12 Karya Musik Klasik yang Terinspirasi Musim Gugur

Frances Metcalfe pertama kali belajar membaca musik pada usia empat tahun. Dia sekarang adalah pensiunan guru musik bergerak yang mengkhususkan diri dalam biola.

1. Glazunov. Musim - "Musim Gugur"

Gembira adalah kata yang muncul di benak ketika mendengarkan Autumn. Balet Glazunov The Seasons sangat optimis dan meneguhkan hidup. Ritme optimis yang memulai musim keempat dalam siklus segera berubah menjadi senyuman, mempersiapkan Anda untuk nada ekspansif yang melewatinya.

Musim gugur dalam bentuk rondo, tema bacchanale bergantian dengan kontras tema balet tradisional abad kesembilan belas yang anggun dan suasana hati para penari untuk meregangkan dan bergaya arab. Untuk menambah minat, resume terakhir dari melodi utama melebar secara berirama, dan penutup dibuka seolah-olah kita telah mendaki ke puncak gunung dan dihadiahi pemandangan yang indah.

3. Tchaikovsky. Musim - 'Lagu Musim Gugur'

The Seasons karya Tchaikovsky, terdiri dari 12 buah untuk setiap bulan dalam setahun, adalah rangkaian yang menawan untuk piano solo. Oktober diberi label "Lagu Musim Gugur" dan terkadang memiliki kualitas yang hampir seperti Chopinesque.

Ini lirik yang indah, lagu cinta yang menyentuh hati yang berduka atas berlalunya musim panas dan waktu yang lebih baik, eksplorasi lanskap yang baru telanjang dan berkabut. Tchaikovsky tahu betul bagaimana menarik tali sentimental kita-itu memiliki efek membuat kita semua berkabut.

Di Cina, 'Four Gentlemen' mewakili musim. Musim gugur dilambangkan dengan bunga krisan, yang berbunga dalam cuaca dingin. 1

6. Rautavaara. Taman Musim Gugur

Autumn Gardens adalah karya orkestra yang dibagi menjadi tiga gerakan, tidak seperti sebuah simfoni.

saya puitis. Subur dan bertubuh penuh, Poetico memabukkan dengan kemerduan pastoral yang tak ada habisnya. Melodi hipnotis yang panjang dan berlarut-larut menguji diri sendiri dan beredar. Variasi ini adalah roda di dalam roda yang akan membuai kita untuk tidur jika disonansi sesekali di bawah gemuruh perkusi tidak ada. Hanya klimaks yang bisa menahan kita dari trance yang mungkin telah kita tenggelamkan dan jatuh untuk menyatu dengan cakrawala.

II Tenang. Ditulis secara harmonis, disiram dengan perhiasan aneh yang berkilauan di padang rumput yang lebat, musiknya berliku-liku seperti air yang bergerak lambat. Sapuan kuas Sibelius, yang merupakan mentor Rautavaara, telah dipulas di sana-sini ke kanvas, seperti halnya komposer Denmark Nielson, tetapi nostalgia dan taman pedesaan bagian dalam Finlandia adalah milik Rautavaara.

Ini mencakup padang es yang luas dan luas, pemandangan salju dan hutan taiga yang tak berujung. Itu sejauh yang Anda bisa lihat di cakrawala dan menariknya ke dalam keberadaan Anda. Ini adalah versi musik dari kisah-kisah Skandinavia yang lahir dari kehidupan yang keras dan keindahan ekstrim dari utara yang membentang hingga ke kutub.

III Giocoso et leggiero. Seperti gumaman burung jalak, musiknya bergoyang dan berputar dengan gelombang energi organik. Meskipun mungkin keras di bagian musik, bagaimanapun, memberikan realisasi pribadi tentang apa arti negara bagi komposer Finlandia, nostalgia di dalam dan benar-benar atmosfer, diwarnai dengan pengingat sedih tertentu bahwa tidak ada yang bertahan selamanya.

"Saya sering membandingkan komposisi dengan berkebun. Dalam kedua proses tersebut, seseorang mengamati dan mengontrol pertumbuhan organik daripada membangun atau merakit komponen dan elemen yang ada."

Einojuhani Rautavaara

8. Oliver Knussen. musim gugur

Oliver Knussen menggambarkan Autumnal sebagai panel pertama triptych, dua lainnya menggambarkan Lullaby dan Cantata karya Sonya. Benjamin Britten adalah penerimanya.

Autumnal dibagi menjadi dua bagian yang dinamai Knussen setelah dua siklus lagu Britten, Nocturnes dan Serenade.³

Ditulis untuk biola dan piano, kedengarannya dirancang dengan cermat, setiap nada yang ditempatkan dengan hati-hati karena koki berbintang Michelin dapat mengatur sepiring makanan pemenang penghargaan. Nocturnes gelap seperti malam, suara misterius meliputi wilayah udara, para pemain merasakan jalan mereka dalam gelap gulita.

Suasana meningkat di Serenade, seolah-olah malam bergerak menuju fajar dan makhluk-makhluk mulai sibuk sendiri, bernyanyi, memanggil, mendengus. Kita dapat mendengar hewan mencakar dan mengucapkan semua suara kebangkitan yang terputus, terputus secara tiba-tiba, pikiran terputus.

11. Edward McDowell. Sketsa Hutan - "Di Musim Gugur"

Miniatur ini berakhir sebentar lagi. Hampir pasti ditulis dengan mempertimbangkan pianis amatir. Tema pertamanya yang aneh dan hampir tipis mengingatkan kita pada beberapa tupai yang buru-buru mengubur setumpuk kacang, tetap waspada terhadap pemangsa yang menunggu untuk membawanya pergi. Bagian tengah lebih mantap dan sedih, sedikit jeda sebelum mulai berlari dari awal lagi. Masih banyak lagi karya klasik yang terinspirasi dari pepohonan.

12. John Cage. Empat musim

Jangan berharap itu konvensional. Bagaimanapun, ini adalah John Cage. Kartu liar dalam paket. Cage mengambil gagasan musim dari penduduk asli Indian Amerika Utara, masing-masing mengasumsikan sebuah konsep. Fall, atau musim gugur, menunjukkan kehancuran.

Karyanya, musik yang ditulis untuk balet, sangat pendek. Pawainya mengalahkan langkah dengan gaya berjalan yang tidak berubah, relatif tenang untuk memulai, menjadi lebih melengking dan tanpa kompromi. Ritme metronomik terputus, seolah-olah disebabkan oleh akord piano disonan yang bertabrakan pada C yang berkelanjutan - maka tidak ada apa-apa, bagian itu berhenti begitu saja seolah-olah waktu telah berhenti.

¹ chinaonlinemuseum.com

² Sains Menjadi Sederhana

³ Musik Faber

⁴ johncage.org

Komentar

Frances Metcalfe (penulis) dari The Limousin, Prancis pada 16 November 2018:

Hai Berkembang.

Saya sangat senang Anda menyukai Pensée d'automne karya Massenet.. Saya memilih orang Prancis untuk menyanyikan lagu Prancis karena menurut saya suara asli bekerja jauh lebih baik. Ini indah, meskipun favorit pribadi saya adalah Musim Gugur Glazunov.

Tetap Berkembang dari Amerika Serikat pada 15 November 2018:

Sementara sho Jepang menarik, potongan favorit saya adalah potongan ketiga dan keempat yang Anda daftarkan di sini. Dilakukan dengan baik dan indah untuk didengarkan.