Review Album: Paradigm Drift oleh Michael Vignola

Karl adalah pekerja lepas lama yang bersemangat tentang musik, seni, dan menulis.

Michael Vignola adalah seorang komposer Amerika yang telah memiliki karir panjang mencetak film dan acara televisi. Musiknya mengambil keunikan ambient minimalis dan di album terbarunya, Paradigm Drift , ia mengeksplorasi sisi synthwave yang lebih luas. Album ini akan dirilis pada 12 Agustus 2019. Secara keseluruhan, Paradigm Drift membawa pendengar dalam perjalanan melalui lengan galaksi yang berputar-putar, ke awan padat bintang, dan melintasi kekosongan hitam di luar angkasa.

Review Paradigm Drift oleh Michael Vignola

Paradigm Drift menggabungkan bagian-bagian halus dan kristal dengan rasa firasat dan kegelapan yang mendasarinya. Ada saat-saat ambient dan ada saat-saat di mana pendengar mendapatkan perasaan bahwa mereka berada di pesawat ruang angkasa yang bergegas melalui luar angkasa, melewati bidang bintang besar dan nebula. Ada rasa harapan yang tumbuh di beberapa trek, tetapi di trek lain harapan itu larut menjadi perasaan yang lebih gelap dan lebih tidak nyaman.

"Pergeseran Paradigma"

Judul lagu mencontohkan sifat Spacesynth dari album. Ini dimulai dengan sapuan synth yang lembut dan hangat yang melambung di atas ketukan drum yang mengemudi. Di bawah kehangatan awal, kualitas firasat mulai merayap ke dalam musik. Saya merasa menjadi penumpang di pesawat ruang angkasa intergalaksi yang terbang melewati struktur bintang besar, bergegas menembus ruang hampa. Awalnya ada kegembiraan, tetapi mulai mencair menjadi semacam ketakutan di akhir trek.

"Timelapse"

"Timelapse," lagu kedua di album ini, dimulai dengan bass yang menggelegar dan mengelilinginya dengan permadani suara yang bergema dan melayang. Melodi yang berosilasi dan berkedip-kedip masuk dan melayang di atas permadani sonik itu. Dalam pikiran saya, itu menciptakan gambaran yang jelas tentang menonton sebuah objek yang mengorbit melalui kekosongan ruang, terutama ketika drum ditendang dan menambahkan kualitas pendorong pada musik.

"Menghilang"

Pada "Disappearing", Vignola merangkai melodi yang lembut melalui latar belakang suara synth dan suara tidak jelas yang bergumam pelan. Dia memiliki bakat nyata untuk menciptakan melodi yang membangkitkan semangat yang dibawakan dengan rasa melankolis. Bagi saya, lagu ini memunculkan pemikiran tentang bagaimana hidup kita sedang dalam proses menghilang (apakah kita menginginkannya atau tidak).

Dari Spinditty

"Membengkokkan Gravitasi"

Michael Vignola paling minim dalam "Bending Gravity." Pengikisan cello gelap yang memulai trek diikuti oleh lanskap suara yang, dengan hanya beberapa elemen dasar, berhasil menyampaikan kegelapan tanpa udara dan kehampaan ruang yang tak terbayangkan. Saya terkejut dengan cara di mana begitu sedikit elemen digabungkan untuk menciptakan kekayaan seperti itu.

"Terminal Satu"

"Terminal Satu" memunculkan gambar pesawat ruang angkasa yang bergerak menuju terminal terakhirnya. Ketukan mendorong seluruh trek ke depan dan garis synth dimulai dengan lembut, lalu terbuka menjadi sesuatu yang jauh lebih megah. Ini mempertahankan energi saat trek mendorong ke kesimpulannya.

"Jatuh ke Nol"

Synth arpeggio berulang di latar belakang "Falling to Zero" melayang di atas ruang yang luas. Suara "bip" seperti komputer memulai lagu, lalu lebih banyak synth yang terdengar di atasnya. Ini seperti satelit yang memancarkan sinyal saat mengorbit. Ada kelembutan di trek ini, tapi di baliknya ada rasa kegelapan yang sama yang meresapi banyak trek lain di album ini. Kontras dari soundscape berkilauan yang menjulang di kedalaman yang mengerikan ini kembali memunculkan gambar luar angkasa yang kuat.

"Loper"

Suara yang memulai lagu "Looper" tampaknya menyebar melintasi jarak yang sangat jauh. Perlahan-lahan, sebuah drone mulai naik di bawah suara yang menggema ini dan terus meningkat intensitasnya, menjadi semakin umum. Ini adalah suara yang berat dan gelap. Perlahan-lahan garis nada seperti lonceng yang lembut mulai muncul dan kemudian menghilang lagi. Ketika kembali, ia mulai melukiskan soundscape kristal di atas kegelapan yang menopangnya.

Mengapa Anda Harus Mendengarkan Album Ini!

Bagi mereka yang mencari melodi dan ketukan synthwave prototipikal, Paradigm Drift akan terbukti tidak memuaskan. Namun, dalam hal mendorong genre ke depan (seperti yang selalu dilakukan oleh pendukung terbaik genre apa pun) Michael Vignola telah berhasil. Vignola berhasil menenun permadani synth yang penuh kedalaman dan nuansa. Trek dengan drum di atasnya memiliki energi pendorong dan ada saat-saat yang benar-benar gelap di sini yang menambahkan rasa yang gamblang tentang ketidakberartian kita di alam semesta. Ketika Anda menambahkan elemen-elemen baru ini ke dalam merek minimalisnya yang halus, hasil akhirnya adalah perjalanan yang memikat melintasi ruang dan waktu.