banyak instrumen dan suara melodi sejak usia muda. Saya mulai bermain gitar ketika saya berusia tujuh tahun, tetapi pada usia 14 tahun saya memutuskan untuk menjadikan musik sebagai hidup saya.
DB: Saya menyukai estetika retro '70-an/'80-an dan imajinasi teknologi serta ambisi yang hampir tidak masuk akal yang dimiliki orang-orang pada masa itu. Bagi saya, suara mesin drum dan synthesizer benar-benar mewujudkan visi futuristik saat itu. Synthwave/retrowave telah membawa saya dalam banyak perjalanan ke alam mimpi yang mustahil dari ruang dan waktu.
DB: Beberapa pengaruh saya sepanjang masa adalah Metallica, Queen, Michael Jackson, Django Reinhardt, Debussy, Steely Dan, Daft Punk, Pink Floyd dan Van Halen. Hal utama yang saya sukai dari artis-artis ini adalah mereka tidak terdengar seperti siapa pun kecuali diri mereka sendiri. Anda langsung tahu itu salah satu lagu mereka yang diputar di radio. Metallica, khususnya Master of Puppets, mengubah hidup saya dan mengilhami saya ingin membuat musik yang melampaui batas tetapi juga membawa kepuasan besar bagi jiwa manusia.
Saya memiliki pengalaman membuka mata yang sama ketika saya menemukan synthwave beberapa tahun kemudian. Artis seperti Powerglove, Tommy 86, Lazerhawk, MN84 dan Com Truise memberi saya rasa keajaiban musik yang baru. Saya tahu saya ingin membenamkan diri dalam menciptakan suara-suara manis ini dari sirkuit waktu.
Saya juga sangat dipengaruhi oleh komposer film seperti John Williams, Michael Kamen, James Horner dll; dan lebih banyak komposer berbasis synth seperti John Carpenter dan Tangerine Dream. Mereka semua adalah ahli pelarian.
Dari Spinditty
DB: Saya tidak punya satu proses atau formula untuk membuat musik baru. Salah satu dari banyak titik awal saya adalah menemukan suara synth hebat yang memicu minat dari satu nada. Kemudian saya biasanya bermain-main dengan beberapa pola dan ritme akord sampai sesuatu terasa enak di dalam diri saya. Saya selalu memulai, bertahan, dan mengakhiri dengan gagasan bahwa, "Jika ini tidak terdengar luar biasa bagi Anda, maka jangan berharap itu terdengar luar biasa bagi orang lain".
Saya benar-benar percaya bahwa jika Anda tidak menciptakan sesuatu untuk meningkatkan pengalaman manusia dengan kuat, maka Anda hanya menambahkan kebisingan dan mengambil ruang sonik di dunia. Saya mungkin tidak selalu mencapai ini sendiri, tetapi sejujurnya saya berusaha membuat sesuatu yang ajaib setiap kali saya membuat karya musik.
DB: Saya sedang menyelesaikan full album kedua saya yang akan keluar musim panas ini. Butuh waktu sekitar satu setengah tahun di mana saya menulis/merekam sekitar 25 lagu yang akhirnya saya potong menjadi 12 atau lebih. Saya selalu membuat remix untuk artis lain dan saya juga sedang menyusun untuk sebuah film pendek yang akan keluar tahun ini.
DB: Saya ingin membawa Droid Bishop sejauh yang diizinkan alam semesta. Mampu melakukan tur keliling dunia dan menciptakan musik yang jujur dari hati saya adalah salah satu tujuan utama dalam hidup saya. Saya memiliki visi besar tentang produksi panggung langsung dan ingin sekali melakukan pertunjukan dengan semacam orkestra. Saya juga ingin menulis untuk film dan/atau usaha bercerita lainnya.
DB: Saya rasa itu pertanyaan yang sulit. Saya sangat jatuh cinta dengan adegan dan budaya synthwave jadi saya mengerti mengapa ini menarik banyak orang. Saya bangga dengan musik yang saya dan banyak orang lain buat, jadi saya ingin itu dihormati dan didorong ke telinga sebanyak mungkin. Karena itu, saya pikir ada terlalu banyak musik dan terlalu banyak artis di luar sana. Maksud saya itu untuk semua scene/genre musik.
Tidak ada lagi penjaga gerbang sehingga siapa pun dapat merilis musik. Apakah kita benar-benar membutuhkan 1sepuluh band/artis yang terdengar sama? Kami tidak membutuhkan 100 lagu lagi "Ya, itu cukup bagus. Saya rasa saya suka ini". Kami membutuhkan lagu-lagu "Astaga! Ini adalah hal terbaik yang pernah saya dengar dan saya perlu duduk". Saya hanya tidak berpikir banyak orang bersedia mendorong amplop dari apa yang benar-benar hebat. Kita terjebak dalam hari-hari berbahaya di mana "biasa-biasa saja, rata-rata, dan baik" sekarang telah diterima sebagai keunggulan. Seperti yang saya katakan sebelumnya, saya tidak dapat mengatakan bahwa saya hebat, baik, buruk, atau buruk, tetapi saya dapat mengatakan bahwa saya dengan jujur berusaha untuk menciptakan musik yang kuat dan mengharukan.
DB: Proses membuat segala jenis seni bisa sangat kreatif dan menguras emosi. Saya melewati banyak pasang surut selama masa-masa ini, jadi penting bagi saya untuk mundur sesekali untuk mendapatkan kembali kekuatan dan perspektif. Terkadang membantu untuk mengambil langkah mundur. Saya suka berjalan-jalan ketika saya merasa telah memukuli sebuah lagu sampai mati dan sepertinya tidak dapat memecahkan satu masalah atau lainnya. Biasanya setelah berjalan sekitar 20 menit, saya menemukan beberapa resolusi baru dan dapat kembali ke lab dengan pendekatan baru. Saya juga bermain banyak dari FIFA.
